Shepard Fairey (OBEY) - Make Art Not War - 2000'erne





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Titel: Make Art Not War
på kvalitetsart-spottet papir
Signeret af Shepard Fairey
Dimensioner: 91 x 61 cm
Oprindelse: USA
Ikke indrammet
Dette værk, skabt under Irak-krigen, fortolker det berømte anti-krigs-udtryk fra 1960’erne, “Make love, not war”, som en opfordring til kreativ udfoldelse frem for ødelæggende handlinger. Fairey henter inspiration i Art Nouveau-æstetikken, som influerede 1960’ernes hippie- og psykedeliske kunst, herunder anti-Vietnam-krigs plakater.
Den centrale kvindelige figur, indrammet af en blomsterkrans, udstråler selvtillid og realisme snarere end en eterisk kvalitet. Under hendes portræt ses to pensler, der symboliserer de traditionelle redskaber til kunstnerisk skabelse. Dog efterligner deres placering spyd, hvilket giver en skarp undertone til budskabet. Sammen med direktivet “OBEY” på hendes nakke gør kompositionen den ellers harmoniske besked mere provokerende og tankevækkende.
Dette plakatsdesign, kaldet Make Art Not War, er skabt af Shepard Fairey, en nutidig gadekunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er bedst kendt for sin “OBEY”-kunstkampagne og det ikoniske HOPE-plakat for Barack Obamas præsidentkampagne i 2008.
Make Art Not War-designet er en erklæring, der fremme kreativitet og fred frem for konflikt og ødelæggelse. Dets markante farvepalette i rød, sort og creme, de indviklede blomstermotiver og den centrale kvindelige figur vækker associationer til propaganda-kunst, fortolket til et budskab om positiv aktivisme. Ordet “OBEY”, som er til stede i designet, refererer til Faireys løbende kampagne, der stiller spørgsmål ved autoritet og forbrugerkultur.
Fairey bruger ofte sit arbejde til at hæve bevidstheden om sociale og politiske spørgsmål, ved at blande grafisk design med aktivisme for at inspirere til forandring. Dette stykke er en opfordring til kunstens transformative kraft i opbygningen af en bedre verden.
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Titel: Make Art Not War
på kvalitetsart-spottet papir
Signeret af Shepard Fairey
Dimensioner: 91 x 61 cm
Oprindelse: USA
Ikke indrammet
Dette værk, skabt under Irak-krigen, fortolker det berømte anti-krigs-udtryk fra 1960’erne, “Make love, not war”, som en opfordring til kreativ udfoldelse frem for ødelæggende handlinger. Fairey henter inspiration i Art Nouveau-æstetikken, som influerede 1960’ernes hippie- og psykedeliske kunst, herunder anti-Vietnam-krigs plakater.
Den centrale kvindelige figur, indrammet af en blomsterkrans, udstråler selvtillid og realisme snarere end en eterisk kvalitet. Under hendes portræt ses to pensler, der symboliserer de traditionelle redskaber til kunstnerisk skabelse. Dog efterligner deres placering spyd, hvilket giver en skarp undertone til budskabet. Sammen med direktivet “OBEY” på hendes nakke gør kompositionen den ellers harmoniske besked mere provokerende og tankevækkende.
Dette plakatsdesign, kaldet Make Art Not War, er skabt af Shepard Fairey, en nutidig gadekunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er bedst kendt for sin “OBEY”-kunstkampagne og det ikoniske HOPE-plakat for Barack Obamas præsidentkampagne i 2008.
Make Art Not War-designet er en erklæring, der fremme kreativitet og fred frem for konflikt og ødelæggelse. Dets markante farvepalette i rød, sort og creme, de indviklede blomstermotiver og den centrale kvindelige figur vækker associationer til propaganda-kunst, fortolket til et budskab om positiv aktivisme. Ordet “OBEY”, som er til stede i designet, refererer til Faireys løbende kampagne, der stiller spørgsmål ved autoritet og forbrugerkultur.
Fairey bruger ofte sit arbejde til at hæve bevidstheden om sociale og politiske spørgsmål, ved at blande grafisk design med aktivisme for at inspirere til forandring. Dette stykke er en opfordring til kunstens transformative kraft i opbygningen af en bedre verden.
