Mario Gianello (1935) - Commedia dell'Arte in Blu

FORFATTER

Mario Gianello (1935) italiensk maler. Fødes i Bologna, og senere bosætter han sig i Milano, en by der bliver hans primære menneskelige og professionelle referencepunkt. Hans dannelse modner i en kontekst stærkt knyttet til «gøren»-håndværk: Tilnærmelsen til maleri sker faktisk gennem studier og erfaringer inden for anvendt kunst, med ophold ved Statens keramikinstitut i Faenza og ved håndværksværksteder mellem San Marino og Vicenza. Denne læretid, baseret på håndværk og snilde, markerer på en afgørende måde hans måde at opbygge billedet og ikke mindst hans forhold til farven, der opleves som en fuld materie og en dominerende tilstedeværelse i kompositionen.

På det stilistiske plan bevæger Gianello sig inden for en fri figuration og ofte teatralsk, skiftende mellem mere traditionelle motiver og mere åbenlyst ekspressionistiske udsagn. I nogle serier, hvor masker, figurer og hængende atmosfærer optræder, nogle gange tæt på det cirkus- og karnevalistiske imaginarium, bliver penselstrøgene og den farvemæssige sammenblanding det egentlige drivkraft for fortællingen. Formen har tendens til at syntetisere sig i tætte, materielle lag, og gestualiteten får følelsesmæssig værdi. Hans poesi, i denne nøgle, sigter mod at gå ud over overfladen af den sanselige størrelse for at søge en indre “essens” af tingene, og give farverne en ikke-deskriptiv men symbolsk og næsten åndelig funktion, i stand til at bestemme tonen og betydningen af værket.

beskrivelse

"Commedia dell'Arte in Blu", olie på lærred, 61*71cm med ramme, 40*50cm kun lærred, daterbar til slutningen af 1970'erne, signeret nederst til højre.

På lærredet placeres figurerne som en lille vandrende trup, fanget i et stille øjeblik: ikke en narrativ handling, men en koral tilstedeværelse. Figurerne, i lange og stiliserede kostumer, vækker de traditionelle masker fra Commedia dell’Arte mere gennem typer og holdninger end gennem minutøse beskrivelser: figuren i hvid med spids hat og maskeret ansigt henviser til en essentiel og abstrakt Pulcinella; den centrale figur i rødt, mere “adelig” og frontalt, vækker registeret hos Capitanen eller en protagonist-guide, mens sideprofilerne henviser til Colombina-universet og ’de forelskede’, vugget mellem scenisk fiktion og intimitet. Ved siden af hovedgruppen står også et strengeinstrument båret som et emblem, ikke blot som en genstand: musikken synes at være en integreret del af masken, en dobbelts stemme der erstatter ordet og styrker atmosfæren af et vandrende teater.

Kompositionen bygger på en balance mellem forgrund og fjernhed: kernen til venstre, tættere og mere detaljeret, står imod den tilbagetrukne gruppe til højre, som udtoner som et ekko og skaber dybde uden at bruge et egentligt rumligt perspektiv. Baggrunden er et stort nattelysblåt felt, kompakt og levende, gennemskåret af lysere glimt der antyder et næsten månelignende lys: det er en blå farve der ikke beskriver et sted, men et psykologisk klima. Malerstrøgene veksler mellem dækkende og materielle passager og lettere skær; konturerne, ofte skarpe men ikke stive lukkede, fastholder volumenene som teater-silhuetter, mens draperingerne på kostumerne tændes af lysglimt der giver rytme og vertikalitet til figurerne. Det farvegmod arbejder med kontraster: de hvide og især den centrale røde—med orange og lyserøde accenter—fremhæves som følelsesmæssige signaler inden for den kolde udstrækning, hvilket giver en effekt af suspension der placerer maleriet midt i Gianellos poesi fra disse år. Det er et af hans værker i serien af masker med hævede atmosfærer, i et tyndt rum, mellem metafysisk og surrealistisk. Maleri af smuk malerisk hånd og rørende følelsesmæssig tone.

TILSTANDSRAPPORT

Generelt god tilstand. Værket er intakt i alle sine dele med livlige farver og tydelige penselstrøg. Bemærk en lille indsnøring af lærredet i øverste højre hjørne, som dog ikke på nogen måde forringer maleriets æstetiske udtryk. Rammen betragtes som en gave.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballage.