Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 612

Teknik blanding - Signeret i hånden - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Titel: Monokrom Blå - 612
Teknik: estrofllektion på lærred
År: 2025
Dimensioner: 50x40
Tilstand: Perfekt

ET UTROLIG VÆRK!
UNG KUNSTNER FØDT 1997


Afsendelsen kan kræve et par ekstra dage for at give værket en omhyggelig og passende indpakning. Desuden kan levering til Schweiz tage længere tid på grund af forberedelse og håndtering af den nødvendige tolddokumentation.

Farven kan variere i forhold til fotos og jeres skærm.

Originalt værk af Alessandro Alteo, kendetegnet ved en monokrom Blå overflade, der formår at skabe et raffineret dialog mellem lys og skygge, stof og rum.

Kunstnerens søgen har rødder i den store tradition for italiensk estroflessione, inspireret af den formelle elegance og moldning af mestre som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, i dialog med den materielle kraft i Alberto Burri og den skulpturale monumentalitet hos Arnaldo Pomodoro, helt til de monocrome og analytiske undersøgelser af Bernard Aubertin og den poetiske sensibilitet hos Giorgio Morandi. I dette spor omdannes overfladen til et levende, vibrerende legeme, følsom over for lys og blik.

Inden for en moderne abstraktion bygger Alteo et personligt sprog, der åbner sig mod moderne og samtidskunst, og integrerer indtryk fra minimalisme, Pop Art og især Street Art og Graffiti writing. Hans imaginære tale strømmer ideelt med kunstnere og bevægelser, der spænder fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, til den urbane kultur forbundet med Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Indtil de mere samtidige tendenser i den internationale urban og post-graffiti scene, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt nærer hans visuelle følelse sig af en pop-luksus og samler-sæt estetisk, hvor ikoner fra design, mode og nutidigt livsstil – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til imagogrammet af samlerkulturen omkring Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – sameksisterer med referencer til serigrafi, kunsttryk, vinyl, analogt fotografi, biografen, dåselegetøj og den visuelle hukommelse fra det 20. århundrede.

Der er ikke manglende akademisk reference til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, der bidrager til at forstærke værkets konceptuelle og visuelle dimension mellem abstraktion, stof og lys.

Alberto Alteos særlige kendetegn ligger i syntesen mellem geometrisk præcision og følelsesmæssig lirisme, hvor cirklen bliver et universelt tegn, et visuelt arketyps og et rummet for betragning.

Dette værk fremstår således som en bro mellem den analytiske og estroflession Italiens æra og en urban og samtidslig følelse, og præsenterer sig som et arbejde med stærk identitet, visuelt slagkraft og æstetisk genkendelighed i det samtidige kunstlandskab.

Værket arkiveret på Gigarte, med autentiske certificeringer!