Abel Lauvray (1870-1950) - Temple grec






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
| € 327 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Temple grec, original oliemålning på lærred af Abel Lauvray (Frankrig), impressionistisk landskab, håndsigneret, sælges med ramme, mål: 54 x 81 cm, 1902.
Beskrivelse fra sælger
Abel LAUVRAY (1870-1950)
Græsk tempel
Olie på lærred
Format: 54 x 81 cm
Signeret i bunden til venstre.
Billede i god stand.
Proveniens
Yves Jaubert Gallery
- Salg Atelier Lauvray, Ader, 2009
Maleri registreret og gengivet i katalog raisonné over Abel Lauvrays værk med nummer: 025.
Originalt kunstværk leveret med faktura og certifikat for ægthed.
Hurtig, omhyggelig og forsikret forsendelse.
Køb med tillid!
Abel Lauvray blev født i 1870 ind i en familie af velhavende normanniske notærer, og alt syntes bestemt til, at han skulle følge denne ’arvelige’ profession—hvis skæbnen ikke havde besluttet noget andet. I dette tilfælde tog skæbnen form af en ung romantisk og innovativ maler, stærkt kritiseret af journalister og kunstelskere over hele Europa: Claude Monet. For ordentligt at sætte denne periode, der markerer impressionismens fødsel, i sammenhæng, må man huske, at Anden kejserrige netop var faldet, og Tredie Republik var ved at træde frem. Stemningen var under forandring. En lille gruppe malere—Monet, Cézanne, Degas, Renoir, Guillaumin og Pissarro—så sig ikke som undertrykt af klassicismen. De havde en anden opfattelse af farve og lys, og med de få midler forsøgte de at få deres stemmer hørt. Den unge Abel Lauvray var ni år gammel, da en af dem, Claude Monet, flyttede til Vétheuil, i et lille hus kun få meter fra Lauvrays ejendom, en smuk 18-tals- residens, der var deres yndlingstilflugtssted. ’Mesteren af impressionismen’ satte ofte sit staffeli op på Lauvrays terrasse, hvorfra der var en smuk udsigt til den storslåede middelalderkirke, et stoltions etn i denne dejlige by, som ligger i bakkerne omkring en stor bugt af Seinen, anbragt der som en juvel i en setting. Monets besøg i Vétheuil faldt sammen med hans livs mørkeste periode. Han var ude af stand til at sælge sine værker og faldt i stor fattigdom. Han mistede sin kone Camille og måtte forsørge sine to børn, Jean og Michel. Lauvrays familie var ikke ligeglade med deres nye nabolands skæbne. De lånte ham penge og bestilte et portræt af hans yngre søn, André. Monet glemte ikke denne venlighed, og da han vendte tilbage i 1893 for at male sin berømte serie af 70 Vétheuil-maleri fra sin bådestudie, var hans første besøg hos vennerne. Den unge Abel var lykkelig for at ledsage mesteren og se, under hans smidige fingre, disse vidunderlige landskaber blive til på et lærred gennem få magiske penselstrøg, der stråler af lys i mange nuancer, som kun profeterne fra den Nye Skole—impessionisterne—kunne forstå og gengive. Abel Lauvray blev fortryllet; han havde tro, han ville blive maler, og intet, ikke engang efterkrigstidens følger, kunne afskrække ham. Efter at have studeret jura i Paris, et indrømmelse til hans familie, tilmeldte han sig på Cormon Akademiet for Maleri og, altid efter Monets råd, begyndte han at male på egen hånd. Monet gav ham senere sit bådestudie, og Lauvray rejste langs Seinen fra Vétheuil til Mantes, utrætteligt hjembragende et betydeligt antal malerier—anslået til omkring 1.500—der repræsenterer hans 60 aktive år som maler. Når man læser disse linjer, kunne man få fornemmelsen af, at denne maler blot var en følger, endda en kopist af Monet og impressionisterne, hans venner. Men sådan er det ikke, som Claude Roger Marx erkender: ’Selv når Lauvray behandler motiver identiske med Monets, siddende på samme sted ved samme timer, ofte tæt på mesteren selv, viser han en ganske anden temperament.’ Pierre Cabanne bekræfter dette i et af sine forord: ’Ingen har indpodet i ham noget; han forbliver fri, elsker at udtrykke de ting omkring ham, men som han ser det, efter sin egen lyst.’ Lauvray var fri fra økonomiske behov og dermed uafhængig. Han ejede flere ejendomme. I Mantes arvede han en luksuriøs villa med et helt præcist kopi af Monets Giverny-studie som hans arbejdssted. Desværre efter befrielsen blev denne villa indtaget af General Rohmels hovedkvarter, studiet blev ødelagt, og omkring 500 malerier blev brændt. Han rejste også meget, og flere malerier vidner om hans landskaber i Venedig, Siracusa, Athen og andre steder, hvilket gør hans værk geografisk meget alsidigt. Gérald Schurr analyserer Lauvrays virke således: ’Mens den dampende og skimrende kvalitet af lyset faktisk får ham til at ligne Masters of the Water Lilies, gør hans skarpe og forfinede pensel hende unik; hans fremstilling forbliver mere klassisk i komposition og massesammensætning. Han udmærker sig i halvtoner og i den nuancerede belysning af usikre timer—from daggry til skumring: en slags kammermusik, der kan sammenlignes med nogle Camille Pissarros harmonier; eksemplet med Monet og også de Barbizon-malers bade hans landskaber i en tone af alvor.’ Gennem årene blev hans pensel lettere, og impastoen forsvandt gradvist ud i flydende strøg. Sammenfattende er Lauvray en ’tidsvidne-maleren’. Påvirket af Barbizon-skolen, engageret i impressionisme, ligeglad med kubisme og surrealisme, og senere i livet tiltrukket af ekspressionisme nærmer han sig abstraktion, hans værk forbliver konsistent. Hans landskaber er en grundig undersøgelse af lyset, reflekteret i Seinen og Rhônes vand. Himlene med lyse, flygtige skyer, som Monet satte pris på, er bemærkelsesværdige. Lauvray er en mester fuld af ømhed, charme og finesse. Den milde livsfrø, ro og stilhed udstråler fra hans landskaber og videregiver en følelse af solidaritet.
Abel LAUVRAY (1870-1950)
Græsk tempel
Olie på lærred
Format: 54 x 81 cm
Signeret i bunden til venstre.
Billede i god stand.
Proveniens
Yves Jaubert Gallery
- Salg Atelier Lauvray, Ader, 2009
Maleri registreret og gengivet i katalog raisonné over Abel Lauvrays værk med nummer: 025.
Originalt kunstværk leveret med faktura og certifikat for ægthed.
Hurtig, omhyggelig og forsikret forsendelse.
Køb med tillid!
Abel Lauvray blev født i 1870 ind i en familie af velhavende normanniske notærer, og alt syntes bestemt til, at han skulle følge denne ’arvelige’ profession—hvis skæbnen ikke havde besluttet noget andet. I dette tilfælde tog skæbnen form af en ung romantisk og innovativ maler, stærkt kritiseret af journalister og kunstelskere over hele Europa: Claude Monet. For ordentligt at sætte denne periode, der markerer impressionismens fødsel, i sammenhæng, må man huske, at Anden kejserrige netop var faldet, og Tredie Republik var ved at træde frem. Stemningen var under forandring. En lille gruppe malere—Monet, Cézanne, Degas, Renoir, Guillaumin og Pissarro—så sig ikke som undertrykt af klassicismen. De havde en anden opfattelse af farve og lys, og med de få midler forsøgte de at få deres stemmer hørt. Den unge Abel Lauvray var ni år gammel, da en af dem, Claude Monet, flyttede til Vétheuil, i et lille hus kun få meter fra Lauvrays ejendom, en smuk 18-tals- residens, der var deres yndlingstilflugtssted. ’Mesteren af impressionismen’ satte ofte sit staffeli op på Lauvrays terrasse, hvorfra der var en smuk udsigt til den storslåede middelalderkirke, et stoltions etn i denne dejlige by, som ligger i bakkerne omkring en stor bugt af Seinen, anbragt der som en juvel i en setting. Monets besøg i Vétheuil faldt sammen med hans livs mørkeste periode. Han var ude af stand til at sælge sine værker og faldt i stor fattigdom. Han mistede sin kone Camille og måtte forsørge sine to børn, Jean og Michel. Lauvrays familie var ikke ligeglade med deres nye nabolands skæbne. De lånte ham penge og bestilte et portræt af hans yngre søn, André. Monet glemte ikke denne venlighed, og da han vendte tilbage i 1893 for at male sin berømte serie af 70 Vétheuil-maleri fra sin bådestudie, var hans første besøg hos vennerne. Den unge Abel var lykkelig for at ledsage mesteren og se, under hans smidige fingre, disse vidunderlige landskaber blive til på et lærred gennem få magiske penselstrøg, der stråler af lys i mange nuancer, som kun profeterne fra den Nye Skole—impessionisterne—kunne forstå og gengive. Abel Lauvray blev fortryllet; han havde tro, han ville blive maler, og intet, ikke engang efterkrigstidens følger, kunne afskrække ham. Efter at have studeret jura i Paris, et indrømmelse til hans familie, tilmeldte han sig på Cormon Akademiet for Maleri og, altid efter Monets råd, begyndte han at male på egen hånd. Monet gav ham senere sit bådestudie, og Lauvray rejste langs Seinen fra Vétheuil til Mantes, utrætteligt hjembragende et betydeligt antal malerier—anslået til omkring 1.500—der repræsenterer hans 60 aktive år som maler. Når man læser disse linjer, kunne man få fornemmelsen af, at denne maler blot var en følger, endda en kopist af Monet og impressionisterne, hans venner. Men sådan er det ikke, som Claude Roger Marx erkender: ’Selv når Lauvray behandler motiver identiske med Monets, siddende på samme sted ved samme timer, ofte tæt på mesteren selv, viser han en ganske anden temperament.’ Pierre Cabanne bekræfter dette i et af sine forord: ’Ingen har indpodet i ham noget; han forbliver fri, elsker at udtrykke de ting omkring ham, men som han ser det, efter sin egen lyst.’ Lauvray var fri fra økonomiske behov og dermed uafhængig. Han ejede flere ejendomme. I Mantes arvede han en luksuriøs villa med et helt præcist kopi af Monets Giverny-studie som hans arbejdssted. Desværre efter befrielsen blev denne villa indtaget af General Rohmels hovedkvarter, studiet blev ødelagt, og omkring 500 malerier blev brændt. Han rejste også meget, og flere malerier vidner om hans landskaber i Venedig, Siracusa, Athen og andre steder, hvilket gør hans værk geografisk meget alsidigt. Gérald Schurr analyserer Lauvrays virke således: ’Mens den dampende og skimrende kvalitet af lyset faktisk får ham til at ligne Masters of the Water Lilies, gør hans skarpe og forfinede pensel hende unik; hans fremstilling forbliver mere klassisk i komposition og massesammensætning. Han udmærker sig i halvtoner og i den nuancerede belysning af usikre timer—from daggry til skumring: en slags kammermusik, der kan sammenlignes med nogle Camille Pissarros harmonier; eksemplet med Monet og også de Barbizon-malers bade hans landskaber i en tone af alvor.’ Gennem årene blev hans pensel lettere, og impastoen forsvandt gradvist ud i flydende strøg. Sammenfattende er Lauvray en ’tidsvidne-maleren’. Påvirket af Barbizon-skolen, engageret i impressionisme, ligeglad med kubisme og surrealisme, og senere i livet tiltrukket af ekspressionisme nærmer han sig abstraktion, hans værk forbliver konsistent. Hans landskaber er en grundig undersøgelse af lyset, reflekteret i Seinen og Rhônes vand. Himlene med lyse, flygtige skyer, som Monet satte pris på, er bemærkelsesværdige. Lauvray er en mester fuld af ømhed, charme og finesse. Den milde livsfrø, ro og stilhed udstråler fra hans landskaber og videregiver en følelse af solidaritet.
