Abel Lauvray (1870-1950) - Le château de Luynes

Abel LAUVRAY (1870-1950)

Slottet ved Luynes

Olie på lærred
Format: 60 x 81 cm
Signeret nederst til venstre
Maleriet i god stand.
Uden ramme.

Oprindelse:
- Galerie Yves Jaubert
- Auktion Atelier Lauvray, Ader, 2009

Originalt værk leveret med faktura.
Hurtig, omhyggelig og forsikret forsendelse.
Køb med fuld sikkerhed!

Abel Lauvray blev født i 1870 i en familie af rige normanniske notarer, og alt syntes at være bestemt til denne funktion som “arveligt” ansigt, hvis ikke skæbnen havde besluttet anderledes. Under denne omstændighed tog skæbnen ansigt som en ung romantisk og nyskabende maler, stærkt kritiseret af journalister og kunstelskere i Europa: Claude Monet. For at sætte denne tid i kontekst, som er fødselsåret for impressionismen, må man huske, at det andet kejserskab netop er faldet, og den tredje republik er etableret. Stemningen er forandring. En lille gruppe malere: MONET, CEZANNE, DEGAS, RENOIR, GUILLAUMIN og PISSARRO ikke kan lide klassicismens åg. De har en anden opfattelse af farve og lys, og desværre med få midler prøver de at få det sagt. Den lille Abel LAUVRAY var ni år gammel, da en af dem, Claude MONET, slog sig ned i Vétheuil i et lille hus få meter fra LAUVRAY-familiens ejendom, en smuk villa fra det XVIII. århundrede, der var deres foretrukne opholdssted. “Mester af impressionismen” kom ofte forbi med sit staffeli foran LAUVRAY’ terrasse, hvorfra et smukt perspektiv udgår mod den fantastiske kirke fra det XIII. århundrede, der er byens stolthed, nedsunket i bakkerne omkring en stor sving i Seinen og placeret der som en juvel i en æske. Monet-opholdet i Vétheuil betegner den mørkeste periode i hans liv. Han kunne ikke sælge sine værker og faldt ned i stor fattigdom. Han mistede sin kone Camille og måtte forsørge sine to børn: Jean og Michel. LAUVRAY-familien holdt ikke deres nabo uvidende om hans skæbne. De lånte ham penge og bestilte portrættet af den yngste søn André. MONET var ikke glemsom, og da han vendte tilbage i 1893 for at male sin berømte serie på 70 værker af Vétheuil på sin lystbåd-atelier, var hans første besøg hos sine venner. Den unge Abel fik stor fornøjelse af at kunne ledsage Mesteren og se under hans smidige fingre, hvordan disse vidunderlige landskaber blev født på et stykke lærred gennem nogle magiske penselstrøg, der udstrålede et lys i mange nuancer, som kun kunne opfattes og gengives af forudsigelsesprofeterne af den Nye Skole: impressionisterne. Abel LAUVRAY var overbevist, han havde tro, han ville være maler og ingenting, ikke engang… Efter at have afsluttet sin juridiske studier i Paris, en concession til familien, meldte han sig til Cormon Kunstakademiet, og fortsat på MONET’s råd begyndte han at male for sig selv. MONET havde senere overladt sit lystbåd-atelier til ham, og LAUVRAY rejste ad Seine fra Vétheuil til Mantes og bragte utrætteligt et betydeligt antal lærreder hjem, anslået til omkring 1500, der repræsenterer hans 60 år lange billedlige liv. Når man læser disse linjer, kunne man tro, at dette maler var en efterfølger, hvis ikke en kopi af MONET og impressionisterne, hans venner. Det er ikke tilfældet, som Claude ROGER MARX erkender: “Selv når LAUVRAY behandler emner identiske med dem, Monet havde valgt, sætter han sig i den plads, han havde valgt, og maler på samme tid, så tæt at han ofte står lige ved den, han har gjort til sin mester, han viser en temperament der er ganske forskelligt. Pierre CABANNE bekræfter dette i en af sine forord: “Ingen har indoctrineret ham, han forbliver fri, elsker at udtrykke de ting, der omgiver ham, men som han oplever det, efter sin egen fornøjelse.” LAUVRAY var ikke i nød og var derfor uafhængig. Han ejede flere ejendomme. I Mantes arvede han desuden en pragtfuld villa, hvis have rummede hans værksted, en nøjagtig kopi af Claude MONET’s atelier i Giverny. Desværre blev villaen efter befrielsen rekvireret af General ROHMELs generalstab, atelieret ødelagt og omkring 500 lærreder brændt. Han rejste også meget, og adskillige malerier vidner om hans landskaber i Venedig, Syrakus, Athen osv., så hans værk er topografisk ret varieret. Gerald SCHURR analyserer LAUVRAYs værk således: “Selvom den tætte, dampende kvalitet af lyset åbenbart gør ham til selskab med Mesterens af Nymphéas’, flyder hans nervøse og velafstemte pensel videre, hans opfattelse forbliver mere klassisk i kompositionen og i massernes arrangement. Han excellerer i halftones, i det oplyste spil af usikre timer, fra daggry til skumring: en slags kammermusik, svarende til Camille PISSARROS visse harmonier; Monets eksempel og også Barbizonnais’ malerier ombærer hans landskaber med en tone af alvor. Med årene bliver penslen lettere, impastoerne dør langsomt ud i flydende berøringer.” Sammenfattende er LAUVRAY en “maler vidne om sin tid”. Berørt af Barbizon-skolen, tilsluttet impressionismen, ligeglad med kubismen og surrealismen, til sidst tiltrukket af udtryksismen til grænsen af det abstrakte, forbliver hans værk ensartet. Hans landskaber er en grundig undersøgelse af lyset, hvis spejle man finder i Seinen og Rhônes vand. Himlenes skyer, klare og flygtige, som Monet kunne lide, er bemærkelsesværdige. LAUVRAY er en Mester fuld af følsomhed, charme og finesse. Fredelighed, ro og stilhed strømmer ud af hans solidariske landskaber.