Olav Vorsel (1922–2007) - z.t.





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142376
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny Olav Vorsel (1922–2007), tytuł z.t., na desce, 175 × 122 cm, ręcznie podpisany, w dobrym stanie; okres 1990–2000, ekspresjonizm, oryginalne wydanie, Holandia, sprzedane przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
Monumentalne, mocno ekspresjonistyczne malowidło Olava Vorsela (1922–2007), wykonane na desce i o wymiarach około 175 × 122 cm. Przedstawienie dominuje wyraźnie zniekształcona ludzka postać, zbudowana z silnych, niemal anatomicznie przypominających pasów koloru i konturów. Głowa przedstawiona w profilu, z wyraźnie powiększonym okiem jako wizualny punkt ciężkości. Pod nim rozwija się szeroka sylwetka, w której pochylone i przecinające się kształty nachodzą na siebie.
Głęboczerwone, karminowe i pomarańczowoczerwone dominują nad postacią i ostro kontrastują z ciemnoniebieskim i czarnym tłem. Akcenty w różowym, żółtym, zielonym, jasnoniebieskim i białym wzmacniają ruchliwą strukturę obrazu. Farba miejscowo naniesiona bardzo gęsto, z widocznymi śladami pędzla, reliefowymi nagromadzeniami i wyrytymi, rysunkowymi liniami. Połączenie ciężkiej materii farby i kapryśnych konturów nadaje powierzchni wyraźną fizyczną malarskość.
Na odwrocie widnieje nazwa ‘Vorsel’. Po lewej stronie deski miejscowo brakuje fragmentu nośnika; jest to widoczne na zdjęciu szczegółowym.
Biografia artysty
Olav Vorsel (1922–2007) był artystycznym pseudonimem A.O.M.C. (Guus) van Rijckevorsel. Po karierze w świecie księgarskim od 1969 poświęcił się całkowicie sztuce; jego pierwsze datowane obrazy pochodzą z końca lat siedemdziesiątych. Vorsel był samoukiem i rozwinął obszerną twórczość malarską, gwasze, rysunki i studia przygotowawcze. Jego wczesne malarstwo jest przeważnie ekspresjonistyczne i figuratywne, z wolnymi formami, mocnymi kolorami i często silną, gęstą warstwą farby. Od połowy lat osiemdziesiątych jego kompozycje były stopniowo bardziej uporządkowane i formowo stałe, po czym skierował się dalej ku abstrakcji geometrycznej. W latach osiemdziesiątych jego prace były między innymi wystawiane w galerii ABCD w Paryżu, galerii Edison w Hadze, galerii Artes w Amsterdamie oraz na różnych miejscach wystawowych w Holandii.
Historie sprzedawców
Monumentalne, mocno ekspresjonistyczne malowidło Olava Vorsela (1922–2007), wykonane na desce i o wymiarach około 175 × 122 cm. Przedstawienie dominuje wyraźnie zniekształcona ludzka postać, zbudowana z silnych, niemal anatomicznie przypominających pasów koloru i konturów. Głowa przedstawiona w profilu, z wyraźnie powiększonym okiem jako wizualny punkt ciężkości. Pod nim rozwija się szeroka sylwetka, w której pochylone i przecinające się kształty nachodzą na siebie.
Głęboczerwone, karminowe i pomarańczowoczerwone dominują nad postacią i ostro kontrastują z ciemnoniebieskim i czarnym tłem. Akcenty w różowym, żółtym, zielonym, jasnoniebieskim i białym wzmacniają ruchliwą strukturę obrazu. Farba miejscowo naniesiona bardzo gęsto, z widocznymi śladami pędzla, reliefowymi nagromadzeniami i wyrytymi, rysunkowymi liniami. Połączenie ciężkiej materii farby i kapryśnych konturów nadaje powierzchni wyraźną fizyczną malarskość.
Na odwrocie widnieje nazwa ‘Vorsel’. Po lewej stronie deski miejscowo brakuje fragmentu nośnika; jest to widoczne na zdjęciu szczegółowym.
Biografia artysty
Olav Vorsel (1922–2007) był artystycznym pseudonimem A.O.M.C. (Guus) van Rijckevorsel. Po karierze w świecie księgarskim od 1969 poświęcił się całkowicie sztuce; jego pierwsze datowane obrazy pochodzą z końca lat siedemdziesiątych. Vorsel był samoukiem i rozwinął obszerną twórczość malarską, gwasze, rysunki i studia przygotowawcze. Jego wczesne malarstwo jest przeważnie ekspresjonistyczne i figuratywne, z wolnymi formami, mocnymi kolorami i często silną, gęstą warstwą farby. Od połowy lat osiemdziesiątych jego kompozycje były stopniowo bardziej uporządkowane i formowo stałe, po czym skierował się dalej ku abstrakcji geometrycznej. W latach osiemdziesiątych jego prace były między innymi wystawiane w galerii ABCD w Paryżu, galerii Edison w Hadze, galerii Artes w Amsterdamie oraz na różnych miejscach wystawowych w Holandii.

