en træskulptur - Lobi - Ghana (Ingen mindstepris)

06
dage
17
timer
20
minutter
40
sekunder
Nuværende bud
€ 2
Ingen mindstepris
Julien Gauthier
Ekspert
Udvalgt af Julien Gauthier

Med næsten ti års erfaring, der bygger bro mellem videnskab, museumskuration og traditionel smedning, har Julien udviklet en unik ekspertise inden for historiske våben, rustninger og afrikansk kunst.

Estimat  € 230 - € 280
11 andre mennesker holder øje med dette objekt
FR
€ 2

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

En træudskåret skulptur fra Ghana af Lobi-folket fra Wa-regionen, 43 cm høj, vejer 690 g, lavet af træ, solgt med stand, i rimelig stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

En kubistisk Lobi-skulptur fra Wa-regionen i det nuværende nordlige Ghana præsenterer en overbevisende syntese af abstraktion og åndelig intention. Karakteriseret ved en naturlig grålig overflade, blødgjort af alder og rituel håndtering, afviger figuren fra strengt naturalistisk udtryk til fordel for en geometrisk reduceret, rumlig articulation af den menneskelige form. Plane møder på bevidste vinkler og skaber en rytmisk spænding mellem masse og tomrum, der i formelle termer kan beskrives som en “kubistisk” sensibilitet, om end en sådan terminologi må anvendes forsigtigt inden for dens rette historiske og kulturelle kontekst. Incl stand.

Blandt Lobi-talende samfund er skulpturale figurer—som ofte omtales i litteraturen som bateba—ikke primært tænkt som æstetiske objekter, men som aktive deltagere i et netværk af åndelige relationer. De bestilles og indvies af spåmænd for at mediere mellem det menneskelige og den uobserverbare verden og beskæftiger sig med forhold som beskyttelse og fertilitet til indeholdelse af skadelige kræfter. Den abstraktion, der er tydelig i figurens morfologi, bør derfor ikke forstås som en formstudie for egen vindings skyld, men som en kondensering af nærvær: et middel til at gøre synlig en ellers intangibel åndelig handlekraft.

Den grålige patina på overfladen er ikke tilfældig, men er et samlet resultat af langvarig rituel brug. Lag af offermateriale—libationer, blod, vegetale substanser—har været anvendt over tid og efterlader subtile belæggelser og tonale variationer, der både skjuler og udvikler det underliggende træ. Disse spor angiver genstanden som en biografi over gentagen interaktion, og forvandler den fra en udskåret artefakt til et levende knudepunkt for effekt. Overfladen fungerer dermed som et arkiv over gestus, hvert aflejringsspor markerer et øjebliks appel, taknemmelighed eller forhandling.

Stilistisk skaber skulpturens reduktion til de væsentlige former—bloklignende lemmer, en kompakt torso, et hoved ofte gengivet med minimale men kraftfulde træk—en følelse af koncentreret kraft. Figurens holdning, typisk frontal og selvstændig, underbygges dens rolle som en stabiliserende nærvær. Den tilsyneladende stivhed er ikke dødhed, men en bevidst stilhed, en visuel korollar til årvågenhed. På dette område forstærker skulpturens formelle økonomi dens opfattede kraft.

Tilknytningen til Wa-regionen placerer værket inden for et område af kulturel udveksling, hvor Lobi-kunstneriske praksisser møder naboers. Selvom regionale variationer i proportioner, overfladebehandling og ikonografiske detaljer kan observeres, forbliver de underliggende principper for funktion og tro ensartede. Skulpturen bør derfor ikke betragtes som et isoleret mesterværk, men som en del af en bredere praksisfortælling, hvor mening genereres gennem brug, kontekst og relationitet.

I et museum eller i en samling vil forskydningen af en sådan figur fra dens oprindelige miljø uundgåeligt ændre dens ontologi. Fjernet fra cyklusser af konsultation og offer, der engang støttede den, bliver skulpturen omfortolket som et objekt til visuel og videnskabelig opmærksomhed. Alligevel fortsætter de resterende spor af offerkult og målets bevarede formelle intensitet med at vække dens tidligere rolle og indbyde til en måde at betragte den på, der anerkender både dens æstetiske kvaliteter og dens indlejring i et levende tros-system.

Referencer
Meyer, Piet. Art and Experience in the Lobi World. Zürich: Museum Rietberg, 1981.
Roy, Christopher D. Art of the Upper Volta Rivers. Paris: Musée de l’Homme, 1987.
Fischer, Eberhard, and Hans Himmelheber. The Art of the Lobi. New York: Center for African Art, 1987.
McNaughton, Patrick R. “The Mande Blacksmiths: Knowledge, Power, and Art in West Africa.” Bloomington: Indiana University Press, 1988.
Vogel, Susan Mullin. African Aesthetics: The Carlo Monzino Collection. New York: Center for African Art, 1986.

