yamila - Luffy Kintsugi | La Luz Interior





| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Begrænset oplag på 5 verden over af yamila, håndsigneret Giclée-tryk på lærred af 100% bomuld med titlen Luffy Kintsugi | La Luz Interior, 60 × 80 cm, produceret i 2025 i Spanien og udbudt direkte af kunstneren i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Om værket:
Det værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver print er unik inden for sin serie, hvilket sikrer dens eksklusivitet og ægthed. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og signatur inkluderet.
Samlet størrelse: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet, 100 % bomuld, med maksimal modstand mod håndtering og eksterne påvirkninger, fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuel kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer. Hun bor og arbejder i øjeblikket i Alicante, Spanien. Som ejer og medejer af en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst, hvor han bruger moderne midler til at udforske temaer knyttet til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hans værker behandler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i omsluttende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt evocative værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag med høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation
Værket vil blive omhyggeligt emballeret af en professionel og sendt i et stift paprør, beskyttet indvendigt med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages via pålidelige kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destinationen og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, selv om den kan variere afhængigt af destinationlandet.
Dette værk er en kraftfuld dekonstruktion af popkulturikonet Monkey D. Luffy, præsenteret i en hyperrealistisk og skulpturel stil. Kunstneren har eksplicit anvendt den japanske filosofi om Kintsugi (reparation med guld), hvor sprækkerne ikke blot er ornamenter, men også en kilde til indre oplysning. Kapteinens krop er brudt, men sprækkerne udsender et glødende, gyldent lys, hvilket symboliserer kraften i hans uovervindelige ånd.
Det lærred skaber en metaforisk analyse af Luffys rejse, en karakter defineret af den urokkelige ambition om frihed og de utallige ofre, han har bragt på sin episke færd. De skinnende linjer fra Kintsugi repræsenterer de følelsesmæssige og fysiske ar, han har samlet, som, langt fra at svække ham, fylder ham med en overlegen styrke. Værket er en dyb meditation over absolut modstandskraft; det er mindet om hver udfordring, der er overvundet, som tillader hans indre lys at stråle endnu kraftigere. Ved at ære brud med gyldent lys hæver værket genopbygningsbegrebet til et episk niveau.
Om værket:
Det værk, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver print er unik inden for sin serie, hvilket sikrer dens eksklusivitet og ægthed. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og signatur inkluderet.
Samlet størrelse: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt lærred af høj kvalitet, 100 % bomuld, med maksimal modstand mod håndtering og eksterne påvirkninger, fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuel kvalitet.
Teknik: Giclée-tryk, anerkendt for sin præcision og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger digitale intelligensværktøjer. Hun bor og arbejder i øjeblikket i Alicante, Spanien. Som ejer og medejer af en virksomhed, der beskæftiger sig med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst, hvor han bruger moderne midler til at udforske temaer knyttet til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hans værker behandler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i omsluttende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en livlig og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt evocative værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farve og den følelsesmæssigt afbalancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag med høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation
Værket vil blive omhyggeligt emballeret af en professionel og sendt i et stift paprør, beskyttet indvendigt med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser foretages via pålidelige kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos Spanien, afhængigt af destinationen og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver enkelt tilfælde.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, selv om den kan variere afhængigt af destinationlandet.
Dette værk er en kraftfuld dekonstruktion af popkulturikonet Monkey D. Luffy, præsenteret i en hyperrealistisk og skulpturel stil. Kunstneren har eksplicit anvendt den japanske filosofi om Kintsugi (reparation med guld), hvor sprækkerne ikke blot er ornamenter, men også en kilde til indre oplysning. Kapteinens krop er brudt, men sprækkerne udsender et glødende, gyldent lys, hvilket symboliserer kraften i hans uovervindelige ånd.
Det lærred skaber en metaforisk analyse af Luffys rejse, en karakter defineret af den urokkelige ambition om frihed og de utallige ofre, han har bragt på sin episke færd. De skinnende linjer fra Kintsugi repræsenterer de følelsesmæssige og fysiske ar, han har samlet, som, langt fra at svække ham, fylder ham med en overlegen styrke. Værket er en dyb meditation over absolut modstandskraft; det er mindet om hver udfordring, der er overvundet, som tillader hans indre lys at stråle endnu kraftigere. Ved at ære brud med gyldent lys hæver værket genopbygningsbegrebet til et episk niveau.

