Nguyễn V.L - Robert De Niro ↑80 →60 cm → No Reserve ✓






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142553
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie Nguyễn Việt Lâm (Nguyễn V.L), tytuł Robert De Niro, 80 × 60 cm, ręcznie podpisany, wykonany w 2026 w Wietnamie, sprzedawany przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: Robert De Niro (2026)
Hommage Robert Anthony De Niro - legendarny amerykański aktor ur. 17 sierpnia 1943 r. w Nowym Jorku.
Materiał: olej na płótnie wykonany ręcznie.
Wymiary ↑80 →60 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 15-L26.0726.15
Piękny współczesny obraz oryginalny i sygnowany, wykonany w atelier artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez rámu i bez kontury.
"Uwaga: na zdjęciach mogą pojawić się delikatne zagniecenia; te lekkości, wynikające z transportu, znikną naturalnie i w całości po oprawieniu lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdej kamery podczas wykonywania fotografii.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, gdzie sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje rękę człowieka, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się do sprzedawania wyłącznie dzieł spełniających surowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić sztuce bytu stworzonego w autentycznej kreacji.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracującymi.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas praca spełnia kryteria wymagającej jakości:
100% rękodzieło: Każde dzieło jest wynikiem precyzyjnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty stanowi jedyny motor twórczości.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy produkcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcyjnych w fabie. To, co zdobywasz, to dzieło unikatowe, stworzone i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis nie jest formalnością, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na desce (wydrukowane podpisy); akceptujemy tylko podpisy artysty odręczne, w przeciwnym razie odrzucamy prace.
Sprzeciw wobec "Marketingu Sztuki"
Głośmy zdecydowany sprzeciw wobec obecnego trendu, który polega na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Kupno sztuki „dekoracyjnej” wyprodukowanej seryjnie, bez realnego udziału artysty, to zakup modowego dodatku: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość intrinsiczną samego czasu tworzenia. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, modeluje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, głęboko wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocjach i wartości, podczas gdy produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Talent młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie proste podwykonawstwo pod pretekstem, że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Długoterminowa inwestycja: inwestujesz w autentyczną rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etyka i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie zwykłe podwykonawstwo, stanowi pomost między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się teraz od zakupu, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Olej na płótnie)
Nguyễn Việt Lâm (urodzony w 1993 r.)
Harmonia między Pop Art a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca gwiazda sceny sztuki współczesnej wietnamskiej. Należący do pokolenia lat 90., reprezentuje ten nowy oddech twórczy, który łączy techniczny dorobek klasyki z wrażliwością nowoczesną i miejską.
Ścieżka i edukacja
Pochodzący z Wietnamu Lâm rozwinął już wcześniej rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Wykształcony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była kluczowa, potrafił od niej odejść, aby eksplorować drogę bardziej instynktowną. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go w punkcie styku między otwartą kulturą Wietnamu a wpływami, które kształtują jego gust dla ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i wizja artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżniają się ekspresjonistycznym i teksturowym podejściem do malarstwa olejnego. Jego dzieła to nie tylko portrety; to eksploracje materii.
• Technika noża i impastu: Lâm używa grubych warstw farby (impasto), tworząc niemal rzeźbiarski relief na płótnie. Każde pociągnięcie pędzla lub szpachelki wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, jaskrawoczerwone i żółcie słoneczne, czasem wzbogacone złotymi akcentami przypominającymi wpływy tradycyjnej sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Tematyka: artysta jest szczególnie znany ze swojej serii z Mikiem Mausem. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywkową, przekształca ją w temat do refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą złożonością emocjonalną.
Emocja w Materii
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl Lama jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Jego tła są przetwarzane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.
"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Uznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących fuzji między wyrafinowanym Street Art a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonizm” wnosi odwagę nowoczesności do wnętrz współczesnych, zachowując jednocześnie szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalność: Malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Motywy: ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.
Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery
Nazwa dzieła: Robert De Niro (2026)
Hommage Robert Anthony De Niro - legendarny amerykański aktor ur. 17 sierpnia 1943 r. w Nowym Jorku.
Materiał: olej na płótnie wykonany ręcznie.
Wymiary ↑80 →60 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 15-L26.0726.15
Piękny współczesny obraz oryginalny i sygnowany, wykonany w atelier artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez rámu i bez kontury.
"Uwaga: na zdjęciach mogą pojawić się delikatne zagniecenia; te lekkości, wynikające z transportu, znikną naturalnie i w całości po oprawieniu lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdej kamery podczas wykonywania fotografii.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, gdzie sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje rękę człowieka, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się do sprzedawania wyłącznie dzieł spełniających surowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić sztuce bytu stworzonego w autentycznej kreacji.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracującymi.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas praca spełnia kryteria wymagającej jakości:
100% rękodzieło: Każde dzieło jest wynikiem precyzyjnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty stanowi jedyny motor twórczości.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy produkcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcyjnych w fabie. To, co zdobywasz, to dzieło unikatowe, stworzone i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis nie jest formalnością, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na desce (wydrukowane podpisy); akceptujemy tylko podpisy artysty odręczne, w przeciwnym razie odrzucamy prace.
Sprzeciw wobec "Marketingu Sztuki"
Głośmy zdecydowany sprzeciw wobec obecnego trendu, który polega na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Kupno sztuki „dekoracyjnej” wyprodukowanej seryjnie, bez realnego udziału artysty, to zakup modowego dodatku: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość intrinsiczną samego czasu tworzenia. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, modeluje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, głęboko wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocjach i wartości, podczas gdy produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Talent młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie proste podwykonawstwo pod pretekstem, że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Długoterminowa inwestycja: inwestujesz w autentyczną rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etyka i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie zwykłe podwykonawstwo, stanowi pomost między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się teraz od zakupu, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Olej na płótnie)
Nguyễn Việt Lâm (urodzony w 1993 r.)
Harmonia między Pop Art a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca gwiazda sceny sztuki współczesnej wietnamskiej. Należący do pokolenia lat 90., reprezentuje ten nowy oddech twórczy, który łączy techniczny dorobek klasyki z wrażliwością nowoczesną i miejską.
Ścieżka i edukacja
Pochodzący z Wietnamu Lâm rozwinął już wcześniej rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Wykształcony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była kluczowa, potrafił od niej odejść, aby eksplorować drogę bardziej instynktowną. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go w punkcie styku między otwartą kulturą Wietnamu a wpływami, które kształtują jego gust dla ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i wizja artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżniają się ekspresjonistycznym i teksturowym podejściem do malarstwa olejnego. Jego dzieła to nie tylko portrety; to eksploracje materii.
• Technika noża i impastu: Lâm używa grubych warstw farby (impasto), tworząc niemal rzeźbiarski relief na płótnie. Każde pociągnięcie pędzla lub szpachelki wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, jaskrawoczerwone i żółcie słoneczne, czasem wzbogacone złotymi akcentami przypominającymi wpływy tradycyjnej sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Tematyka: artysta jest szczególnie znany ze swojej serii z Mikiem Mausem. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywkową, przekształca ją w temat do refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą złożonością emocjonalną.
Emocja w Materii
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl Lama jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Jego tła są przetwarzane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.
"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Uznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących fuzji między wyrafinowanym Street Art a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonizm” wnosi odwagę nowoczesności do wnętrz współczesnych, zachowując jednocześnie szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalność: Malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Motywy: ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.
Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery
