Carmelo Manuel Tosto - Thresholds I: The Ascent

Grænser I: Opstigningen (Thresholds I: The Ascent)

Originalt XL-maleri, første værk i trilogien “Grænser: En arkitektur af det ubevidste”.

Denne trilogi er en invitation til at bo i rummet, der adskiller det synlige fra det ukendte. Gennem opstigningens rytme, kompleksiteten i rumlig adskillelse og det endelige ansvar for dualiteten, afklæder arkitekturen sin funktion for at blive en følelsesmæssig tærskel: en geometrisk rejse, der fører observatøren til at krydse grænsen mellem konstruktiv strenghed og indre dybde.
Fra opstigning til valg.

Malet i hånden med akryl på lærred af i alt 110x60 cm (de malede overfladers mål er 100x50 cm), der er efterladt omkring 5 cm hvid kant omkring lærredet, 100% bomuld med fin korn, beskyttende endelig lak.

Værket er et enestående stykke, håndsigneret, med certifikat på autenticitet inkluderet; det er ikke en print, aldrig udstillet som print.

Værket vil blive forsigtigt pakket i en rør og sendt som registreret forsendelse med sporingskode inden for 3 hverdage efter betalingen.

…................................................................................
Carmelo Manuel Tosto | Arkitekt og Kunstner

Født i Catania ( Italien) i 1990, har jeg skitseret min kreative vej mellem stringent projektering og friheden i visionen. Min uddannelse, opnået mellem Catania Statsskole for Kunst og Bologna Fakultet for Arkitektur, med afgørende erfaringer i Ankara og Milano, har gjort mig i stand til at udvikle et sprog, hvor det byggede bliver til følelse.

Min kunstneriske søgen udpeger arkitekturen ikke som blot et emne, men som tankeform: De bygningsmæssige elementer klædes af deres praktiske funktion for at blive symboliske arketyper:

Lkagen - Repræsenterer dynamikken i forandringen. Det er en invitation til bevægelse, et element der forbinder fysiske og metafysiske plan, og fører observatøren til nye bevidsthedsrum eller steder uden for her og nu.

Vindelåget - En tærskel mellem det kendte og det ukendte. Arkitektonisk muliggør det forbindelsen mellem rum, emotionelt transporterer det til sindstilstande hos den, der observerer det. Bag hver låge opfordres beskueren til at projicere det, der bor i ens eget ubevidste, altid søgende efter “mere” end det synlige, og gør nemlig selve at se til en personlig opdagelseshandling.

Buen - Arkitektonisk element par excellence, indkapsler modstandsdygtighed og balance. Dets evne til ikke at blive gennemtrukket af vægte, men at aflade dem harmonisk, oversættes til en buet og blød linje, der tager imod og beroliger, og tilbyder en stabilitet, der er både strukturel og åndelig.

I denne konstante dialog mellem arketyper, materie og lys, opstår hvert maleri som et “følsomt sted”. Den maleriske gestus møder designets stringens for at skabe dybde, der ikke blot er visuel, men perceptuel, og indbyder beskueren til at bo i lærredets rum og opdage en del af sig selv.