Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #3

01
dag
08
timer
14
minutter
44
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti’s originale værk i mixed media Pigments Dream – Heart Edition #3 (2026), 40 × 40 cm, lærred uden ramme sendt rullet, håndsigneret, i fremragende stand, Italien som oprindelsesland, skildrer natur i rosa, brun, beige, sort, lilla og hvidt.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at blande sig forsigtigt med overfladen. Skyggerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven dukker ikke op som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, ledet af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uundværlig og vogter essensen af de naturlige pigmenter, som værket bygger på.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket bliver sendt INTELAIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er malet på en lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

VEJLEDNING:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under ophængning for at undgå ændringer i teksturen og i resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke rammebeskytteren, da det kunne kompromittere værket stabilitet.
*Anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles.
Det malede materiale, de ufuldstændige tegn og afløbene bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i det italienske samtids malerkunstlandskab i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde kendetegnes ved en dyb og personlig efterforskning, der forener naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives somfølsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afløb, ufuldstændige ansigter og lagrede teksturer, hvilket gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i individuelle og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intime og ærlig forskningsvej.


Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indfanger den farlige farvekraft af en kunstner, der har formået at transformere malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud berømte. Et arbejde, der passer ind i den moderne klassiske kunstverden og er ideelt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i dialog med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, gennemborer hjertet af menneskelige udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, som altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’s store navne og konceptkunst.

Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uigenkurlig. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med en distinkt og autentisk signatur.

Værkerne er blevet vist i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidrager til at definere et sammenhængende og distinkt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier og sælges i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske detaljer:
Materialer: Eco-print lærrede med tegning i kul
Underskrift: Signeret af kunstneren foran
Enkelt værk: Ægthedscertifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt i international skala, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet fremvist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed verden over.

Med henvendelser om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbindes med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kul med unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegning og innovationen indenfor ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være influerende lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, og de vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Pigment Dream – Heart Edition opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at blande sig forsigtigt med overfladen. Skyggerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven dukker ikke op som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, ledet af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uundværlig og vogter essensen af de naturlige pigmenter, som værket bygger på.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket bliver sendt INTELAIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er malet på en lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

VEJLEDNING:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under ophængning for at undgå ændringer i teksturen og i resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke rammebeskytteren, da det kunne kompromittere værket stabilitet.
*Anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles.
Det malede materiale, de ufuldstændige tegn og afløbene bliver til følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i det italienske samtids malerkunstlandskab i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde kendetegnes ved en dyb og personlig efterforskning, der forener naturlige materialer, rene farver og spontane gestus.
Serena beskrives somfølsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afløb, ufuldstændige ansigter og lagrede teksturer, hvilket gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i individuelle og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intime og ærlig forskningsvej.


Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indfanger den farlige farvekraft af en kunstner, der har formået at transformere malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud berømte. Et arbejde, der passer ind i den moderne klassiske kunstverden og er ideelt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i dialog med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, gennemborer hjertet af menneskelige udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, som altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art’s store navne og konceptkunst.

Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uigenkurlig. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med en distinkt og autentisk signatur.

Værkerne er blevet vist i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidrager til at definere et sammenhængende og distinkt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier og sælges i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske detaljer:
Materialer: Eco-print lærrede med tegning i kul
Underskrift: Signeret af kunstneren foran
Enkelt værk: Ægthedscertifikat inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt i international skala, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet fremvist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed verden over.

Med henvendelser om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbindes med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikken og kul med unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegning og innovationen indenfor ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være influerende lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, og de vidner om hendes dedikation til fusionen af kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #3
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
682
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst