Susse Frères - Charles Cumberworth (1811-1852) - Rzeźba, De dochter van de farao vindt Mozes - 40 cm - Brązowy






Posiada 18 lat doświadczenia, był młodszym specjalistą w Sotheby’s oraz menedżerem w Kunsthandel Jacques Fijnaut.
| € 110 | ||
|---|---|---|
| € 100 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123077
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Piękna patynowana rzeźba z brązu, przedstawiająca moment, gdy Mojżesz jest odnajdywany przez córkę faraona i jej służącą w jego trzcianym koszyku. Według projektu francuskiego rzeźbiarza Charlesa Cumberworka (1811–1952).
Ta ikoniczna scena odnosi się do biblijnej historii z Księgi Wyjścia, w której matka Mojżesza (Jochebed) umieściła swoje niemowlę w wodoodpornym, trzcinnym koszu na rzece Nilu, aby ocalić je od dekretu egipskiego faraona, nakazującego zabicie wszystkich hebrajskich chłopców; kosz został odnaleziony przez córkę faraona, która zaadoptowała dziecko i nazwała je Mojżesz.
Nazwa Mozes (lub Musa) ma podwójne pochodzenie: hebrańska część oznacza „wyciągnięty z wody” (odnosząc się do jego ocalenia z Nilu), podczas gdy pochodzenie egipskie oznacza „syn” lub „dziecko”, jak w nazwach takich jak Ramses (Syn Ra). Nazwa łączy więc jego hebrajskie pochodzenie i ocalenie z wychowaniem na egipskim dworze. Powód dla
Ponieważ wzrost liczby ludności wśród Izraelitów znacznie przewyższał ten wśród Egipcjan, faraon postanowił zabić wszystkie pierworodne chłopców izraelskich. Obawiał się, że podczas wojny z Egiptem mogą się przyłączyć do wroga, co zagroziłoby jego władzy.
Później w życiu Mojżesza to on, na polecenie Boga, wzywał na Egipcjan dziesięć plag, zmuszając faraona do wypuszczenia Izraelitów. Dopiero przy ostatniej, dziesiątej pladze, śmierci wszystkich pierworodnych, faraon ugiął się. To powtórzenie kary, którą wcześniej sam nałożył na Izraelitów.
Cumberworth był uczniem Jean-Jacquesa Pradiera w École des Beaux-Arts w Paryżu (1829) i tam zaczął projektować różne przedmioty z brązu, takie jak wazony, zegary i świeczniki. Wystawiał na paryskim Salonie w latach 1833–1848.
Najbardziej znane rzeźby to Self-Love (Musee des Beaux-Arts de La Rochelle), Lesbia en haar Muse (Paryż, Musée du Louvre) oraz Paul en Virginia (1851). Rzeźba, która jest obecnie oferowana na aukcji, była na rynku tylko dwa razy w ciągu ostatnich 10 lat (o ile mi wiadomo). Jest to więc dość rzadki egzemplarz.
Wyśmienity stan! I bardzo ciężki, 15 kilogramów!
Wysyłane listem poleconym.
Piękna patynowana rzeźba z brązu, przedstawiająca moment, gdy Mojżesz jest odnajdywany przez córkę faraona i jej służącą w jego trzcianym koszyku. Według projektu francuskiego rzeźbiarza Charlesa Cumberworka (1811–1952).
Ta ikoniczna scena odnosi się do biblijnej historii z Księgi Wyjścia, w której matka Mojżesza (Jochebed) umieściła swoje niemowlę w wodoodpornym, trzcinnym koszu na rzece Nilu, aby ocalić je od dekretu egipskiego faraona, nakazującego zabicie wszystkich hebrajskich chłopców; kosz został odnaleziony przez córkę faraona, która zaadoptowała dziecko i nazwała je Mojżesz.
Nazwa Mozes (lub Musa) ma podwójne pochodzenie: hebrańska część oznacza „wyciągnięty z wody” (odnosząc się do jego ocalenia z Nilu), podczas gdy pochodzenie egipskie oznacza „syn” lub „dziecko”, jak w nazwach takich jak Ramses (Syn Ra). Nazwa łączy więc jego hebrajskie pochodzenie i ocalenie z wychowaniem na egipskim dworze. Powód dla
Ponieważ wzrost liczby ludności wśród Izraelitów znacznie przewyższał ten wśród Egipcjan, faraon postanowił zabić wszystkie pierworodne chłopców izraelskich. Obawiał się, że podczas wojny z Egiptem mogą się przyłączyć do wroga, co zagroziłoby jego władzy.
Później w życiu Mojżesza to on, na polecenie Boga, wzywał na Egipcjan dziesięć plag, zmuszając faraona do wypuszczenia Izraelitów. Dopiero przy ostatniej, dziesiątej pladze, śmierci wszystkich pierworodnych, faraon ugiął się. To powtórzenie kary, którą wcześniej sam nałożył na Izraelitów.
Cumberworth był uczniem Jean-Jacquesa Pradiera w École des Beaux-Arts w Paryżu (1829) i tam zaczął projektować różne przedmioty z brązu, takie jak wazony, zegary i świeczniki. Wystawiał na paryskim Salonie w latach 1833–1848.
Najbardziej znane rzeźby to Self-Love (Musee des Beaux-Arts de La Rochelle), Lesbia en haar Muse (Paryż, Musée du Louvre) oraz Paul en Virginia (1851). Rzeźba, która jest obecnie oferowana na aukcji, była na rynku tylko dwa razy w ciągu ostatnich 10 lat (o ile mi wiadomo). Jest to więc dość rzadki egzemplarz.
Wyśmienity stan! I bardzo ciężki, 15 kilogramów!
Wysyłane listem poleconym.
