Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Blandet teknik: akryl malet på lærred
Forsendelse med lærredramme
Underskrevet Jana Zanoskar

Kritik & Udstillinger
NOTA CRITICO - BIOGRAFICA
I arkivet Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Uddannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana, Slovenien, med en femårig finansieret uddannelse og den afsluttende afhandling med titlen "Farven i kunsten, optik, kemi og fysik."
Ved ankomsten til Italien udstillede jeg i Galleria 14 i Firenze og modtog 2 guldmedaljer. I årene der følger deltog jeg i gruppeudstillinger forskellige steder i Lunigiana; kunsten i Toscana var på det tidspunkt livlig og publikum interesseret.
Jeg tilbragte mange år med at følge Giulia Silato og udstille i historiske palæer over hele Italien. Udstillingerne var godt organiseret i historisk vigtige og kunstnerisk bemærkelsesværdige steder, men først og fremmest uden en fremtid.
Ved det femogtyvende jubi­leum udstillede jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Rom.
Med Stefano Sichel fandt jeg en kunstnerisk aftale, muligheden for også at udstille i udlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTERNE varierer med tidens idéer, jeg har altid været surrealist, og naturligvis også abstraktmaler med et strejf eller henvisning til virkeligheden, som drømmehenvisninger. De seneste år er jeg vendt tilbage til realisme og malet tatoverede nøgne; med de store lærreder nærmer jeg mig jordens klimatiske tilstand, som i "Den fortabte verden" og til det ukendte verdense af vores sjæl, som for eksempel i billedet "Tidens porte".
Teknikkerne, jeg har brugt gennem årene, er mangeartede. Jeg begyndte med oliemalerier, fortsatte herefter med akryl og genbrugsmaterialer at indeholde i maleriet: gamle ure, ældede træsorter, glasurerede maling, reb, søm og snor.
(Mandat til hr. Cairo hos Mondadori)

SAGDEKLARATION
efternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født den 1. december 1935 i Ljubljana i den tidligere Jugoslavien, nu Slovenien.
Beboer i Italien, i Celleno (Viterbo) hos plejehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Forhold til gallerier gennem årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris pr. maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
fra 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 har jeg holdt to personlige udstillinger i Centro Arte Moderna i Pisa.
Løbende udstilling i Stefano Sichel-galleriet og gruppeudstillinger altid med Stefano Sichel uden for Italien.

"Jana Zanoskar, maler af de hemmelige øjeblikke, anvender med dømmekraft former, tegn og farver til at transfigurerer det virkelige i lirisk objektiv form. I sine abstrakte undersøgelser viser kunstneren en undersøgende bevidsthed, der kommer til udtryk i helt nyskabende udtryksformer. Hun bekræfter derfor betydningen af formen som ren vitalitet, vidner om farvens abstrakte lyd og rytmen af volumeter, og væver en kærlighedsdialog med farvemateriaet".
Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenien, en by forbundet med myten om Jason og Argonauterne, men har boet i Italien i mange år. Hun bor og arbejder i Podenzana, Lunigiana.
Magisk maleri, mellem abstraktion og surrealisme.
Klee savnede Jungendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar føler også refleksionerne af Florale og Liberty, men tilpasser dem til hendes fantasis rutscher, til fornemmelsen af det fantastiske, der driver hele hendes forskning i et kaleidoskop af former svævende og farver der ændrer sig efter vinklerne.
I det brud af 1900-tallets ismer, i landskabet af ligurisk-toscanes maleri, formår Jana Zanoskar at fascinere beskueren, ikke mindst på grund af en uro, der aldrig adskilles fra en vital kerne af poesi.
Det er genkendeligt, altid skelneligt, netop på grund af denne evne til magisk fremkaldelse. Hun lever og arbejder i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, af slovensk oprindelse, står mellem det østlige Symbolisme, af en ikon-asocial natur, og det vestlige ikonisme, hvis syntese er dødelig, fordi den sætter aftryk i en transfiguratorisk nøgle over billederne, der bliver abstrakte, præcis som i de mest kendte tendenser i det europæiske nittende århundrede. Hendes værker udløser derfor et middel-europæisk område, der gør dem attraktive for et veluddannet, følsomt og vidende publikum af modernist-krav.
Den markante præference for abstrakte og geometriske former kommer uden tvivl fra den stilistiske smag, der giver liv til Abstraktisme og den store malerkunst af Wassily Kandinsky, som tydeligt influerer hende. For Jana er det også sandt, at den materielle rigdom, skabt ved at integrere maleriet med materialer af forskellig art og oprindelse, og fuldheden af fartepastenene, konstant genopfundet, afslører en sikker beherskelse af udtryksmidler, der gør plasticitet og volumen til en fordring i vores klassisme (det er ikke til at ignorere, at maleren har boet tæt på marmorens Michelangelo-lignende jord). Og det er ikke nødvendigt at forsøge at læse noget rationelt, for det er tydeligt, at temaerne tages fra en vedvarende og uafbrudt kilde, der flyder i uhæmmet strøm uden at stoppe... Fantasien, særlig i denne sammenhæng, sendes løs af den uforklarlige mystik, der er Kreativitet. Den kommer til at strømme over disse lærreder en bølge af skinnende farver, der fordeles tilsyneladende tilfældigt efter geometriske partier, som er formfremmede og alle have et plantet; snoede, ujævne og bølgede kanter... en