Miriam Chiera (1969) - Solar Eye. XL

Usynlige tråde
Mit arbejde opstår ud fra observationen af mennesket og alt omkring dem: deres relationer til andre mennesker, til naturen, til jorden og til det, der ikke kan ses, men som man dybt føler. Siden tidernes begyndelse har menneskeheden søgt at forstå sin plads i verden ved at skabe symboler, tro og ritualer som måder at forbindes, beskytte og give mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en fælles oplevelse—et indre impuls, der overskrider kulturer og tid. Det er et behov for tilhørsforhold, for balance, for dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion konstruerer jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometrier refererer samtidig til det menneskelige og det naturlige, det konstruerede og det organiske, og skaber spændinger og harmonier inden for den billedlige rum. Farve fungerer som en vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.
VIDEO AF ARbejdet FINDES PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, stencils, oliestift, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Underskrift: Signatur bagpå, inkluderer Certifikat for Ægthed.
Fragt: Kunstværket sendes (til forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at muliggøre forberedelse af dokumentationen hos Kulturgenstande, der skal indgives til tolden.

Dette kunstværk er spændt på en træramme. Det kan hænges direkte på væggen eller med en kantramme i din foretrukne farve.

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, hvilket vil være købers ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med en høj kvalitet bomuldslærred, som er afgørende for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomulds-lin er, der forhindrer revner eller strækning, topkvalitetsmaterialer fra førende mærker, medier for at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som overføres i dets vægt, korrekt sang- og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede interiørdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidtgående landlige områder, i en familie af italienske immigrationsbønder. Selvom hendes rødder er gennemsyret af italiensk kultur, bærer hendes kunst sjælen fra det sted, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb frihedsfornemmelse, fandt hun inspiration i stor-skala kreationer. Selvom hun studerede interiørdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes tidlige år, og det var under hendes ophold i Romeo og Julie-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er udvalgt til at blive udstillet i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen af Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i tredje malerikonkurrence, 56-års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. årlige nationale udstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige udstilling af kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver placering har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værker.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end et modeobjekt, en kortvarig trend eller et dekorativt element, der er designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvorigennem du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert værk bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Min ambition er, at min kunst bevæger dig, vækker et ønske om at eje den, at fordybe dig i dens væsen og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.