Dikhotomy - Phone Muse - No Reserve - Unique Edition





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy præsenterer Phone Muse - No Reserve - Unique Edition, en Giclée-tryk på 350 g/m² bomuldslærred i 50 × 70 cm, billede 40 × 60 cm med 5 cm hvid kant, nummereret 1/1, håndsigneret på bagsiden med COA, fremstillet i Spanien.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-præg på 350 g/m² bomuldslærred, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Billedet måler i sig selv 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide margen på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden beskæring af værket. Perfekt til indramning eller for at strække. Kunstværket er håndunderskrevet på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et certifikat for ægthed (COA).
/// "Urban æstetik træder naturligt ind i scenen, hvor iPhone-samtalen ikke er en rekvisit, men den centrale gestus, en moderne koreografi, der erstatter de gamle oliemalingede fortroligheder, og skaber et portræt, der ånder gadernes kultur uden at miste klassisk sindighed og omdanner digital forbindelse til et nyt symbol på offentlig intime." ///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb får du et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort signeret ved hånden samt et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Forsigtigt rullet i en genbrugelig paprør og lagt i en stiv æske for ekstra beskyttelse. Forsendelse forsikret med sporingsnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 hverdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
● Om kunstneren:
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner bosat i Barcelona. Uddannet i reklametegnning, startede han sin karriere i reklamebureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration og samarbejdede med internationalt anerkendte brands.
● Om Dikhotomy-projektet:
I løbet af de seneste fire år har Dikhotomy været en kontinuerlig serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur mødes uden forbehold. Fragmenter af kunsthistorien blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af en kreativ konflikt mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (Midjourney og Recraft), der samler mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst, er Dikhotomy et bevidst satire over kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
● Højdepunkter:
— Bekræftet solo-udstilling på Gamla Kraftstationen Galleria (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digital udstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25–28. oktober 2025.
— Hans illustration “I am Jesus” blev vist på forsiden af Newsweek (Polsk udgave), hvilket yderligere bevidner hans internationale rækkevidde.
— Ud over udstillinger på messer og gallerier samarbejder han med interiørdesign- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: samtidskunst, figurativ maleri, renæssanceinspireret, klassisk realisme, neo-klassisk stil, tidlige mestre-teknik, digital tidsalder portræt, moderne klassisk fusion, urban æstetik, sportsbeklædningsportræt, adidasjakke, brandkultur-kunst, teknologi i kunst, smartphone-portræt, introspektiv blik, dramatisk belysning, chiaroscuro, varme jordtoner, museumsstil kunstværk, fin kunstprint, galleri-kunstværk, samlerkunst, nytolkning af klassikere, historisk remix, tidsløs skønhed, feminint portræt, bløde hudtoner, malerisk tekstur, hyperrealistisk maleri, digital realisme, kulturel kontrast, nutidig symbolik, poetisk realisme, moderne ikonografi, gade møder museum, kunst og mode, branding i kunst, visuel paradoks, intimit portræt, fortællende maleri, modernen renæssance, barok lysinfluence, Caravaggio-influence, Vermeer-influence, Raphael-influence, Velázquez-influence, Goya-influence, subtil ironi, elegant komposition, raffineret realisme, høj detaljegrad i maleri, kunstudstillingsstykke, statement-kunstværk, konceptuel figurativ kunst, spænding mellem fortid og nutid, klassisk skønhed nydefineret, nutidig muse, følelsesmæssig fortælling, lagdelt symbolik, æstetisk spænding, kulturel kommentarer, ikonisk kvindelig figur, vintage møder moderne, tidløs portrætkunst, kunstsamlerstykke, museums-kvalitet prints, dramatisk portræt, sofistikeret oprør, hybrid-ikon, alternativ klassiker, moderne intimitet, forbindelse-tema, visuelt fortællende kunst, malerisk realisme, romantisk undertone, mørk baggrundsportræt, rolig udtryk, udtryksfuld realisme, mode møder fin kunst, konceptuelt portræt, elegant modernitet, kulturel dialog, klassicismen genopfundet, kunst og kommunikation, nutidig galleri-kunst, fin detalje-realisme, moderne livsstils-kunst, tidløs men nutidig, visuelt narrativ, raffineret æstetik
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-præg på 350 g/m² bomuldslærred, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Billedet måler i sig selv 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide margen på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden beskæring af værket. Perfekt til indramning eller for at strække. Kunstværket er håndunderskrevet på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et certifikat for ægthed (COA).
