Dikhotomy - Intimate Paradise - No Reserve - Unique Edition





| € 47 | ||
|---|---|---|
| € 40 | ||
| € 40 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy viser Intimt Paradis - No Reserve - Unik udgave, et giclée-portræt fra 2026 på 350 g/m² bomuldslærred, 50 × 70 cm med 5 cm hvid margen, (1/1) udgave, produceret i Spanien og solgt direkte af kunstneren med ægthedscertifikat og forseglet stempel.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
/// "Intimt paradis sætter begær i hjertet af haven, hvor æblet ikke længere er et symbol og bliver en håndgribelig, fristende nærvær. Figuren dominerer ikke scenen, men engagerer sig i den, som om frugten dikterede rytmen for både blikket og gesten. Haven fungerer som et afgrænset, næsten intimt rum, hvor tiden sænkes og fristelsen bliver stille."///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hver del er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: samtidskunst, figurativ kunst, kunstnerisk portræt, fin kunstportræt, klassisk inspiration, konceptuel kunst, moderne figurativ kunst, emotionel realisme, malerisk realisme, symbolsk billedsprog, botanisk symbolik, forbudt frugt, have-motiv, natur og krop, sensuel tilbageholdenhed, stille begær, intimt narrativ, psykologisk symbolik, poetisk realisme, museumsinspireret kunst, galleri-kunstværk, samlerkunst, kurateret kunstværk, forfatterkunst, narrativt maleri, udtryksfuld komposition, dramatisk stilhed, klassisk indflydelse, moderne klassisk kunst, atmosfærisk kunst, visuel spænding, emotionel dybde, identitetsudforskning, kvindelig figur, fin kunsttryk, kunstsamlere, samtidsrealisme, klassisk reinterpretation, editoriel kunst, visuel historiefortælling, konceptuel realisme, rolig forførsel, subtil sensuelitet, moderne portrætkunst, evocativ kunst, tilbageholdt følelse, museumskvalitets kunst, kunst til samlere, samtidsmaleri, figurativ realisme, symbolsk realisme, malerisk overflade, kurateret fint kunst, galleri-klart kunstværk, tidløs billedværden, renæssanceindflydelse, barok indflydelse, allegorisk kunst, mytologisk reference, botanisk kunst, Eden-reference, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
/// "Intimt paradis sætter begær i hjertet af haven, hvor æblet ikke længere er et symbol og bliver en håndgribelig, fristende nærvær. Figuren dominerer ikke scenen, men engagerer sig i den, som om frugten dikterede rytmen for både blikket og gesten. Haven fungerer som et afgrænset, næsten intimt rum, hvor tiden sænkes og fristelsen bliver stille."///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hver del er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: samtidskunst, figurativ kunst, kunstnerisk portræt, fin kunstportræt, klassisk inspiration, konceptuel kunst, moderne figurativ kunst, emotionel realisme, malerisk realisme, symbolsk billedsprog, botanisk symbolik, forbudt frugt, have-motiv, natur og krop, sensuel tilbageholdenhed, stille begær, intimt narrativ, psykologisk symbolik, poetisk realisme, museumsinspireret kunst, galleri-kunstværk, samlerkunst, kurateret kunstværk, forfatterkunst, narrativt maleri, udtryksfuld komposition, dramatisk stilhed, klassisk indflydelse, moderne klassisk kunst, atmosfærisk kunst, visuel spænding, emotionel dybde, identitetsudforskning, kvindelig figur, fin kunsttryk, kunstsamlere, samtidsrealisme, klassisk reinterpretation, editoriel kunst, visuel historiefortælling, konceptuel realisme, rolig forførsel, subtil sensuelitet, moderne portrætkunst, evocativ kunst, tilbageholdt følelse, museumskvalitets kunst, kunst til samlere, samtidsmaleri, figurativ realisme, symbolsk realisme, malerisk overflade, kurateret fint kunst, galleri-klart kunstværk, tidløs billedværden, renæssanceindflydelse, barok indflydelse, allegorisk kunst, mytologisk reference, botanisk kunst, Eden-reference, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

