M.C. Escher (1898-1972), afte - Hand with Reflecting Sphere

- M.C. Escher (efter), offsettryk på glat papir (ca. 170 g/m², refererer til papirtykkelse/tæthed).
. 2000'erne

- Pladen signeret.

- Ophavsret The M.C. Escher Company - Baam, Nederlandene.

- Størrelse: 55 x 65 cm.

- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.

- M.C. Escher (1898–1972) indtager en helt unik position i 20. århundredes kunst, hvor han udvikler et særdeles personligt visuelt sprog baseret på geometri, perception og optisk illusion — i høj grad uafhængigt af traditionelle bevægelser. Hans værk taler naturligt til store moderne figurer som Picasso, Miró og Kandinsky, og senere finder det forbindelser til kunstnere som Dalí og Magritte, mens det samtidig påvirker moderne visuel kultur, hvor navne som Hockney og Richter forbliver centrale.

Hand with Reflecting Sphere (1935) er et af Eschers mest ikoniske og bredt anerkendte billeder. I dette værk skildrer kunstneren sin egen hånd, der holder en reflekterende kugle, hvori hele det omkringliggende rum, inklusive Escher selv, er fanget og forvrænget. Den buede perspektiv gør interiøret til et selvstændigt univers, hvilket skaber en kontinuerlig visuel sløjfe, der i sin begrebsmæssige kompleksitet ekkoer de rumlige eksperimenter, som kunstnere som Dalí har udforsket, og endda de tidligere kubistiske undersøgelser initieret af Picasso.

Værket fungerer samtidig som et selvportræt, et visuelt eksperiment og en meditation over virkeligheden. Den tekniske præcision i gengivelsen fra hånden til den forvredne arkitektoniske rum står i kontrast til billedets næsten filosofiske natur, hvor perception i sig selv bliver centralt emne. Denne type udforskning placerer Escher blandt kunstnere, der har stillet spørgsmål ved repræsentation og virkelighed, fra Magritte til senere udviklinger inden for moderne visuel tænkning.

I dag står Hand with Reflecting Sphere som et af de mest genkendelige billeder i 20. århundredes grafiske kunst. Dets kombination af teknisk kunnen, begrebsmæssig dybde og stærk visuel identitet holder det yderst relevant på det internationale kunstmarked, hvor Escher fortsat forbindes med store navne som Picasso, Warhol, Hockney, Richter, Lagasse og Banksy i en kontekst hvor visuelt karakteristiske og intellektuelt engagerende værker opretholder en stærk og vedvarende efterspørgsel.