Miriam Chiera (1969) - Bloom Rite. XXXL

Invisible Threads
Mit arbejde udspringer af iagttagelsen af mennesket og alt det, der omgiver dem: deres relationer til andre mennesker, til naturen, til landet og til det, der ikke kan ses, men som føles dybt. Siden tidernes morgen har menneskeheden søgt at forstå sin plads i verden, ved at skabe symboler, tro og ritualer som måder at forbindes, beskytte og give mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en fælles oplevelse – et indre impuls, der overskrider kulturer og tid. Det er en trang til tilhørsforhold, til balance, til dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion konstruerer jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometrier henviser samtidig til det menneskelige og det naturlige, det konstruerede og det organiske, og skaber spændinger og harmonier inden for det billedlige rum. Farve fungerer som vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.
VIDEO MED ARBEJDET ER TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, skabeloner, oliestaft, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inkluderer certifikat for ægthed.
Levering: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen ved Culture Goods, som skal indleveres til told.
Indrammede billeder er kun til illustrativt brug.
Kunstværket leveres ubundet, rullet med gennemsigtig papir for at undgå skader (professionel indpakning, rullet i plastikrør eller forstærket pap).

Bemærk venligst, at farverne varierer en lille smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, hvilket vil være købers ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj kvalitets lærred, som er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslinned, der forhindrer rifter eller udstrækning, materialer af ypperste kvalitet fra førende brands, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som overføres i dets vægt, korrekt spænding og priming sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner med base i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur på Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt udstrakte landskaber, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er forankrede i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler ligger spredt på hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med kernen i hendes værk: farvens sprog.
Omgivet af naturens uundværlige storhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storstilette skabelser. Selvom hun studerede indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej som maler i hendes tidlige år, og det var under hendes ophold i Romeo og Juliens by, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chiera's værker er udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. Malekonkurrence, 56-års jubilæet Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. nationale årlige udstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
2026- Publication Artea Fanzine 26- Spanien
2026- Publication Gorila Spain - Spanien
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og udtryk, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end en modegenstand, en flygtig trend eller et dekorativt element skabt til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie – hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Min ambition er, at min kunst rører dig, vækker et begær efter at eje den, fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.