Edward Hopper - “Gas, 1940”. - 40 x 30 cm.





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Autoriseret offsetlitografi.
Værket er i fremragende stand.
Aldrig blevet indrammet og opbevaret i en mørk arkivopbevaring mellem beskyttende syrefrit papir. De viste fotografier er en del af beskrivelserne.
Dette kunstværk pakkes omhyggeligt og sikkert ind i syrefrit papir og afsendes.
Ingen forsending til De Kanariske Øer.
Edward Hopper var en amerikansk maler, som generelt betragtes som en af de vigtigste realistiske kunstnere i det 20. århundrede. Hans værker fanger den stille poesi i det moderne liv i USA, med scener af isolation, stilhed og introspektion, der afslører de følelsesmæssige understrømme i den daglige tilværelse.
Født i Nyack, New York, studerede Hopper illustration og billedkunst i New York City og senere i Paris, hvor han absorberede påvirkningen fra impressionismen, men udviklede en langt strengere og psykologisk tilgang. I 1920’erne havde han fastlagt sin voksne stil: geometrisk klarhed, skarpe kontraster mellem lys og skygge og en tilbageholdende palet, der formidler en unik amerikansk atmosfære af ensomhed og eftertænksomhed.
Hoppers malerier afbilder ofte byinteriører, benzinstationer, hotelværelser, spisesteder og hjørner af gader, steder hvor tiden synes at standse. Hans figurer, ofte isolerede og introspektive, udløser en følelse af følelsesmæssig afstand, selv i velkendte miljøer.
Gennem denne stille spænding skabte Hopper et stærkt visuelt sprog, der afspejler både ensomhed og værdighed i det moderne liv.
Hoppers omhyggelige kontroll af lys, naturligt eller kunstigt, tjener ikke blot som belysning, men som en fortællende kraft, der afslører indre tilstande og følelsesmæssig tvetydighed. Hans kunst overvinder realisme og symbolik og tilbyder subtile samfundskommentarer om urban fremmedgørelse i begyndelsen af det 20. århundrede.
På kunstmarkedet tilhører Edward Hoppers værker til de mest eftertragtede af alle amerikanske malere. Hans vigtige oliemalerier opbevares i førende institutioner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og de optræder sjældent til salg. Når det sker, kræver de ekstraordinære priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 blev solgt i 2018 for 91,9 millioner dollars, hvilket satte en rekord for kunstneren. Værker fra samme periode og med lignende motiver som Hotel Room er vurderet i multi-måneders-dollar-området, hvilket både afspejler deres sjældenhed og Hopper’s vedvarende kulturelle indflydelse.
I dag rækker Hopper’s indflydelse langt ud over malerkunsten og inspirerer filmfolk, fotografer og nutidige kunstnere.
Sammenlignelige kunstnere er: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Toulouse-Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, blandt andre.
Autoriseret offsetlitografi.
Værket er i fremragende stand.
Aldrig blevet indrammet og opbevaret i en mørk arkivopbevaring mellem beskyttende syrefrit papir. De viste fotografier er en del af beskrivelserne.
Dette kunstværk pakkes omhyggeligt og sikkert ind i syrefrit papir og afsendes.
Ingen forsending til De Kanariske Øer.
Edward Hopper var en amerikansk maler, som generelt betragtes som en af de vigtigste realistiske kunstnere i det 20. århundrede. Hans værker fanger den stille poesi i det moderne liv i USA, med scener af isolation, stilhed og introspektion, der afslører de følelsesmæssige understrømme i den daglige tilværelse.
Født i Nyack, New York, studerede Hopper illustration og billedkunst i New York City og senere i Paris, hvor han absorberede påvirkningen fra impressionismen, men udviklede en langt strengere og psykologisk tilgang. I 1920’erne havde han fastlagt sin voksne stil: geometrisk klarhed, skarpe kontraster mellem lys og skygge og en tilbageholdende palet, der formidler en unik amerikansk atmosfære af ensomhed og eftertænksomhed.
Hoppers malerier afbilder ofte byinteriører, benzinstationer, hotelværelser, spisesteder og hjørner af gader, steder hvor tiden synes at standse. Hans figurer, ofte isolerede og introspektive, udløser en følelse af følelsesmæssig afstand, selv i velkendte miljøer.
Gennem denne stille spænding skabte Hopper et stærkt visuelt sprog, der afspejler både ensomhed og værdighed i det moderne liv.
Hoppers omhyggelige kontroll af lys, naturligt eller kunstigt, tjener ikke blot som belysning, men som en fortællende kraft, der afslører indre tilstande og følelsesmæssig tvetydighed. Hans kunst overvinder realisme og symbolik og tilbyder subtile samfundskommentarer om urban fremmedgørelse i begyndelsen af det 20. århundrede.
På kunstmarkedet tilhører Edward Hoppers værker til de mest eftertragtede af alle amerikanske malere. Hans vigtige oliemalerier opbevares i førende institutioner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og de optræder sjældent til salg. Når det sker, kræver de ekstraordinære priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 blev solgt i 2018 for 91,9 millioner dollars, hvilket satte en rekord for kunstneren. Værker fra samme periode og med lignende motiver som Hotel Room er vurderet i multi-måneders-dollar-området, hvilket både afspejler deres sjældenhed og Hopper’s vedvarende kulturelle indflydelse.
I dag rækker Hopper’s indflydelse langt ud over malerkunsten og inspirerer filmfolk, fotografer og nutidige kunstnere.
Sammenlignelige kunstnere er: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Toulouse-Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, blandt andre.
