Hiones (XX-XXI) - Acid






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
| € 20 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hiones præsenterer det originale værk Acid fra 2026 på bomuldslærred (92 cm højt x 70 cm bredt, 1 kg) i street art-stil, håndsigneret og sendt uindrammet i en DHL Express-rør fra Portugal med et COA underskrevet af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslærred.
Værket sendes uden ramme i en ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, ægthedscertifikat underskrevet af kunstneren.
I dette værk træder figuren frem som en grænse mellem det organiske og det syntetiske, hvor identitet og perception synes at opløses under et næsten kemisk lys. Portrættet, udført med næsten fotografisk præcision i monokromatiske nuancer, står i stærk kontrast til det vibrante felt af syregrønne nuancer og geometriske former, der gennemskærer det som interferenser eller tegn på en parallel virkelighed.
Halet, subtilt men urovækkende, antyder en nutidig hellighed — ikke guddommelig, men konstrueret, filtreret gennem en digital æstetik og tilstande af ændret bevidsthed. Elementer flydende og skære i det maleriske plan fragmenterer den traditionelle læsning af portrættet, og foreslår i stedet en sensorisk oplevelse, hvor blikket føres gennem lag af spænding mellem det smukke og det kunstige.
’Acid’ udforsker gennemtrængeligheden mellem kroppen og miljøet, mellem det naturlige og det teknologiske, og fremkalder et univers, hvor identiteten ikke længere er fast, men i stedet er et konstant, ustabilt og lysende flow.
Om Hione
Hione er en billedkunstner født i Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af levende farver og tydelige former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det mål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordyber virkningen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslærred.
Værket sendes uden ramme i en ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, ægthedscertifikat underskrevet af kunstneren.
I dette værk træder figuren frem som en grænse mellem det organiske og det syntetiske, hvor identitet og perception synes at opløses under et næsten kemisk lys. Portrættet, udført med næsten fotografisk præcision i monokromatiske nuancer, står i stærk kontrast til det vibrante felt af syregrønne nuancer og geometriske former, der gennemskærer det som interferenser eller tegn på en parallel virkelighed.
Halet, subtilt men urovækkende, antyder en nutidig hellighed — ikke guddommelig, men konstrueret, filtreret gennem en digital æstetik og tilstande af ændret bevidsthed. Elementer flydende og skære i det maleriske plan fragmenterer den traditionelle læsning af portrættet, og foreslår i stedet en sensorisk oplevelse, hvor blikket føres gennem lag af spænding mellem det smukke og det kunstige.
’Acid’ udforsker gennemtrængeligheden mellem kroppen og miljøet, mellem det naturlige og det teknologiske, og fremkalder et univers, hvor identiteten ikke længere er fast, men i stedet er et konstant, ustabilt og lysende flow.
Om Hione
Hione er en billedkunstner født i Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære form for udtryk. Med et visuelt sprog præget af levende farver og tydelige former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det mål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordyber virkningen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
