Miriam Chiera - Presence. XXL






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Miriam Chiera præsenterer Presence. XXL, et originalt, håndsigneret acrylmaleri på bomuldstøjering (290 g/m2) med pasteller, spraymaling, stencils, oliekridt og grafit, 95 cm bredt og 150 cm højt, lavet i 2026 og sendt direkte fra kunstneren i Italien.
Beskrivelse fra sælger
Serie: Interaktion
I denne serie taler kunstneren om menneskelige relationer, de forskellige veje vi tager i vores liv, mangfoldigheden af kulturer, etniciteter, religioner og sprog, som vi kan lære af og som hjælper os med at vokse som mennesker. At have boet i forskellige byer rundt om i verden lærer os ikke at være bange for det ukendte, at være smidige, at tilpasse os ændringer, for vi er alle forskellige, men vi skal kunne leve sammen i fred.
Menneskelig interaktion er ikke blot en udveksling af stimuli og respons, men en dynamisk proces hvor hver handling påvirker den næste. Dette kontinuerlige cyklus afspejler ikke kun vores sociale natur, men former også vores identitet.
De stimuli, vi modtager, genererer umiddelbare svar, men efterlader også spor i vores erindring, hvilket former vores personlighed og vores måde at forholde os til verden på. Så bliver interaktion til scenen, hvor hvem vi er, bliver til.
Som form og farve går hånd i hånd, udvikler deres indbyrdes interaktioner sig som legende samtaler, hvor elementerne vibrerer med hinanden og finder en visuel harmoni. Hver komposition opnår en balance, der forstærkes af skala- og fordelingsområdet, og skaber en konstant men samtidig synkroniseret strøm.
Ved at nedbryde delene til at danne en helhed afslører kunstnerens værk, hvordan elementer kommunikerer gennem et dynamisk og aktivt visuelt sprog.
VIDEO AF VÆRKET TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Artwork: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stenciler, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inklusive Certifikat for Autenticitet.
Forsendelse: Værket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at muliggøre klargøring af dokumentationen hos Kulturgenstande, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun illustrativt.
Værket leveres uindrammet rullet med transferspapir for at forhindre skader (professionel pakning, rullet i rør af plast eller forstærket pap).
Bemærk venligst, at farverne kan variere en smule på forskellige skærme.
Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som vil påhvile køberen."
Materialer:
Dette værk er lavet med et højtydende lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslino, der forhindrer rivning eller strækning, materialer af høj kvalitet fra førende mærker, mediemidler for at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som overføres i dets vægt, den korrekte påstrygning og primer sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner med base i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign på Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt udstrakte landlige landskaber, i en familie af italienske immigrationsbønder. Selvom hendes rødder er forankret i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på lærrederne og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Inom naturens enormehed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i værker i stor skala. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til at male i hendes tidlige år; det var under hendes ophold i byen Roméo og Julie, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. Malerkonkurrence, 56. Jubilæums Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. Nationale Årsudstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger rundt om i verden.
I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemstavn, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værk.
Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end et modeobjekt, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rummeligt problem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi, der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Min aspiration er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, at synke ind i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.
Serie: Interaktion
I denne serie taler kunstneren om menneskelige relationer, de forskellige veje vi tager i vores liv, mangfoldigheden af kulturer, etniciteter, religioner og sprog, som vi kan lære af og som hjælper os med at vokse som mennesker. At have boet i forskellige byer rundt om i verden lærer os ikke at være bange for det ukendte, at være smidige, at tilpasse os ændringer, for vi er alle forskellige, men vi skal kunne leve sammen i fred.
Menneskelig interaktion er ikke blot en udveksling af stimuli og respons, men en dynamisk proces hvor hver handling påvirker den næste. Dette kontinuerlige cyklus afspejler ikke kun vores sociale natur, men former også vores identitet.
De stimuli, vi modtager, genererer umiddelbare svar, men efterlader også spor i vores erindring, hvilket former vores personlighed og vores måde at forholde os til verden på. Så bliver interaktion til scenen, hvor hvem vi er, bliver til.
Som form og farve går hånd i hånd, udvikler deres indbyrdes interaktioner sig som legende samtaler, hvor elementerne vibrerer med hinanden og finder en visuel harmoni. Hver komposition opnår en balance, der forstærkes af skala- og fordelingsområdet, og skaber en konstant men samtidig synkroniseret strøm.
Ved at nedbryde delene til at danne en helhed afslører kunstnerens værk, hvordan elementer kommunikerer gennem et dynamisk og aktivt visuelt sprog.
VIDEO AF VÆRKET TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Artwork: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stenciler, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inklusive Certifikat for Autenticitet.
Forsendelse: Værket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at muliggøre klargøring af dokumentationen hos Kulturgenstande, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun illustrativt.
Værket leveres uindrammet rullet med transferspapir for at forhindre skader (professionel pakning, rullet i rør af plast eller forstærket pap).
Bemærk venligst, at farverne kan variere en smule på forskellige skærme.
Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som vil påhvile køberen."
Materialer:
Dette værk er lavet med et højtydende lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslino, der forhindrer rivning eller strækning, materialer af høj kvalitet fra førende mærker, mediemidler for at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som overføres i dets vægt, den korrekte påstrygning og primer sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner med base i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign på Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt udstrakte landlige landskaber, i en familie af italienske immigrationsbønder. Selvom hendes rødder er forankret i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på lærrederne og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Inom naturens enormehed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i værker i stor skala. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til at male i hendes tidlige år; det var under hendes ophold i byen Roméo og Julie, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. Malerkonkurrence, 56. Jubilæums Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. Nationale Årsudstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger rundt om i verden.
I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemstavn, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værk.
Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end et modeobjekt, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rummeligt problem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi, der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Min aspiration er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, at synke ind i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.
