yamila velazquez - Silent Metamorphosis

O dziele:
Utwór prezentowany tutaj stanowi część limitowanej edycji obejmującej 5 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie umieszczono wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numerację i podpis.
Łączne wymiary: 100 x 65 cm
Materiał: profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.

Certyfikat autentyczności:
Jeżeli nabywca sobie życzy, artystka może wystawić certyfikat autentyczności. Należy go wyraźnie zażądać w momencie zakupu.

O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczość z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty, które utrzymuje pozycję w obszarze sztuki cyfrowej, używając środków współczesnych do eksplorowania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości z subtelnością i mocą wzrokową, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i dopracowanych atmosferach.
Z estetyką żywą i ekspresyjną Yamila Velázquez udaje się połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje efekt prac wszechstronnych, świeżych i głęboko evocadoras. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.

Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie opakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurze kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone bibułą bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od destynacji i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Dzieło przedstawia kobietę o jasnej skórze, rudych włosach i zdefiniowanych ustach, częściowo zasłoniętą dużym, ciemnoniebieskim motylem, który zasłania jej oczy, na neutralnym tle o miękkim świetle.

To dzieło jest delikatną, lecz intensywną wizualną refleksją nad transformacją, tajemnicą i tożsamością.
Motyl, starożytny symbol metamorfazy i odrodzenia, nie siada jedynie na kobiecej postaci: łączy się z nią, zasłaniając jej spojrzenie, zacierając granice między naturą a człowiekiem.
Konstrukcja, o niemal renesansowej elegancji, wyróżnia się drobiazgowym traktowaniem światła, faktury i detalu. Zgasowana paleta — z przewagą odcieni ciemnych, zielenie z odcieniem niebieskim i delikatnymi złotymi refleksami — wzmacnia klimat intymności i zagadki. Czarna suknia w stylu wiktoriańskim nadaje aurę ponadczasowości i powagi, która subtelnie kontrastuje z organiczną kruchością skrzydeł.

Pod względem koncepcyjnym ten obraz sugeruje przejście między dwoma stanami: ukryciem a objawieniem, symboliczną śmiercią a reewolucją jaźni. Motyl, umieszczony nad oczami, sugeruje, że prawdziwe spojrzenie nie leży w zewnętrznym wyglądzie, lecz w przemianie wewnętrznej.
Spokojny gest postaci, jej statyczna poza i lekko uchylone usta potwierdzają wrażenie zawieszonego w czasie momentu, sekretu właśnie gotowego do ujawnienia.

Dzieło rezonuje z tradycjami sztuki symbolicznej, portretu klasycznego i poetyckiego surrealizmu, lecz jego język wizualny jest całkowicie współczesny, bawiąc się ekspresyjnym minimalizmem i głębokim metaforycznym ładunkiem.