Edward Hopper - “Tablets for Ladies, 1930”. 40 x 30 cm.





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Edward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
I de rand står i småt navnet på kunstneren, titel på værket og ophavsret.
Værket er i fremragende stand.
Mål: 40 x 30 cm.
Aldrig blevet indrammet og opbevaret i et mørkt arkiv opbevaringsrum mellem beskyttende syrefrit papir.
De viste fotos er en del af beskrivelsen.
Dette kunstværk bliver omhyggeligt sikkert pakket og sendt i beskyttende syrefrit papir.
Ingen forsendelse til De Kanariske Øer.
Edward Hopper var en amerikansk maler, som
generelt betragtes som en af de vigtigste realistsiske kunstnere i det 20. århundrede. Hans arbejde indfanger den stille poesi i det moderne liv i USA, med scener af isolering, stilhed og introspektion, der afslører de følelsesmæssige understrømme i dagligdagen.
Født i Nyack, New York, studerede Hopper illustration og billedkunst i New York City og senere i Paris, hvor han absorberede impressionismens indflydelse, men udviklede en langt strengere og psykologisk tilgang. I 1920’erne havde han etableret sin voksne stil: geometrisk klarhed, skarpe kontraster mellem lys og skygge og et tilbageholdt palette, som båd universelt formidlede en ægte amerikansk atmosfære af ensomhed og eftertanke.
Hoppers malerier skildrer ofte bymæssige
indvendige rum, benzinstationer, hotelværelser, diners og vejhjørner, steder hvor tijælen synes at stå stille. Hans figurer, ofte isolerede og introspektive, fremkalder en følelse af følelsesmæssig afstand, selv inden for velkendte omgivelser.
Gennem denne stille spænding skabte Hopper et
en stærk visuelt sprog, der afspejler både ensomhed og værdigheden i det moderne liv.
Hoppers omhyggelige kontrol over lys, naturligt eller kunstigt, tjener ikke blot som belysning, men som en fortællende kraft, der afslører indre tilstande og følelsesmæssig tvetydighed. Hans kunst overskrider realisme og symbolik og tilbyder subtile samfundskommentarer om bymæssig fremmedgørelse i begyndelsen af det 20. århundrede.
På kunstmarkedet tilhører Edward Hoppers værker til de mest eftertragtede blandt alle amerikanske malere.
Hans vigtige oliemaleri bliver bevaret i fremtrædende institutioner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og vises sjældent til salg. Når det sker, kræver de usædvanlige priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 blev i 2018 solgt for 91,9 millioner dollars, hvilket satte en rekord for kunstneren. Værker fra samme periode og med lignende emner som Hotel Room bliver vurderet i multi-million-dollar-området, hvilket både afspejler deres sjældenhed og den vedvarende kulturelle indflydelse af Hopper.
I dag strækker Hoppers indflydelse sig langt uden for malerkunsten, og inspirerer filminstruktører, fotografer og nutidige kunstnere.
Lignende kunstnere er: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Under anderem Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Under andre.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætEdward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
I de rand står i småt navnet på kunstneren, titel på værket og ophavsret.
Værket er i fremragende stand.
Mål: 40 x 30 cm.
Aldrig blevet indrammet og opbevaret i et mørkt arkiv opbevaringsrum mellem beskyttende syrefrit papir.
De viste fotos er en del af beskrivelsen.
Dette kunstværk bliver omhyggeligt sikkert pakket og sendt i beskyttende syrefrit papir.
Ingen forsendelse til De Kanariske Øer.
Edward Hopper var en amerikansk maler, som
generelt betragtes som en af de vigtigste realistsiske kunstnere i det 20. århundrede. Hans arbejde indfanger den stille poesi i det moderne liv i USA, med scener af isolering, stilhed og introspektion, der afslører de følelsesmæssige understrømme i dagligdagen.
Født i Nyack, New York, studerede Hopper illustration og billedkunst i New York City og senere i Paris, hvor han absorberede impressionismens indflydelse, men udviklede en langt strengere og psykologisk tilgang. I 1920’erne havde han etableret sin voksne stil: geometrisk klarhed, skarpe kontraster mellem lys og skygge og et tilbageholdt palette, som båd universelt formidlede en ægte amerikansk atmosfære af ensomhed og eftertanke.
Hoppers malerier skildrer ofte bymæssige
indvendige rum, benzinstationer, hotelværelser, diners og vejhjørner, steder hvor tijælen synes at stå stille. Hans figurer, ofte isolerede og introspektive, fremkalder en følelse af følelsesmæssig afstand, selv inden for velkendte omgivelser.
Gennem denne stille spænding skabte Hopper et
en stærk visuelt sprog, der afspejler både ensomhed og værdigheden i det moderne liv.
Hoppers omhyggelige kontrol over lys, naturligt eller kunstigt, tjener ikke blot som belysning, men som en fortællende kraft, der afslører indre tilstande og følelsesmæssig tvetydighed. Hans kunst overskrider realisme og symbolik og tilbyder subtile samfundskommentarer om bymæssig fremmedgørelse i begyndelsen af det 20. århundrede.
På kunstmarkedet tilhører Edward Hoppers værker til de mest eftertragtede blandt alle amerikanske malere.
Hans vigtige oliemaleri bliver bevaret i fremtrædende institutioner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og vises sjældent til salg. Når det sker, kræver de usædvanlige priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 blev i 2018 solgt for 91,9 millioner dollars, hvilket satte en rekord for kunstneren. Værker fra samme periode og med lignende emner som Hotel Room bliver vurderet i multi-million-dollar-området, hvilket både afspejler deres sjældenhed og den vedvarende kulturelle indflydelse af Hopper.
I dag strækker Hoppers indflydelse sig langt uden for malerkunsten, og inspirerer filminstruktører, fotografer og nutidige kunstnere.
Lignende kunstnere er: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Under anderem Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, Under andre.
