Posąg, Colonial Saint Anne Trinity - 36 cm - Drewno - 1730






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
€ 250 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141366
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Rzadki i unikalny przykład popularnej (naiwnej/folkowej) rzeźby religijnej ze szkoły cuscońsko-Peruwiańskiej z okresu kolonialnego.
Datowana na pierwszą połowę XVIII wieku, Peru
Drewno i polichromia.
Ta drewniana statua przedstawia „Trójcę Świętej Anny”
Typowa chrześcijańska ikonografia ukazująca Świętą Annę (babcię), Najświętszą Maryję Pannę (matkę) oraz Jezusa jako Dzieciątko, w trzech pokoleniach.
Rzeźba ukazuje Świętą Annę jako największą postać, siedzącą z Maryją na kolanach, która z kolei trzyma Dzieciątko Jezus. Ułożenie to podkreśla matrylinearne pochodzenie Chrystusa i odzwierciedla rosnącą czcią ku Świętej Annie w późnośredniowiecznej Europie. Każda postać nosi koronę, co symbolizuje ich królewską i boską rangę.
Udział w urokliwym ludowym lub naiwnym stylu, charakterystycznym dla warsztatowej produkcji w okolicach Cuzco. Postacie mają uproszczone, zaokrąglone formy i nieco zniekształcone cechy, co nadaje im ujmujący, dostępny charakter. Ten folkowy estetyk odzwierciedla pracę lokalnych rzemieślników, a nie wysokokalitycznych ośrodków artystycznych, zbliżając religijną ikonografię do ludu.
Tego typu sztuka ludowa odgrywała kluczową rolę w rozpowszechnianiu chrześcijańskiej ikonografii i praktyk pobożnych wśród szerszej populacji. Te bardziej rustykalne dzieła często tworzono dla wiejskich kościołów, małych kaplic lub domów prywatnych, gdzie wierni mogli nawiązać bardziej osobisty kontakt z przedstawionymi świętymi figurami.
Naiwny styl, z jego brakiem ścisłej anatomii i idealizowanego piękna, paradoksalnie czyni boskie postaci bardziej przystępnymi i łatwiejszymi do utożsamienia z codziennym kultem. Delikatnie pulchne twarze, duże dłonie i ciepłe wyrazy zapraszają do poczucia znajomości i komfortu.
Dla wiernych ten obraz stanowi namacalny punkt modlitwy i kontemplacji tajemnicy Wcielenia. Łączy widza z ziemską rodziną Chrystusa, jednocześnie podkreślając ich niebiański status.
Szkoła Cusco była czołowym wielokulturowym ruchem sztuki katolickiej, tworzącym się w Cusco, Peru, który osiągnął swój szczyt i samodzielność twórczą w XVIII wieku.
Stan
Drewniana rzeźba nosi ślady wieku, w tym częściowy spadek farby i drobne uszkodzenia. Widoczne są martwe uszkodzenia przez korniki drewna, zwłaszcza przy podstawie; NIE AKTYWNE. Korony wydają się być późniejszymi dodatkami. Ogólnie rzecz biorąc, dzieło pozostaje w dobrym stanie biorąc pod uwagę wiek.
Historie sprzedawców
Rzadki i unikalny przykład popularnej (naiwnej/folkowej) rzeźby religijnej ze szkoły cuscońsko-Peruwiańskiej z okresu kolonialnego.
Datowana na pierwszą połowę XVIII wieku, Peru
Drewno i polichromia.
Ta drewniana statua przedstawia „Trójcę Świętej Anny”
Typowa chrześcijańska ikonografia ukazująca Świętą Annę (babcię), Najświętszą Maryję Pannę (matkę) oraz Jezusa jako Dzieciątko, w trzech pokoleniach.
Rzeźba ukazuje Świętą Annę jako największą postać, siedzącą z Maryją na kolanach, która z kolei trzyma Dzieciątko Jezus. Ułożenie to podkreśla matrylinearne pochodzenie Chrystusa i odzwierciedla rosnącą czcią ku Świętej Annie w późnośredniowiecznej Europie. Każda postać nosi koronę, co symbolizuje ich królewską i boską rangę.
Udział w urokliwym ludowym lub naiwnym stylu, charakterystycznym dla warsztatowej produkcji w okolicach Cuzco. Postacie mają uproszczone, zaokrąglone formy i nieco zniekształcone cechy, co nadaje im ujmujący, dostępny charakter. Ten folkowy estetyk odzwierciedla pracę lokalnych rzemieślników, a nie wysokokalitycznych ośrodków artystycznych, zbliżając religijną ikonografię do ludu.
Tego typu sztuka ludowa odgrywała kluczową rolę w rozpowszechnianiu chrześcijańskiej ikonografii i praktyk pobożnych wśród szerszej populacji. Te bardziej rustykalne dzieła często tworzono dla wiejskich kościołów, małych kaplic lub domów prywatnych, gdzie wierni mogli nawiązać bardziej osobisty kontakt z przedstawionymi świętymi figurami.
Naiwny styl, z jego brakiem ścisłej anatomii i idealizowanego piękna, paradoksalnie czyni boskie postaci bardziej przystępnymi i łatwiejszymi do utożsamienia z codziennym kultem. Delikatnie pulchne twarze, duże dłonie i ciepłe wyrazy zapraszają do poczucia znajomości i komfortu.
Dla wiernych ten obraz stanowi namacalny punkt modlitwy i kontemplacji tajemnicy Wcielenia. Łączy widza z ziemską rodziną Chrystusa, jednocześnie podkreślając ich niebiański status.
Szkoła Cusco była czołowym wielokulturowym ruchem sztuki katolickiej, tworzącym się w Cusco, Peru, który osiągnął swój szczyt i samodzielność twórczą w XVIII wieku.
Stan
Drewniana rzeźba nosi ślady wieku, w tym częściowy spadek farby i drobne uszkodzenia. Widoczne są martwe uszkodzenia przez korniki drewna, zwłaszcza przy podstawie; NIE AKTYWNE. Korony wydają się być późniejszymi dodatkami. Ogólnie rzecz biorąc, dzieło pozostaje w dobrym stanie biorąc pod uwagę wiek.
