SKE - Poolside 911 - Tintin x Porsche - 01/10





€ 38 | ||
|---|---|---|
€ 33 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414
Doskonała ocena na Trustpilot.
Cyfrowy obraz SKE „Poolside 911 - Tintin x Porsche - 01/10” jest ręcznie sygnowany, ma wymiary 42 × 59,4 cm i numer 01/10.
Opis od sprzedawcy
Cechy
Artysta: SKE
Tytuł: Poolside 911 - Tintin x Porsche
Format: A2 pionowy - 59,4 × 42 cm
Podłoże: papier art premium Hahnemühle
Wydanie ograniczone: tylko 10 egzemplarzy
Podpisane i ponumerowane ręcznie przez artystę (numer 01/10)
Certyfikat autentyczności w zestawie
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Sprzedaż bez oprawy
A co gdy najsłynniejszy reporter wreszcie sobie zafunduje wakacje na Lazurowym Wybrzeżu?
Z dala od śledztw i przygód rozrzuconych po całym świecie, Tintin i Milou cieszą się chwilą zawieszoną pod słońcem Morza Śródziemorskiego. Stopy w wodzie, turkusowy basen, różowa willa, a w tle kultowy czerwony Porsche 911.
Witaj w Poolside 911, spotkaniu nieoczekiwanym między ponadczasowym światem Herge’a, niemiecką elegancją motoryzacyjną a stylem życia na Lazurowym Wybrzeżu.
Dla tej kompozycji SKE wyobraża letnią przerwę inspirowaną światem malarskim Davida Hockneya. Żywe kolory, wyraźne kontrasty, architektoniczne linie i błyski światła na basenie nadają scenie zdecydowanie współczesny wymiar.
Intensywny niebieski wody dialoguje z jaskrawą czerwienią Porsche, podczas gdy Tintin i Milou wprowadzają nutę nostalgii, która przenika pokolenia.
Na skrzyżowaniu pop artu, komiksu i sztuk współczesnych SKE przekształca trzy symbole wolności – przygodę, motoryzację i ucieczkę – w kompozycję słoneczną i elegancką.
To dzieło stworzone z myślą o kolekcjonerach, którzy kochają zarówno ikony z dzieciństwa, jak i piękne maszyny oraz estetykę Wybrzeża Normandzkiego.
Wydane w limitowanej serii 10 egzemplarzy, to dzieło w formacie A2 ma dołączyć do kolekcji, gdzie nostalgia spotyka design i styl życia.
Bo niektóre przygody zasługują na to, by nigdy się nie kończyły.
- WSKAZÓWKI DO OPRAWY
Twoje dzieło wysyłane jest zwinięte i zabezpieczone w tubie.
Po otrzymaniu ostrożnie je rozwiń, a następnie połóż na płasko na 48–72 godziny, aby naturalnie wróciło do swojego kształtu przed oprawą.
Formaty ISO (A3, A2, A1…) bardzo łatwo oprawiać w standardowe ramy dostępne w sklepach budowlanych lub dekoracyjnych.
Osobiście używam aluminiowych ramek Leroy Merlin: proste, eleganckie i ekonomiczne, doskonale podkreślają walory dzieł.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który wychował się na kulturze lat 80/90, inspirował dużą część swoich prac.
Stale eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z efektem wizualnym popartu.
Po niezwykłym roku 2025, wartość SKE rośnie. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie Wyłoniony Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie międzynarodowe.
Jego prace były już eksponowane w kluczowych miejscach w Europie, Ameryce i Azji, co utrwala jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. W międzyczasie SKE również triumfuje na rynku dzieł cyfrowych, dużego trendu ostatnich dwóch lat, zwiększając atrakcyjność jego prac wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry faktur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić kolekcję o wartość rosnącą.
Cieszący się uznaniem artysta – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Działalność SKE wpisuje się w prestiżową linię. W jego kresce widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie wplatając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą pomost między epokami: reinterpretują klasyki, nie wahając się przearanżować Mona Lisy, Dziewczyny z perłą Vermeera, Wielkiej fali Hokusai’a czy zniekształconych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską współczesności, zbliżoną do Mr Brainwash lub Kaws.
POP KULTURA & NOSTALGIA
Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Prezentuje univers Disney’a z postaciami takimi jak Miki Mysz, Pinokio i symboliczna chciwość Sknerusa. Wpływ gier, komiksów i amerykańskich komiksów jest wszechobecny: od świata Nintendo i kultowej Gameboy, przez stworki Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), po Superbohaterów ze złotej ery Marvela. SKE zamyka te wspomnienia w stylu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu czasem przypominającym Alec Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna oddają estetykę „Hype”: pojawiają się elementy świata sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) oraz haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji, takich jak Coca-Cola. To żywy sztuka, o fakturach dopracowanych do ideału, czasem przypominających wykończenie Jeffa Koonsa lub wielościany Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do wnętrza.
