yamila velazquez - “El corazón del océano”

O dziele:
Utwór prezentowany wchodzi w skład limitowanej edycji 5 sztuk na świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 110 x 65 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.

Certyfikat autentyczności:
Jeśli kupujący życzy sobie, artystka może wystawić certyfikat autentyczności. Trzeba złożyć praktyczną prośbę w momencie zakupu.

O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją działalność biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty ugruntowało się w świecie sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych, aby badać tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace podejmują z delikatnością i siłą wzrokową tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobieca, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosfera.
O wartości estetycznej oraz stylistycznej Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja czynią jej prace aktualną propozycją artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.

Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w twardej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone pianą bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od celu i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany czas dostawy to 7–10 dni, jednak może być różny w zależności od kraju docelowego.

To zdjęcie drukowane na płótnie ukazuje scenę, która wykracza poza realizm i wchodzi w świat symboliczny i poetycki, gdzie sztuka klasyczna obejmuje to, co fantastyczne. Na pierwszy rzut oka widzimy monumentalną muszlę morska wyrastającą z piasku niczym naturalny ołtarz, wewnątrz której nie ma standardowej perły, lecz przezroczysta sfera, która zawiera cały fragment oceanu: fala w ruchu, odbicie nieba i niebiańska atmosfera posypana gwiazdami.

Z technicznego punktu widzenia kompozycja to symfonia błękitów, okr i brązów, białych perłowych oraz złotych refleksów. Obsadzenie światła i przezroczystości zostało rozstrzygnięte z delikatną wrażliwością. Sfera nie tylko odzwierciedla otoczenie, lecz wydaje się je zawierać, jakby istota morza, nieba i samego życia została złapana w bańce wieczności. Fale, zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz sfery, splatają się wizualnie i metafizycznie, zacierając granicę między wnętrzem a zewnętrzem, tymi, co namacalnie istnieje, a tym, co się marzy.

Obecność mew unoszących się w locie, strumienia wody wytryskującego w powietrze oraz falowania nadają dynamiki scenie, która w przeciwnym razie mogłaby być wyłącznie kontemplacyjna. Poczucie wiecznego spokoju sfery kontrastuje z nieustannym ruchem morza, tworząc poetyczne napięcie między przemijaniem a wiecznością. Obraz wydaje się mówić o świętym momencie, w którym czas zatrzymuje się, by ukazać nam pradawne tajemnice: duszę oceanu, zawartą w boskiej perle.

Koncepcyjnie to dzieło można odczytać jako alegorię wzniosłości. Ocean — klasyczny symbol nieskończoności, bezmiaru i prymidialności — staje się tu obiektem kontemplacji. Muszla pełni rolę naturalnego relikwiarza, sfera — kosmicznego klejnotu, a otaczające środowisko morskie — świątynią otwartą na bezmiar. Dzieło zachęca do medytacji nad pochodzeniem, nad czystym pięknem i nad koniecznością zatrzymania się i patrzenia poza to, co widoczne.

„Serce oceanu” to wizualna oda do tajemnicy świata naturalnego, jego świętości i transcencji. W nienagannym wykonaniu łączy techniczny kunszt malarstwa klasycznego z wyobraźnią symboliczną sięgającą mistyki. Ten obraz nie tylko ozdabia, lecz porusza. Nie tylko przedstawia, ale ujawnia. W nim widz nie znajduje prostej sceny morskiej, lecz drzwi do wieczności.