Kev Munday - Making A Scene

Making A Scene autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana grafika na płótnie w pudełkowej ramie.
120 x 90 cm (48 x 36 cali).
Podpisano i datowano 2026 na odwrocie.
Wraz z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Spray, akryl, marker i czarna błyszcząca tinta na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane wyspecjalizowaną, monitorowaną i ubezpieczoną przesyłką bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym, na zewnątrz pracowni artysty.

---

Proszę zwrócić uwagę – przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, obowiązek poniesienia ceł importowych spoczywa na nabywcy u wybranego kuriera po dotarciu przesyłki do państwa docelowego, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczególnych państwach członkowskich. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Twojego kraju.


- - O artyście - -
Kiedy kończę malowanie, ja i moja publiczność widzimy je po raz pierwszy. Spędzam dużo czasu na bazgraniu w moim szkicowniku, by zasadzić ziarna idei, ale gdy podchodzę do płótna, kompozycja, kolor i obraz są nieplanowane i intuicyjne.
Rozumiem, że świat nie jest idealny, ale moje malowidła ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza, aby na chwilę wszedł do środka. Pakuję w moje prace ludzi, zwierzęta i wyobrażone stwory, wszystkiego czekającego na odkrycie i zinterpretowanie. Mam nadzieję, że będą Państwo na nie patrzeć wielokrotnie i zawsze dostrzegal coś nowego.
Zaczynałem malować po tym, jak zainteresowałem się graffiti jako nastolatek, ponad 20 lat temu. Mam gruby odcisk na części palca, na której spoczywa mój marker. Nie pamiętam czasu, kiedy by go nie było. Zawsze pracowałem w tym stylu. Zaczynałem od malowania jednego bohatera powtarzalnie, a stamtąd rozwinąłem cały wszechświat.
Pracuję różnymi mediami, głównie akrylową gwasz i emulsję winylową do koloru, markerami do wzorów i detali oraz błyszczącym tuszem do wyraźnej kontury.
Współpracowałem z kilkoma największymi markami na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem także zaszczyt prezentowania mojej sztuki w Royal Academy of Arts w Londynie w dwóch różnych okazjach.
Poza pracą w studio, drugim głównym obszarem mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna i regularnie maluję murale w całej Wielkiej Brytanii i dalej.
Możesz zobaczyć wiele przykładów mojej pracy na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale głównie sam reprezentuję, więc jeśli masz pytania, Zachęcam do kontaktu bezpośrednio ze mną.

- - Nagrody, wystawy i znamienite zamówienia - -

2025- Zlecenie PepsiCo do pomalowania ich biur w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmiankowany w artykule Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stuartem Melrose'em, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką ubrań Boardies
2024- Grafika „A Space To Grow” włączona do Letniej Wystawy Royal Academy Of Arts
2023- Dwa malowania zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Indywidualne wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej ofercie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Malowidło „Family” włączone do Letniej Wystawy Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Wycieczka po kilku ośrodkach artystycznych w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej londyńskiej wystawie ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania postaci Myszki Miki, wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn