Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic print

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af de illustrationer, oprindeligt skabt af Miró til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (At tale kun), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Redigeret af Maeght Editeur i år 2004.
Udført på vellumpapir af bomuld med høj gramstørrelse.
Signeret på trykpladen.
Forlagets navn og Mirós arvingers segl på bladets bagside.
Inkluderer certifikat for ægthed (COA).

Specifikationer:

- Since støtte dimensions: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgave: 1000 ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende ( dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor i perfekt stand).

Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket plan kartonpakke. Forsendelsen vil være sporet med et bekræftet nummer.

Desuden vil forsendelsen omfatte fuld forsikring til den endelige værksværdi med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostning for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-academiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og lærte Fauvisterne og kubisterne at kende.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og som kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil udgøre kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920’erne sammen med de surrealistiske digtere og tidens mest kreative kunstnere. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i forskellige udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Det abstrakte ekspressionismes stimulus opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade Frankrigs eksil og slå sig ned i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert tegnede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramikker, indtil sin død i 1983.
Roden til landskabet Mont-roig først og derefter Mallorca vil være afgørende for hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for dagligdags genstande og for det naturlige omgivende miljø vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen og søgte konstant efter et globalt og purt værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige udtryk er gennem den plastiske handling, at Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder, der omgiver ham. Denne kraftkontrast vil føre ham til at skabe et unikt og ekstremt personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ kreative gnist.
Den oprindelige udgave blev håndteret af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-academiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og lærte Fauvisterne og kubisterne at kende.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og som kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil udgøre kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920’erne sammen med de surrealistiske digtere og tidens mest kreative kunstnere. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Det abstrakte ekspressionismes stimulus opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designer værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramikker, indtil sin død i 1983.
Roden til landskabet Mont-roig først og dernæst Mallorca vil være afgørende for hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for dagligdags objekter og for den naturlige omgivelse vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, i konstant søgen efter et samlet og rent værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige udtryk er gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast vil få ham til at skabe et unikt og særdeles personligt sprog, der placerer ham som en af 1900-tallets mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med meget få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ kreative gnist.
Den oprindelige udgave var udarbejdet af Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.