Kev Munday - Reading The Room






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 350 | ||
|---|---|---|
€ 200 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalna praca w technice mieszanej Reading The Room autorstwa Kev Munday jest ręcznie podpisana i datowana na 2026 rok, wykonana akrylem, markerem malarskim i błyszczącym czarnym tuszem na płótnie oraz ma wymiary 120 × 90 cm.
Opis od sprzedawcy
Reading The Room autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie naciągniętym na blejtram.
120 x 90 CM (48 x 36 cali).
Podpisane i opatrzone datą 2026 na odwrocie.
W komplecie podpisany certyfikat autentyczności.
Stan idealny.
Akryl, marker do farb i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na blejtram, gotowe do zawieszenia.
Wysyłane bezpośrednio od artysty za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia przesyłki i ubezpieczeniem.
Zdjęcia wykonano w świetle dziennym.
---
Uwaga — przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Ponieważ Wielka Brytania opuściła UE, jeśli mieszkasz w kraju UE, po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju będziesz musiał uiścić należności celne przywozowe na rzecz firmy kurierskiej. Weź to pod uwagę, licytując przedmioty wystawione przez sprzedawcę z Wielkiej Brytanii. Opłata ta wynosi od 5% do 21% ceny sprzedaży, w zależności od stawki przywozowej obowiązującej w danym państwie członkowskim. Jest to dodatkowy podatek, który należy zapłacić oprócz ceny sprzedaży. Pobierze go kurier po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę obraz, ja i moja publiczność widzimy go po raz pierwszy. Sporo czasu poświęcam na bazgranie w szkicowniku, by dać początek zalążkom pomysłów, ale gdy zabieram się za płótno, kompozycja, kolorystyka i motywy powstają spontanicznie i intuicyjnie.
Wiem, że świat nie jest idealny, ale moje obrazy przedstawiają utopijną wizję, do której zapraszam widza, by na chwilę wszedł do środka. Zapełniam swoje prace ludźmi, zwierzętami i fantastycznymi stworzeniami, które tylko czekają, by je odkryć i zinterpretować. Mam nadzieję, że będziecie mogli oglądać je wielokrotnie i za każdym razem dostrzegać coś nowego.
Zacząłem malować, gdy jako nastolatek, ponad 20 lat temu, zainteresowałem się graffiti. Mam grubą warstwę zrogowaciałej skóry na palcu, w miejscu, w którym opieram marker. Nie pamiętam, żebym kiedykolwiek jej nie miał. Zawsze pracowałem w tym stylu. Zacząłem od wielokrotnego malowania jednej postaci, a potem stworzyłem cały jej świat.
Pracuję z różnymi mediami: do koloru używam głównie gwaszu akrylowego i farby emulsyjnej, do wzorów i detali markerów do farb, a do wyrazistych konturów — błyszczącego tuszu.
Współpracowałem z jednymi z największych marek na świecie, między innymi IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem też zaszczyt dwukrotnie zaprezentować swoje prace w Royal Academy of Arts w Londynie.
Poza pracą w pracowni ważną częścią mojej działalności artystycznej jest sztuka w przestrzeni publicznej. Regularnie można mnie spotkać podczas malowania murali w całej Wielkiej Brytanii i poza jej granicami.
Wiele przykładów moich prac można zobaczyć na mojej stronie internetowej kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale przeważnie reprezentuję się sam, więc jeśli macie jakieś pytania, śmiało skontaktujcie się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zlecenia - -
2025- Zlecenie od PepsiCo na wykonanie malowideł w ich biurach w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule „The Daily Mail” zatytułowanym „How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500”
2025- Podświetlany mural wykonany we współpracy ze Stuartem Melrose’em na zlecenie w Reading w Anglii
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Grafika „A Space To Grow” zakwalifikowana do letniej wystawy Royal Academy of Arts
2023- Zlecenie na wykonanie dwóch obrazów od członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Zlecenie na wykonanie dużego ręcznie malowanego muralu w Aigondigne we Francji
2022- Wystawy indywidualne w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo podczas targów Affordable Art Fair w Battersea w Londynie
2021- Współpraca z Nescafé Azera przy nowej ofercie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw przy serii projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie w Paryżu
2019- Obraz „Family” zakwalifikowany do letniej wystawy Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA przy projekcie plakatu do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawiania prac podczas targów Affordable Art Fair w Amsterdamie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo podczas Pure London w ramach London Fashion Week
2018- Zlecenie na wykonanie dużego ręcznie malowanego muralu w Düsseldorfie w Niemczech
2018- Wystawa indywidualna i rezydencja artystyczna w Solent Showcase Gallery w Southampton
2017- Zlecenie od policji hrabstwa Hampshire na ozdobienie graffiti jednego z radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa indywidualna w Kalkman Gallery w Holandii
2016- Wystawa w duecie z artystą Skredem w Aalst w Belgii
2016- Wymieniony w artykule „The Telegraph” jako jeden z pięciu „brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Udział w wystawie The Other Art Fair w Arnolfini w Bristolu
2014- Wystawa indywidualna „The Way I See Things”. Obrazy prezentowano w kilku ośrodkach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszej edycji London Illustration Fair w Hoxton Arches w Londynie
2012- Meble zaprojektowane we współpracy z artystą wystawiono w Hayward Gallery w Londynie
2010- Zaproszenie od Disney Asia do ozdobienia figurki Myszki Miki, która miała być wystawiona w Hongkongu
2009- Pierwsza wystawa indywidualna przy 39 Earlham Street w Londynie
2008- Udział w inauguracyjnej aukcji sztuki miejskiej domu aukcyjnego Dreweatts; prace wystawiono w Selfridges w Londynie
Historie sprzedawców
Reading The Room autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie naciągniętym na blejtram.