Cechy
Artysta: SKE
Tytuł: Poolside 911 - Tintin x Porsche
Format: A2 pionowy - 59,4 × 42 cm
Podłoże: papier art premium Hahnemühle
Wydanie ograniczone: tylko 10 egzemplarzy
Podpisane i ponumerowane ręcznie przez artystę (numer 01/10)
Certyfikat autentyczności w zestawie
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Sprzedaż bez oprawy
A co gdy najsłynniejszy reporter wreszcie sobie zafunduje wakacje na Lazurowym Wybrzeżu?
Z dala od śledztw i przygód rozrzuconych po całym świecie, Tintin i Milou cieszą się chwilą zawieszoną pod słońcem Morza Śródziemorskiego. Stopy w wodzie, turkusowy basen, różowa willa, a w tle kultowy czerwony Porsche 911.
Witaj w Poolside 911, spotkaniu nieoczekiwanym między ponadczasowym światem Herge’a, niemiecką elegancją motoryzacyjną a stylem życia na Lazurowym Wybrzeżu.
Dla tej kompozycji SKE wyobraża letnią przerwę inspirowaną światem malarskim Davida Hockneya. Żywe kolory, wyraźne kontrasty, architektoniczne linie i błyski światła na basenie nadają scenie zdecydowanie współczesny wymiar.
Intensywny niebieski wody dialoguje z jaskrawą czerwienią Porsche, podczas gdy Tintin i Milou wprowadzają nutę nostalgii, która przenika pokolenia.
Na skrzyżowaniu pop artu, komiksu i sztuk współczesnych SKE przekształca trzy symbole wolności – przygodę, motoryzację i ucieczkę – w kompozycję słoneczną i elegancką.
To dzieło stworzone z myślą o kolekcjonerach, którzy kochają zarówno ikony z dzieciństwa, jak i piękne maszyny oraz estetykę Wybrzeża Normandzkiego.
Wydane w limitowanej serii 10 egzemplarzy, to dzieło w formacie A2 ma dołączyć do kolekcji, gdzie nostalgia spotyka design i styl życia.
Bo niektóre przygody zasługują na to, by nigdy się nie kończyły.
- WSKAZÓWKI DO OPRAWY
Twoje dzieło wysyłane jest zwinięte i zabezpieczone w tubie.
Po otrzymaniu ostrożnie je rozwiń, a następnie połóż na płasko na 48–72 godziny, aby naturalnie wróciło do swojego kształtu przed oprawą.
Formaty ISO (A3, A2, A1…) bardzo łatwo oprawiać w standardowe ramy dostępne w sklepach budowlanych lub dekoracyjnych.
Osobiście używam aluminiowych ramek Leroy Merlin: proste, eleganckie i ekonomiczne, doskonale podkreślają walory dzieł.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który wychował się na kulturze lat 80/90, inspirował dużą część swoich prac.
Stale eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym sensie, łączą surową energię street artu z efektem wizualnym popartu.
Po niezwykłym roku 2025, wartość SKE rośnie. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie Wyłoniony Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego uznanie międzynarodowe.
Jego prace były już eksponowane w kluczowych miejscach w Europie, Ameryce i Azji, co utrwala jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. W międzyczasie SKE również triumfuje na rynku dzieł cyfrowych, dużego trendu ostatnich dwóch lat, zwiększając atrakcyjność jego prac wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i gry faktur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić kolekcję o wartość rosnącą.
Cieszący się uznaniem artysta – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Działalność SKE wpisuje się w prestiżową linię. W jego kresce widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie wplatając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą pomost między epokami: reinterpretują klasyki, nie wahając się przearanżować Mona Lisy, Dziewczyny z perłą Vermeera, Wielkiej fali Hokusai’a czy zniekształconych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską współczesności, zbliżoną do Mr Brainwash lub Kaws.
POP KULTURA & NOSTALGIA
Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Prezentuje univers Disney’a z postaciami takimi jak Miki Mysz, Pinokio i symboliczna chciwość Sknerusa. Wpływ gier, komiksów i amerykańskich komiksów jest wszechobecny: od świata Nintendo i kultowej Gameboy, przez stworki Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), po Superbohaterów ze złotej ery Marvela. SKE zamyka te wspomnienia w stylu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE
W stylu czasem przypominającym Alec Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna oddają estetykę „Hype”: pojawiają się elementy świata sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) oraz haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjną zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji, takich jak Coca-Cola. To żywy sztuka, o fakturach dopracowanych do ideału, czasem przypominających wykończenie Jeffa Koonsa lub wielościany Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do wnętrza.

