Anton Heyboer (1924-2005) - Aan het kruis





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142376
Doskonała ocena na Trustpilot.
Anton Heyboer, Aan het kruis, technika mieszana na papierze, oryginał, około 78 × 107 cm, ręcznie podpisany, okres 1980-1990, Holandia; sprzedane przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
Duże dzieło na papierze Anton Heyboera (1924–2005), cechujące się silnie uproszczoną, frontalnie przedstawioną ludzką postacią, która zajmuje prawie całą powierzchnię obrazu. Rozpostarte w poziomie ramiona i pionowa oś ciała nadają przedstawieniu wyraźną krzyżową kompozycję. Postać została namalowana szerokimi, spontanicznymi pociągnięciami pędzla w wyraźnych odcieniach niebieskiego, czerwonego i ziemistych brązów, przy czym duże części białego papieru pozostawiono niezamalowane.
Wykonanie jest bezpośrednie i ekspresyjne: płynne kontury i transparentne partie koloru łączą się z smugami, rozpryskami i silnymi akcentami barwy. Szczególnie po lewej stronie wokół dłoni i ramienia skupiają się niebieskie i czerwone plamy farby. U dołu znajduje się swobodnie namalowana czerwona linia, która tworzy poziomy kontrapunkt. Elementarna ludzka sylwetka, rysunkowy charakter i swobodne traktowanie farby wpisują się w osobisty język obrazowy Heyboera. Wymiary około 78 × 107 cm.
Biografia artysty
Anton Heyboer (Sabang, Holenderskie Indie, 1924– Den Ilp, 2005) był holenderskim malarzem, rysownikiem i grafikiem. Jego młodość kształtowała się poprzez pracę jego ojca w różnych miejscach, w tym w Holandii, na Curaçao i w Nowym Jorku. Początkowo wykształcono go na inżyniera mechanika. Podczas II wojny światowej został wywieziony do Niemiec w ramach pracy przymusowej i przebywał w obozie w Berlinie. Te wojenne doświadczenia były doniosłym epizodem w jego życiu.
Od lat pięćdziesiątych Heyboer wykształcił bardzo osobisty język obrazowy składający się z figur, znaków i symbolicznych schematów. Jego międzynarodowe uznanie szybko rosło: brał udział w Documenta II (1959), Documenta III (1964) i Documenta 4 (1968) w Kassel. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku nabyło jego prace, a holenderskie muzea organizowały obszerne prezentacje jego dorobku. W późniejszym życiu Heyboer mieszkał i pracował w Den Ilp, gdzie współżył z kilkoma kobietami w nietradycyjnej wspólnocie życia i pracy, która silnie była związana z jego publicznym wizerunkiem.
Historie sprzedawców
Duże dzieło na papierze Anton Heyboera (1924–2005), cechujące się silnie uproszczoną, frontalnie przedstawioną ludzką postacią, która zajmuje prawie całą powierzchnię obrazu. Rozpostarte w poziomie ramiona i pionowa oś ciała nadają przedstawieniu wyraźną krzyżową kompozycję. Postać została namalowana szerokimi, spontanicznymi pociągnięciami pędzla w wyraźnych odcieniach niebieskiego, czerwonego i ziemistych brązów, przy czym duże części białego papieru pozostawiono niezamalowane.
Wykonanie jest bezpośrednie i ekspresyjne: płynne kontury i transparentne partie koloru łączą się z smugami, rozpryskami i silnymi akcentami barwy. Szczególnie po lewej stronie wokół dłoni i ramienia skupiają się niebieskie i czerwone plamy farby. U dołu znajduje się swobodnie namalowana czerwona linia, która tworzy poziomy kontrapunkt. Elementarna ludzka sylwetka, rysunkowy charakter i swobodne traktowanie farby wpisują się w osobisty język obrazowy Heyboera. Wymiary około 78 × 107 cm.
Biografia artysty
Anton Heyboer (Sabang, Holenderskie Indie, 1924– Den Ilp, 2005) był holenderskim malarzem, rysownikiem i grafikiem. Jego młodość kształtowała się poprzez pracę jego ojca w różnych miejscach, w tym w Holandii, na Curaçao i w Nowym Jorku. Początkowo wykształcono go na inżyniera mechanika. Podczas II wojny światowej został wywieziony do Niemiec w ramach pracy przymusowej i przebywał w obozie w Berlinie. Te wojenne doświadczenia były doniosłym epizodem w jego życiu.
Od lat pięćdziesiątych Heyboer wykształcił bardzo osobisty język obrazowy składający się z figur, znaków i symbolicznych schematów. Jego międzynarodowe uznanie szybko rosło: brał udział w Documenta II (1959), Documenta III (1964) i Documenta 4 (1968) w Kassel. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku nabyło jego prace, a holenderskie muzea organizowały obszerne prezentacje jego dorobku. W późniejszym życiu Heyboer mieszkał i pracował w Den Ilp, gdzie współżył z kilkoma kobietami w nietradycyjnej wspólnocie życia i pracy, która silnie była związana z jego publicznym wizerunkiem.