120 x 90 CM (48 x 36 cali).
Podpisane i opatrzone datą 2026 na odwrocie.
W komplecie podpisany certyfikat autentyczności.
Stan idealny.
Akryl, marker do farb i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na blejtram, gotowe do zawieszenia.
Wysyłane bezpośrednio od artysty za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia przesyłki i ubezpieczeniem.
Zdjęcia wykonano w świetle dziennym.
---
Uwaga — przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Ponieważ Wielka Brytania opuściła UE, jeśli mieszkasz w kraju UE, po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju będziesz musiał uiścić należności celne przywozowe na rzecz firmy kurierskiej. Weź to pod uwagę, licytując przedmioty wystawione przez sprzedawcę z Wielkiej Brytanii. Opłata ta wynosi od 5% do 21% ceny sprzedaży, w zależności od stawki przywozowej obowiązującej w danym państwie członkowskim. Jest to dodatkowy podatek, który należy zapłacić oprócz ceny sprzedaży. Pobierze go kurier po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę obraz, ja i moja publiczność widzimy go po raz pierwszy. Sporo czasu poświęcam na bazgranie w szkicowniku, by dać początek zalążkom pomysłów, ale gdy zabieram się za płótno, kompozycja, kolorystyka i motywy powstają spontanicznie i intuicyjnie.
Wiem, że świat nie jest idealny, ale moje obrazy przedstawiają utopijną wizję, do której zapraszam widza, by na chwilę wszedł do środka. Zapełniam swoje prace ludźmi, zwierzętami i fantastycznymi stworzeniami, które tylko czekają, by je odkryć i zinterpretować. Mam nadzieję, że będziecie mogli oglądać je wielokrotnie i za każdym razem dostrzegać coś nowego.
Zacząłem malować, gdy jako nastolatek, ponad 20 lat temu, zainteresowałem się graffiti. Mam grubą warstwę zrogowaciałej skóry na palcu, w miejscu, w którym opieram marker. Nie pamiętam, żebym kiedykolwiek jej nie miał. Zawsze pracowałem w tym stylu. Zacząłem od wielokrotnego malowania jednej postaci, a potem stworzyłem cały jej świat.
Pracuję z różnymi mediami: do koloru używam głównie gwaszu akrylowego i farby emulsyjnej, do wzorów i detali markerów do farb, a do wyrazistych konturów — błyszczącego tuszu.
Współpracowałem z jednymi z największych marek na świecie, między innymi IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem też zaszczyt dwukrotnie zaprezentować swoje prace w Royal Academy of Arts w Londynie.
Poza pracą w pracowni ważną częścią mojej działalności artystycznej jest sztuka w przestrzeni publicznej. Regularnie można mnie spotkać podczas malowania murali w całej Wielkiej Brytanii i poza jej granicami.
Wiele przykładów moich prac można zobaczyć na mojej stronie internetowej kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale przeważnie reprezentuję się sam, więc jeśli macie jakieś pytania, śmiało skontaktujcie się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zlecenia - -
2025- Zlecenie od PepsiCo na wykonanie malowideł w ich biurach w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule „The Daily Mail” zatytułowanym „How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500”
2025- Podświetlany mural wykonany we współpracy ze Stuartem Melrose’em na zlecenie w Reading w Anglii
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Grafika „A Space To Grow” zakwalifikowana do letniej wystawy Royal Academy of Arts
2023- Zlecenie na wykonanie dwóch obrazów od członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Zlecenie na wykonanie dużego ręcznie malowanego muralu w Aigondigne we Francji
2022- Wystawy indywidualne w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo podczas targów Affordable Art Fair w Battersea w Londynie
2021- Współpraca z Nescafé Azera przy nowej ofercie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw przy serii projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie w Paryżu
2019- Obraz „Family” zakwalifikowany do letniej wystawy Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA przy projekcie plakatu do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawiania prac podczas targów Affordable Art Fair w Amsterdamie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo podczas Pure London w ramach London Fashion Week
2018- Zlecenie na wykonanie dużego ręcznie malowanego muralu w Düsseldorfie w Niemczech
2018- Wystawa indywidualna i rezydencja artystyczna w Solent Showcase Gallery w Southampton
2017- Zlecenie od policji hrabstwa Hampshire na ozdobienie graffiti jednego z radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa indywidualna w Kalkman Gallery w Holandii
2016- Wystawa w duecie z artystą Skredem w Aalst w Belgii
2016- Wymieniony w artykule „The Telegraph” jako jeden z pięciu „brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Udział w wystawie The Other Art Fair w Arnolfini w Bristolu
2014- Wystawa indywidualna „The Way I See Things”. Obrazy prezentowano w kilku ośrodkach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszej edycji London Illustration Fair w Hoxton Arches w Londynie
2012- Meble zaprojektowane we współpracy z artystą wystawiono w Hayward Gallery w Londynie
2010- Zaproszenie od Disney Asia do ozdobienia figurki Myszki Miki, która miała być wystawiona w Hongkongu
2009- Pierwsza wystawa indywidualna przy 39 Earlham Street w Londynie
2008- Udział w inauguracyjnej aukcji sztuki miejskiej domu aukcyjnego Dreweatts; prace wystawiono w Selfridges w Londynie
