Kev Munday - Counter Culture

Counter Culture af Kev Munday
Håndmalet kunstværk på kassetræspanel
90 x 90 cm (36 x 36 tommer).
Underskrevet og dateret 2026 på bagsiden.
Komplet med et signeret Certificate of Authenticity.
Perfekt stand.
Akryl maling, malerpenne og blank sort ink på lærred.
Stretchet og klar til ophæng.
Afsendt via en sporet og forsikret kurertjeneste, direkte fra kunstneren.
Billeder taget i dagslys.

---

Bemærk venligst - denne vare afsendes fra Storbritannien. Nu hvor Storbritannien har forladt EU, skal importafgifter betales af køberen til kurertjenesten, når varen ankommer til dit land, hvis du bor i EU. Tag venligst højde for dette, når du byder på partier fra en britisk sælger. denne afgift varierer fra 5% til 21% af salgsprisen afhængigt af hvert medlemsstats importsats. Dette er en yderligere skat, som du vil skulle betale ud over salgsprisen og som vil blive opkrævet af kureren, når varen ankommer til dit land. En gratis gave (lille signeret tegning) vil blive inkluderet med disse ordrer som kompensation.

- - Om Kunstneren - -

Kev Munday skaber levende, utopiske verdener og inviterer beskueren til at træde ind og udforske. Inspireret af energien i hverdagslivet og menneskerne i det, fejrer hans værker skønheden i det almindelige og forvandler det til noget ekstraordinært. Hans kunst taler til alle aldre, vækker nysgerrighed og fantasi hos dem, der engagerer sig i den.

Mondays malerier er fyldt med karakterer, væsner og skjulte overraskelser. Hvert stykke er proppet med rige detaljer, der venter på at blive opdaget og fortolket af beskueren. Hans signaturstil med markante sorte konturer og livlige blokfarver skaber en elektrificerende visuel effekt. Måske bedst kendt for sine ikoniske menneskemængde-maleri, fanger Munday en hav af unikke individer, hvor hver enkelt er tydeligt forskellig, men danner en stærk kollektiv enhed. Hans arbejde er en levende hyldest til mangfoldighed og illustrerer styrken og skønheden i fællesskabet.

Munday’s malerier er levende med figurer, skabninger og skjulte overraskelser. Hvert værk er pakket med rige detaljer, der venter på at blive opdaget og fortolket af beskueren. Hans signaturstil med klare sorte konturer og klare farver skaber en elektrisk visuel effekt. Måske bedst kendt for sine ikoniske menneske-mængde malerier fanger Munday en strøm af unikke individer, hver især forskellig, men samlet stærk. Hans arbejde er en farverig hyldest til mangfoldighed og illustrerer styrken og skønheden i fællesskabet.

Munday’s kunstneriske rejse begyndte i begyndelsen af 2000’erne som en teenage graffitikunstner, der satte sit aftryk på byens rum gennem street art og klistermærker. En opfordring fra en medkunstner førte ham til at eksperimentere med lærred, hvor han fandt et nyt hjem for sin kreativitet. Hans street art-rod er i dag en integreret del af hans praksis, hvor spraymaling og markørlinjer tilfører hans arbejde rå energi. Om han pryder gallerivægge eller genopfinder offentlige rum, forbliver hans kunst tilgængelig og fængende.

Hans værker er udstillet på prestigefyldte institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini og The Hayward Gallery, og han bliver ofte inviteret til at male live på internationale kunstmesser og begivenheder, herunder The Affordable Art Fair Amsterdam og London Fashion Week. Med nyere soloudstillinger over hele Europa og Asien fortsætter Mundays rækkevidde med at vokse globalt.

I 2019 samarbejdede han med IKEA om at frigive en meget detaljeret farvelægningsplakat i hans signaturstil, som blev solgt i over 30.000 eksemplarer verden over. Hans værker rækker ud over traditionelle kunstområder og studeres ofte i skoler verden over. Lærere og studerende engagerer sig i hans kunst som et værktøj til kreativitet, hvilket understøtter hans tro på, at kunst ikke blot er til at betragte, men at interagere med, udforske og bringe til live.

- - Priser, Udstillinger og Notable Kommissioner - -

2025- Kommissioneret af PepsiCo til at male deres kontorer i Storbritannien
2025- Oplyst vægmaleri-samarbejde med Stuart Melrose, bestilt i Reading, England
2024- Samarbejde med tøjbrand Boardies
2024- ‘A Space To Grow’ print inkluderet i Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- To malerier bestilt af et medlem af Bahraini Royal Family
2023- Stor håndmalet vægmaleri bestilt i Aigondigne, Frankrig
2022- Soloudstillinger i London, Paris & Seoul
2022- Inviteret til live-maling ved The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbejde med Nescafe Azera om deres nye take-away kaffe-sortiment
2020- Samarbejde med bryggeriet Tooth & Claw om en serie ølcan-designs
2020- Murværk og udstilling hos KI Galerie, Paris
2019- ‘Family’-maleri inkluderet i The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Samarbejde med IKEA om en farvelægningsplakat. Over 30.000 eksemplarer solgt verden over
2018- Inviteret til live-maling og udstilling ved The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inviteret til live-maling ved Pure London for London Fashion Week
2018- Stort håndmalet vægmaleri bestilt i Düsseldorf, Tyskland
2018- Solo-udstilling og residency hos Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Anmodet af Hampshire Police om at graffiti-IDE en af deres polit trafiksors biler
2017- Første internationale soloudstilling hos Kalkman Gallery, Nederlandene
2016- Duoudstilling med kunstneren Skred i Aalst, Belgien
2016- Oplist i en artikel i The Telegraph som en af fem 'British Artists To Invest In'
2015- Udstillet ved The Other Art Fair hos The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' soloudstilling. Rejse til flere kunstcentre i Storbritannien
2013- Samarbejde med tapetbrand Graham & Brown
2013- Inviteret til at deltage i den første London Illustration Fair ved Hoxton Arches, London
2012- Samarbejde med møbelserie udstillet ved The Hayward Gallery, London
2010- Inviteret af Disney Asia til at tilpasse en Mickey Mouse-figur til udstilling i Hong Kong
2009- Første soloudstilling på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderet i Dreweatts' første Urban Art-salg, udstillet hos Selfridges, London