E. García - LA VIGILIA XL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143362
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne malarstwo akrylowe LA VIGILIA XL autorstwa E. García, 70 × 100 cm, wielobarwny krajobraz, ręcznie podpisane, bezramowe, 2026, Hiszpania, w doskonałym stanie; waga 0,6 kg.
Opis od sprzedawcy
LA VIGILIA to obraz o wymiarach 70×100 cm autorstwa współczesnego artysty Ernesta García. „La Vigilia” osadza się w terytorium poetyckiego napięcia między snem a świadomością, między domowym a metafizycznym. Scena, pozornie spokojna, skrywa cichy niepokój, odnosząc się do europejskiego surrealistycznego imaginarium, wywołując echa René Magritte’a i Giorgio de Chirico, reinterpretowanych z współczesną wrażliwością i paletą o wyraźnym fauvistycznym rodowodzie.
Na pierwszym planie, dwa białe koty — o bursztynowym, przenikliwym i niemal ludzkim spojrzeniu — zajmują środek kompozycji. Nie są to proste zwierzęta: pełnią rolę symbolicznymi strażnikami, postaciami czujności zawieszonymi w czasie zatrzymanym. Ich biel, ukształtowana zimnymi błękitami i gęstymi cieniami, czyni je obecnościami rzeźbiarskimi, niemal marmurowymi, co potęguje wrażenie statycznego ceremoniału.
Przestrzeń architektoniczna zbudowana jest na logice teatralnej: żywe plany kolorów, nieco zniekształcone perspektywy i atmosfera milczenia zawieszonego. Na tle, kobieta z plecami zwróconymi ku widzowi obserwuje zindustrializowane miasto wyraźnie o kominem pionowym, elementy przypominające metafizyczną architekturę De Chirico. Odległość między kobietą a kotami generuje narrację otwartą: kto pilnuje kogo? Czego oczekuje ten scenariusz?
Wykorzystanie koloru jest decydujące. Płomiennie czerwone, złociste żółcie i głębokie błękity nie dążą do naturalizmu, lecz do intensywności emocjonalnej. Wpływ fauvistyczny objawia się w wolności chromatycznej i w wyrazistości kontrastów. Światło nie jest realistyczne: jest koncepcyjne. Iluminuje jak objawienie, a nie jako zjawisko fizyczne.
Wazon dekoracyjny wprowadza ozdobny ukłon, który dialoguje z klasyczną tradycją sztuki martwej natury, lecz tutaj pojawia się przesunięty, niemal jako symboliczny przedmiot w scenografii mentalnej. Każdy element wydaje się starannie umieszony, by wzmocnić wrażenie czuwania wewnętrznego: stan czujnego świadectwa wobec świata zewnętrznego.
„La Vigilia” to dzieło, które łączy tradycję i współczesność, figurację i symbolizm. Posiada silną obecność muzealną i otwarty charakter narracyjny, który zaprasza do interpretacji. Nie jest to obraz zadowalający; to scena, która obserwuje widza z taką samą intensywnością, z jaką ten ją ogląda.
Jedno dzieło o znacznej wymowie koncepcyjnej i ogromnej sile wizualnej, idealne dla kolekcji, które cenią dialog między surrealizmem historycznym a współczesnym malarstwem o mocnym wpływie chromatycznym.
Autenticidad i Envío:
Obraz oferowany bezpośrednio przez E. García, sprzedawany (BEZ RAMY) z gwarancją autentyczności wydaną certyfikatem podpisanym przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zapakowany i zabezpieczony w tubie kartonowej wytrzymałej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest okres trzech dni na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca przeznaczenia, z maksymalnym okresem wynoszącym do dziesięciu dni roboczych.
LA VIGILIA to obraz o wymiarach 70×100 cm autorstwa współczesnego artysty Ernesta García. „La Vigilia” osadza się w terytorium poetyckiego napięcia między snem a świadomością, między domowym a metafizycznym. Scena, pozornie spokojna, skrywa cichy niepokój, odnosząc się do europejskiego surrealistycznego imaginarium, wywołując echa René Magritte’a i Giorgio de Chirico, reinterpretowanych z współczesną wrażliwością i paletą o wyraźnym fauvistycznym rodowodzie.
Na pierwszym planie, dwa białe koty — o bursztynowym, przenikliwym i niemal ludzkim spojrzeniu — zajmują środek kompozycji. Nie są to proste zwierzęta: pełnią rolę symbolicznymi strażnikami, postaciami czujności zawieszonymi w czasie zatrzymanym. Ich biel, ukształtowana zimnymi błękitami i gęstymi cieniami, czyni je obecnościami rzeźbiarskimi, niemal marmurowymi, co potęguje wrażenie statycznego ceremoniału.
Przestrzeń architektoniczna zbudowana jest na logice teatralnej: żywe plany kolorów, nieco zniekształcone perspektywy i atmosfera milczenia zawieszonego. Na tle, kobieta z plecami zwróconymi ku widzowi obserwuje zindustrializowane miasto wyraźnie o kominem pionowym, elementy przypominające metafizyczną architekturę De Chirico. Odległość między kobietą a kotami generuje narrację otwartą: kto pilnuje kogo? Czego oczekuje ten scenariusz?
Wykorzystanie koloru jest decydujące. Płomiennie czerwone, złociste żółcie i głębokie błękity nie dążą do naturalizmu, lecz do intensywności emocjonalnej. Wpływ fauvistyczny objawia się w wolności chromatycznej i w wyrazistości kontrastów. Światło nie jest realistyczne: jest koncepcyjne. Iluminuje jak objawienie, a nie jako zjawisko fizyczne.
Wazon dekoracyjny wprowadza ozdobny ukłon, który dialoguje z klasyczną tradycją sztuki martwej natury, lecz tutaj pojawia się przesunięty, niemal jako symboliczny przedmiot w scenografii mentalnej. Każdy element wydaje się starannie umieszony, by wzmocnić wrażenie czuwania wewnętrznego: stan czujnego świadectwa wobec świata zewnętrznego.
„La Vigilia” to dzieło, które łączy tradycję i współczesność, figurację i symbolizm. Posiada silną obecność muzealną i otwarty charakter narracyjny, który zaprasza do interpretacji. Nie jest to obraz zadowalający; to scena, która obserwuje widza z taką samą intensywnością, z jaką ten ją ogląda.
Jedno dzieło o znacznej wymowie koncepcyjnej i ogromnej sile wizualnej, idealne dla kolekcji, które cenią dialog między surrealizmem historycznym a współczesnym malarstwem o mocnym wpływie chromatycznym.
Autenticidad i Envío:
Obraz oferowany bezpośrednio przez E. García, sprzedawany (BEZ RAMY) z gwarancją autentyczności wydaną certyfikatem podpisanym przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zapakowany i zabezpieczony w tubie kartonowej wytrzymałej do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest okres trzech dni na przygotowanie dzieła i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca przeznaczenia, z maksymalnym okresem wynoszącym do dziesięciu dni roboczych.