/// "Urban æstetik træder naturligt ind i scenen, hvor iPhone-samtalen ikke er en rekvisit, men den centrale gestus, en moderne koreografi, der erstatter de gamle oliemalingede fortroligheder, og skaber et portræt, der ånder gadernes kultur uden at miste klassisk sindighed og omdanner digital forbindelse til et nyt symbol på offentlig intime." ///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb får du et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort signeret ved hånden samt et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Forsigtigt rullet i en genbrugelig paprør og lagt i en stiv æske for ekstra beskyttelse. Forsendelse forsikret med sporingsnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 hverdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
● Om kunstneren:
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner bosat i Barcelona. Uddannet i reklametegnning, startede han sin karriere i reklamebureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration og samarbejdede med internationalt anerkendte brands.
● Om Dikhotomy-projektet:
I løbet af de seneste fire år har Dikhotomy været en kontinuerlig serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur mødes uden forbehold. Fragmenter af kunsthistorien blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af en kreativ konflikt mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (Midjourney og Recraft), der samler mennesket og teknologien. Påvirket af popkunst og bykunst, er Dikhotomy et bevidst satire over kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
● Højdepunkter:
— Bekræftet solo-udstilling på Gamla Kraftstationen Galleria (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digital udstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25–28. oktober 2025.
— Hans illustration “I am Jesus” blev vist på forsiden af Newsweek (Polsk udgave), hvilket yderligere bevidner hans internationale rækkevidde.
— Ud over udstillinger på messer og gallerier samarbejder han med interiørdesign- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: samtidskunst, figurativ maleri, renæssanceinspireret, klassisk realisme, neo-klassisk stil, tidlige mestre-teknik, digital tidsalder portræt, moderne klassisk fusion, urban æstetik, sportsbeklædningsportræt, adidasjakke, brandkultur-kunst, teknologi i kunst, smartphone-portræt, introspektiv blik, dramatisk belysning, chiaroscuro, varme jordtoner, museumsstil kunstværk, fin kunstprint, galleri-kunstværk, samlerkunst, nytolkning af klassikere, historisk remix, tidsløs skønhed, feminint portræt, bløde hudtoner, malerisk tekstur, hyperrealistisk maleri, digital realisme, kulturel kontrast, nutidig symbolik, poetisk realisme, moderne ikonografi, gade møder museum, kunst og mode, branding i kunst, visuel paradoks, intimit portræt, fortællende maleri, modernen renæssance, barok lysinfluence, Caravaggio-influence, Vermeer-influence, Raphael-influence, Velázquez-influence, Goya-influence, subtil ironi, elegant komposition, raffineret realisme, høj detaljegrad i maleri, kunstudstillingsstykke, statement-kunstværk, konceptuel figurativ kunst, spænding mellem fortid og nutid, klassisk skønhed nydefineret, nutidig muse, følelsesmæssig fortælling, lagdelt symbolik, æstetisk spænding, kulturel kommentarer, ikonisk kvindelig figur, vintage møder moderne, tidløs portrætkunst, kunstsamlerstykke, museums-kvalitet prints, dramatisk portræt, sofistikeret oprør, hybrid-ikon, alternativ klassiker, moderne intimitet, forbindelse-tema, visuelt fortællende kunst, malerisk realisme, romantisk undertone, mørk baggrundsportræt, rolig udtryk, udtryksfuld realisme, mode møder fin kunst, konceptuelt portræt, elegant modernitet, kulturel dialog, klassicismen genopfundet, kunst og kommunikation, nutidig galleri-kunst, fin detalje-realisme, moderne livsstils-kunst, tidløs men nutidig, visuelt narrativ, raffineret æstetik

