yamila - "El Principito y el Kintsugi Universal"

O dziele:
Prezentowane dzieło jest częścią limitowanej edycji obejmującej 10 egzemplarzy na całym świecie, wykonanych cyfrowo i odręcznie podpisanych przez artystkę. Każdy wydruk jest unikatowy w ramach swojej serii, co gwarantuje jego ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne informacje o dziele, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, w 100% bawełniane, o maksymalnej odporności na manipulowanie i czynniki zewnętrzne, marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika:Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.

O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną korzystającą z narzędzi cyfrowej inteligencji; obecnie mieszka i pracuje w Alicante w Hiszpanii. Jako właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów oraz dzieł sztuki, Velázquez łączy zmysł biznesowy z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ta młoda kubańska artystka ugruntowała swoją pozycję w świecie sztuki cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do eksplorowania tematów związanych z naturą, pejzażem oraz intymną relacją między kobietą a jej otoczeniem. Jej dzieła z subtelnością i siłą wizualną podejmują takie tematy jak piękno, miłość, zmysłowość i kobieca delikatność, zawsze osadzone w atmosferze pełnej uroku, romantycznej i wyrafinowanej.
Dzięki żywej i ekspresyjnej estetyce Yamila Velázquez z powodzeniem łączy klasyczne inspiracje z nowoczesnym językiem, tworząc dzieła wszechstronne, świeże i głęboko sugestywne. Malarska faktura jej obrazów, mistrzowskie wykorzystanie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja sprawiają, że jej twórczość jest współczesną propozycją o wysokiej wartości estetycznej.

Wysyłka i oprawa:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tekturowej tubie, wewnątrz zabezpieczonej folią bąbelkową, aby zagwarantować jego nienaruszony stan podczas transportu. Wysyłka odbywa się za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najkorzystniejszej w danym przypadku opcji.
Szacowany czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.

Zastosowanie koncepcji Kintsugi w tym dziele jest niezwykłe. Nie ogranicza się do pojedynczego obiektu, lecz obejmuje całą przestrzeń. Planety i firmament pokrywają złote pęknięcia, które sugerują, że sam wszechświat jest czymś, co cierpi, rozpada się i odbudowuje. Technika „złocenia” na tle głębokiego błękitu i ochry przemienia samotność kosmosu w celebrację przetrwania. Tutaj odporność nie jest aktem jednostki, lecz uniwersalnym prawem.

Postać Małego Księcia, odziana w strój wyglądający, jakby został wykuty z fragmentów gwiazd i płatków złota, symbolizuje tożsamość kształtowaną przez podróż. Każda szczelina w jego świecie oznacza spotkanie, stratę lub zdobytą lekcję. Lis, siedzący z pełną spokoju godnością, i róża, nietknięta, lecz pełna życia, stanowią kotwice pamięci. Dzieło mówi nam, że jesteśmy wynikiem własnych pęknięć; że to nasze blizny — podobnie jak te na płótnie — czynią nas wyjątkowymi i „niezbędnymi”.

Kompozycja wykorzystuje fakturę imitującą starożytny stiuk i spękaną ceramikę, nadającą obrazowi patynę ponadczasowości. Łącząc najbardziej ukochaną postać literatury popularnej z estetyką Kintsugi, artysta przekazuje, że piękno niedoskonałości jest najwyższą formą doskonałości. To zaproszenie, by zaakceptować własną kruchość i zrozumieć, że — podobnie jak światy zamieszkiwane przez młodego księcia — nasze pęknięte części pozwalają światłu (złotu) świecić mocniej.