CAB44472

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

En kubistisk Lobi-skulptur fra Wa-regionen i det nuværende nordlige Ghana præsenterer en overbevisende syntese af abstraktion og åndelig intention. Karakteriseret ved en naturlig grålig overflade, blødgjort af alder og rituel håndtering, afviger figuren fra strengt naturalistisk udtryk til fordel for en geometrisk reduceret, rumlig articulation af den menneskelige form. Plane møder på bevidste vinkler og skaber en rytmisk spænding mellem masse og tomrum, der i formelle termer kan beskrives som en “kubistisk” sensibilitet, om end en sådan terminologi må anvendes forsigtigt inden for dens rette historiske og kulturelle kontekst. Incl stand.

Blandt Lobi-talende samfund er skulpturale figurer—som ofte omtales i litteraturen som bateba—ikke primært tænkt som æstetiske objekter, men som aktive deltagere i et netværk af åndelige relationer. De bestilles og indvies af spåmænd for at mediere mellem det menneskelige og den uobserverbare verden og beskæftiger sig med forhold som beskyttelse og fertilitet til indeholdelse af skadelige kræfter. Den abstraktion, der er tydelig i figurens morfologi, bør derfor ikke forstås som en formstudie for egen vindings skyld, men som en kondensering af nærvær: et middel til at gøre synlig en ellers intangibel åndelig handlekraft.

Den grålige patina på overfladen er ikke tilfældig, men er et samlet resultat af langvarig rituel brug. Lag af offermateriale—libationer, blod, vegetale substanser—har været anvendt over tid og efterlader subtile belæggelser og tonale variationer, der både skjuler og udvikler det underliggende træ. Disse spor angiver genstanden som en biografi over gentagen interaktion, og forvandler den fra en udskåret artefakt til et levende knudepunkt for effekt. Overfladen fungerer dermed som et arkiv over gestus, hvert aflejringsspor markerer et øjebliks appel, taknemmelighed eller forhandling.

Stilistisk skaber skulpturens reduktion til de væsentlige former—bloklignende lemmer, en kompakt torso, et hoved ofte gengivet med minimale men kraftfulde træk—en følelse af koncentreret kraft. Figurens holdning, typisk frontal og selvstændig, underbygges dens rolle som en stabiliserende nærvær. Den tilsyneladende stivhed er ikke dødhed, men en bevidst stilhed, en visuel korollar til årvågenhed. På dette område forstærker skulpturens formelle økonomi dens opfattede kraft.

Tilknytningen til Wa-regionen placerer værket inden for et område af kulturel udveksling, hvor Lobi-kunstneriske praksisser møder naboers. Selvom regionale variationer i proportioner, overfladebehandling og ikonografiske detaljer kan observeres, forbliver de underliggende principper for funktion og tro ensartede. Skulpturen bør derfor ikke betragtes som et isoleret mesterværk, men som en del af en bredere praksisfortælling, hvor mening genereres gennem brug, kontekst og relationitet.

I et museum eller i en samling vil forskydningen af en sådan figur fra dens oprindelige miljø uundgåeligt ændre dens ontologi. Fjernet fra cyklusser af konsultation og offer, der engang støttede den, bliver skulpturen omfortolket som et objekt til visuel og videnskabelig opmærksomhed. Alligevel fortsætter de resterende spor af offerkult og målets bevarede formelle intensitet med at vække dens tidligere rolle og indbyde til en måde at betragte den på, der anerkender både dens æstetiske kvaliteter og dens indlejring i et levende tros-system.

Referencer
Meyer, Piet. Art and Experience in the Lobi World. Zürich: Museum Rietberg, 1981.
Roy, Christopher D. Art of the Upper Volta Rivers. Paris: Musée de l’Homme, 1987.
Fischer, Eberhard, and Hans Himmelheber. The Art of the Lobi. New York: Center for African Art, 1987.
McNaughton, Patrick R. “The Mande Blacksmiths: Knowledge, Power, and Art in West Africa.” Bloomington: Indiana University Press, 1988.
Vogel, Susan Mullin. African Aesthetics: The Carlo Monzino Collection. New York: Center for African Art, 1986.

CAB44472

Sælger's Historie

Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Etnisk gruppe/ kultur
Lobi
Oprindelsesland
Ghana
Materiale
Træ
Sold with stand
Ja
Stand
Rimelig stand
Titel på kunstværk
A wooden sculpture
Højde
43 cm
Vægt
690 g
TysklandBekræftet
6132
Genstande solgt
99,69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Lignende genstande

Til dig i

Afrikansk kunst og stammekunst