Hiones (XX-XXI) - Soft Chaos (U.V. Effects)






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) præsenterer Soft Chaos (U.V. Effects), et originalt maleri i mixed media fra 2026 på bomuldslærred, 92 × 70 cm, håndunderskrevet, i fremragende stand, sendt fra Portugal, med COA underskrevet af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Samlergenstand.
100% håndmalet på lærred af bomuld.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en oplevelse på 100%.
Værket sendes uden ramme, i en ekspeditionstube med DHL Express.
Medfølger COA, et certifikat for ægthed signeret af kunstneren.
I dette værk fremstår kaos ikke som brud, men som en flydende og næsten harmonisk tilstand. Formerne overlapper, krydser hinanden og omorganiseres i en ustabil balance, hvor hvert element ser ud til at bevæge sig uden nogensinde helt at miste sin plads. Der er bevægelse, men også tilbageholdenhed.
Den vibrerende palet og de glidende overgange mellem farver skaber en atmosfære, der svinger mellem impuls og kontrol. Gestuelle streger og grafiske indgreb introducerer rytme, mens mere definerede former antyder en underliggende struktur — som om der bag den tilsynelævende uorden findes en tavs logik.
Små tegn, som den enkle mundtegning af et smil, bryder spændingen og indfører en uventet lethed. Denne detalje fungerer som et følelsesmæssigt kontaktpunkt, næsten en subtil kommentar der humaniserer kompositionen og står i kontrast til dens formelle kompleksitet.
Soft Chaos udforsker ideen om, at ikke al kaos er voldeligt. Der findes en uorden der byder velkommen, trækker vejret, som organiserer sig i realtid. En tilstand hvor balancen ikke pålægges, men kontinuerligt justeres — mellem form og intuition, mellem struktur og frihed.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurerende tilgange og uddybe virkningen af sin kunst i det rum, den omgiver.
Samlergenstand.
100% håndmalet på lærred af bomuld.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en oplevelse på 100%.
Værket sendes uden ramme, i en ekspeditionstube med DHL Express.
Medfølger COA, et certifikat for ægthed signeret af kunstneren.
I dette værk fremstår kaos ikke som brud, men som en flydende og næsten harmonisk tilstand. Formerne overlapper, krydser hinanden og omorganiseres i en ustabil balance, hvor hvert element ser ud til at bevæge sig uden nogensinde helt at miste sin plads. Der er bevægelse, men også tilbageholdenhed.
Den vibrerende palet og de glidende overgange mellem farver skaber en atmosfære, der svinger mellem impuls og kontrol. Gestuelle streger og grafiske indgreb introducerer rytme, mens mere definerede former antyder en underliggende struktur — som om der bag den tilsynelævende uorden findes en tavs logik.
Små tegn, som den enkle mundtegning af et smil, bryder spændingen og indfører en uventet lethed. Denne detalje fungerer som et følelsesmæssigt kontaktpunkt, næsten en subtil kommentar der humaniserer kompositionen og står i kontrast til dens formelle kompleksitet.
Soft Chaos udforsker ideen om, at ikke al kaos er voldeligt. Der findes en uorden der byder velkommen, trækker vejret, som organiserer sig i realtid. En tilstand hvor balancen ikke pålægges, men kontinuerligt justeres — mellem form og intuition, mellem struktur og frihed.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurerende tilgange og uddybe virkningen af sin kunst i det rum, den omgiver.
