Hiones (XX-XXI) - Collission (U.V. Effects)






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 25 | ||
€ 15 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunstneren Hiones fra Portugal præsenterer et originalt værk fra 2026 i blandet teknik med titel Collission (U.V. Effects) på bomuldslærred 80 × 80 cm, håndunderskrevet, i fremragende stand, sendt uindrammet i et DHL Express-rør med COA underskrevet af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuld canvas.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket sendes uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
I dette værk organiseres billedet ud fra mødet mellem kræfter. Geometriske former, frie gestus og lag af intens farve konvergerer i et rum hvor intet forbliver stabilt. Der findes ikke et hvilested – kun møder, afvigelser og overlap som antyder konstant bevægelse.
Den pulserende palet, domineret af varme og elektriske nuancer, forstærker følelsen af oppakning energi. Overfladerne ser ud til at udvide og kollapse samtidig, som om forskellige visuelle systemer — struktur, gestus og impuls — eksisterer i konstant spænding.
Der er en tydelig dualitet mellem kontrol og spontanitet. De mere definerede former antyder orden, konstruktion, næsten arkitektur; mens de løse streger og gestuelle indgreb afbryder denne logik og introducerer støj og uforudsigelighed. Resultatet er en urolig balance, hvor hvert element ser ud til at reagere på det andet.
“Collision” udforsker øjeblikket hvor forskellige kræfter mødes uden at ophæve hinanden. I stedet for løsning er der friktion. I stedet for syntese er der intensitet. Værket repræsenterer ikke stødet — det er selve stødet i gang.
Om Hione
Hione er en plastic kunstner, født i Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at provokere refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe indflydelsen af sin kunst i det omgivende rum."} }```- Note: Ensure proper Danish grammar. Might adjust some phrases. But it's okay. JSON contains newline characters as in source. Let's deliver. Wait we must ensure only one key. Yes. Key
Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuld canvas.
Denne maleri bør udstilles under UV-lys for en 100% oplevelse.
Værket sendes uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.
I dette værk organiseres billedet ud fra mødet mellem kræfter. Geometriske former, frie gestus og lag af intens farve konvergerer i et rum hvor intet forbliver stabilt. Der findes ikke et hvilested – kun møder, afvigelser og overlap som antyder konstant bevægelse.
Den pulserende palet, domineret af varme og elektriske nuancer, forstærker følelsen af oppakning energi. Overfladerne ser ud til at udvide og kollapse samtidig, som om forskellige visuelle systemer — struktur, gestus og impuls — eksisterer i konstant spænding.
Der er en tydelig dualitet mellem kontrol og spontanitet. De mere definerede former antyder orden, konstruktion, næsten arkitektur; mens de løse streger og gestuelle indgreb afbryder denne logik og introducerer støj og uforudsigelighed. Resultatet er en urolig balance, hvor hvert element ser ud til at reagere på det andet.
“Collision” udforsker øjeblikket hvor forskellige kræfter mødes uden at ophæve hinanden. I stedet for løsning er der friktion. I stedet for syntese er der intensitet. Værket repræsenterer ikke stødet — det er selve stødet i gang.
Om Hione
Hione er en plastic kunstner, født i Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former, afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at provokere refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe indflydelsen af sin kunst i det omgivende rum."} }```- Note: Ensure proper Danish grammar. Might adjust some phrases. But it's okay. JSON contains newline characters as in source. Let's deliver. Wait we must ensure only one key. Yes. Key
