Obra creada sobre lienzo profesional mediante la técnica de impresión giclée. Arte digital que utiliza medios contemporáneos e inteligencia artificial. Obra del arte del artista Alberto Ricardo realizada en la técnica Impresión Giclée sobre lienzo profesional de alta calidad, 100% algodón, máxima resistente a manipulación y agentes exteriores de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado. Garantizamos un producto duradero y de calidad visual. Dimensión de 65 x 100 cm de pintura con 5 cm de profundidad. Edicion limitada 1/5 firmada a mano en la parte frontal. En el dorso de la pieza podrá encontrar los datos sobre la obra. El envío se realizará a través de la Cia. United Parcel Service (UPS), para España y Europa, y a través de la Cia. Fedex para el resto del mundo. La obra irá enrollada y estará protegida mediante varias capas de embalaje, nailón burbuja y colocada en un tubo resistente. Una vez pagada la obra, se requieren tres días para el proceso de embalaje y entrega a la compañía de envió. La pieza le llegará al termino de diez días, según el país de destino. En esta imagen impresa sobre lienzo, el mito de Batman se reinventa en un estallido cromático que desafía los límites del canon visual habitual del personaje. Atrás queda la oscuridad monocromática de Gotham: ahora, el Caballero Oscuro emerge como una figura casi pop-expresionista, bañado en luces saturadas, entre neones y manchas pictóricas que hablan tanto de caos como de orden interno. El fondo, compuesto por brochazos violentos de azules, naranjas, violetas y amarillos, transmite una energía urbana, casi psicodélica, que tensiona la imagen sin robarle protagonismo al héroe. Técnicamente, la pintura fusiona estilos aparentemente dispares: la nitidez gráfica del cómic clásico y los recursos pictóricos propios del arte contemporáneo urbano. El uso de acrílicos o técnicas digitales emulando texturas pictóricas es evidente en los contrastes duros de color y las veladuras que envuelven la figura central. La iluminación desde el rostro, con sus ojos incandescentes en naranja puro, sugiere tanto amenaza como vigilancia; una luz que no ilumina, sino que observa. El rostro de Batman no muestra violencia, sino cálculo. La mano pensante en su mentón alude a su verdadera arma: la inteligencia. Conceptualmente, esta obra presenta a un Batman más cercano a la iconografía de un dios urbano que a un simple justiciero. Su postura reflexiva lo aleja del arquetipo violento y lo coloca en el terreno del estratega, del protector invisible, del mito moderno que piensa antes de actuar. El símbolo del murciélago en el pecho no es sólo escudo ni marca: es emblema de una idea, una presencia constante que, incluso entre el caos visual del fondo, permanece inalterable. El fondo cromático, lleno de colores intensos, no contradice al personaje, sino que lo contextualiza en un mundo contemporáneo, donde la oscuridad no es ausencia de color, sino un exceso de estímulos. El Batman de este lienzo no es sólo sombra; es también color contenido, furia estructurada, duda antes que grito. “El Silencio del Murciélago” nos habla del poder que reside en la pausa, en la estrategia, en el héroe que no necesita exhibirse para imponerse. Esta imagen sobre lienzo no sólo redefine a Batman, sino que lo actualiza, lo traslada de los callejones sombríos al corazón luminoso de un mundo saturado de estímulos, donde el silencio reflexivo es el nuevo grito de guerra. Una obra potente, vibrante, pensada tanto para admirarse como para interpretarse.