Yamila - La Pantera Negra de Oro






Absolwentka historii sztuki z ponad 25-letnim doświadczeniem w antykach i sztuce stosowanej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216
Doskonała ocena na Trustpilot.
Yamila Velázquez podpisuje ręcznie tę giclée na płótnie o wymiarach 60 x 80 cm pt. La Pantera Negra de Oro, limitowana edycja 3/10 ze Hiszpanii, cyfrowo wykonana z użyciem IA i druku cyfrowego, w kolorach złotym, srebrnym, białym i czarnym, sprzedawana bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalny płótno wysokiej jakości w 100% bawełnie, najwyższa odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałość jakości.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest sztuczką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante w Hiszpanii. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją oraz rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty zyskało ugruntowanie w dziedzinie sztuki cyfrowej, używając współczesnych środków do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace podejmują z subtelnością i siłą wizualną tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z estetyką żywiołową i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko sugestywne. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurce kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone bibułą bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od celu i najwygodniejszej opcji w każdym przypadku.
Przybliżony czas dostawy: 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta imponująca reprezentacja czarnej pantery ponownie interpretująca filozofię Kintsugi łączy brutalność drapieżnika z subtelną elegancją złota, które wyłania się spośród mroku futra. Dzięki delikatnym żyłkom i złotym błyskowi, które symulują świetliste pęknięcia wzdłuż jej anatomicznej sylwetki i rozszerzają się na gęstym tle botanicznym, dzieło przekształca koncepcję przerwania w metaforę mocy, odporności i nieujarzmionej szlachetności. Kontrast między magnetycznym spojrzeniem drapieżnika a metalicznym połyskiem zamienia każdą domniemaną bliznę w atrybut majestatu, oferując kolekcjonerom dzieło o wyjątkowej dramaturgii wizualnej, które czyni hołd sztuce naprawiania i oświecania dzikiej natury.
O dziele:
Utwór, który się prezentuje, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalny płótno wysokiej jakości w 100% bawełnie, najwyższa odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałość jakości.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest sztuczką współczesną, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante w Hiszpanii. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją oraz rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty zyskało ugruntowanie w dziedzinie sztuki cyfrowej, używając współczesnych środków do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace podejmują z subtelnością i siłą wizualną tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z estetyką żywiołową i ekspresyjną Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko sugestywne. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurce kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone bibułą bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od celu i najwygodniejszej opcji w każdym przypadku.
Przybliżony czas dostawy: 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta imponująca reprezentacja czarnej pantery ponownie interpretująca filozofię Kintsugi łączy brutalność drapieżnika z subtelną elegancją złota, które wyłania się spośród mroku futra. Dzięki delikatnym żyłkom i złotym błyskowi, które symulują świetliste pęknięcia wzdłuż jej anatomicznej sylwetki i rozszerzają się na gęstym tle botanicznym, dzieło przekształca koncepcję przerwania w metaforę mocy, odporności i nieujarzmionej szlachetności. Kontrast między magnetycznym spojrzeniem drapieżnika a metalicznym połyskiem zamienia każdą domniemaną bliznę w atrybut majestatu, oferując kolekcjonerom dzieło o wyjątkowej dramaturgii wizualnej, które czyni hołd sztuce naprawiania i oświecania dzikiej natury.
