Miriam Chiera (1969) - Constellation Ritual. XXL

Mit arbejde hviler i geometrisk abstraktion som en måde at tænke omkring menneskelige relationer og sociale realiteter. Gennem strukturerede former—cirkler, trekanter, rhombus, firkanter—and farvefelter undersøger jeg båndene, spændingerne og mødesteder, der opstår mellem enkeltpersoner og samfund i det moderne samfund.
Hver form bærer sin egen symbolske betydning: cirkler repræsenterer individer, rhombus repræsenterer sociale strukturer, brudte eller ufuldstændige former antyder displacement og marginalisering, og trekanter vækker energi, konflikt og transformation. Disse visuelle elementer interagerer i fælles rum, reflekterer sameksistens, magtdynamikker og uligheder, samtidig med at de bevarer deres egen identitet.
Mit arbejde retter sig også mod menneskelig displacement og migratoriske bevægelser formet af konflikt, økonomisk ustabilitet, manglende muligheder og ulige levestedforhold. Disse processer oversættes til fragmentering, transition, overlap og rumlig omstrukturering, og fungerer som metaforer for tilpasning, modstandsdygtighed og genopbygning.
Ved at bruge geometri som et universelt visuelt sprog undgår jeg direkte repræsentation og konstruerer i stedet kompositioner, hvor balance, gentagelse, kontrast og tension formidler komplekse sociale realiteter. Jeg søger ikke lukkede fortællinger, men åbne rum til fortolkning, hvor forskellighed ikke adskiller, men bygger.
Gennem disse abstrakte strukturer inviterer mit arbejde beskueren til at reflektere ikke kun over sameksistens og identitet, men også over de politiske, sociale og menneskelige kræfter, der former vores verden.
VIDEO AF ARBEJDET TILGÆNGELIG PÅ MIN HEMSIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, skabeloner, olieligt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldcanvas.
Signatur: Signatur på bagsiden, inkluderer Certifikat for Ægthed.
Afgivelse/Fragt: Værket afsendes (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen ved Cultural Goods til indsendelse til tolden.
Ramme billeder er kun til illustrative formål.
Værket leveres urammet, rullet med gennemsigtig papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plastrør eller forstærket karton).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Indkøb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, hvilket vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er fremstillet på et høj-kvalitets lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuld-lin, der forhindrer rifter eller udstrækning, materialer af topkvalitet fra førende brands, mellemprodukter til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden i stoffet der videregives i dets vægt, korrekt udstrækning og priming sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Akademiet for Kunst, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbent landskab, i en familie af italienske immigrantgårdmænd. Selvom hendes rødder er forankret i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over lærrederne og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes værk: farvens sprog.
omgivet af naturens uendelighed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storslåede kreationer. Selvom hun studerede indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes malerkunst senere, og det var under hendes ophold i Romeo og Julie-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er blevet udvalgt til at blive udstillet i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt malersalon, Argentina.
2019 – Finale i den 3. Malerkonkurrence, 56-års jubilæum Fundação 25 de Junho, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunsten, Ceres, Argentina.
2019 – Finale ved XXIII forårssalen, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finale ved den regionale årlige udstilling af kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finale ved XXIV forårssal, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finale ved XXVI forårssal, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025 – Finale "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet visionen og udtrykket, der flyder gennem hendes værk.

Statements-kunstner:
Et kunstværk er meget mere end et modeobjekt, en flygtig trend eller et dekorativt element udformet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvorigennem du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit håb er, at min kunst rører dig, vækker et begær efter at eje den, at du fordyber dig i dens essens, og at du nyder dens selskab hver morgen, når du står foran den.