Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E

03
dage
06
timer
24
minutter
23
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Kai Brückner
Ekspert
Udvalgt af Kai Brückner

Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.

Estimat  € 400 - € 500
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

Denne billedkvalitet er museumskvalitet i meget høj opløsning af en mestertrykker ved brug af arkivpigmenter og arkivtygspapir af tysk bomuld.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette format tillader kun JPEG’er - en lavere kvalitet), hvis du er interesseret. Dette er billedet, ikke rammen.

Oversigt
Modern Renaissance er en undersøgelse af blomsten som motiv og symbol gennem detaljeret fotografi. Udover deres indlysende skønhed bliver blomstens botaniske form arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse værker afviser den dekorative klisjé af blomsterbilleder og nærmer sig i stedet blomsten som et designet øjeblik, både i liv og død, i blomst og forfald—fremkaldende struktur, dødelighed og begær.
Fotografierne stræber ikke efter at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. Snarere er de nutidige visuelle designs, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og bevidste—resonerende med arkitektoniske og skulpturelle følelser.

Konceptuel ramme
Denne serie står ved grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af nutidige bekymringer—fattelighed, køns-kodning i naturen, digital perception—hver enkelt billed skaber en stille brud i forventningen om “blomsterfotografi.”
I stedet for at forstærke farve eller romantik lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Verket trækker på designteori, meditativ æstetik og visuel stilhed—og skaber en eftertænksom oplevelse for beskueren.

Tekniske specifikationer - Arkivpigmenttryk på fint bomuldspapir Hahnemühle
Størrelser op til 20” x 30”
Editioneret (typisk i serier af 50)
Klar til installation – uden ramme her (ramme kan arrangeres efter køb)

Kunstnerudtalelse
Mit arbejde forholder sig til den visuelle spænding mellem blomst og forfald i organiske former. Jeg undersøger, hvordan designede billeder af og i naturen kan rumme kompleksitet i tanken, samtidig med at respektere enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed spiller jeg med ideerne om følelsesmæssig spænding, sanslig struktur og æstetisk klarhed.
Når jeg fotograferer blomster, interesserer jeg mig mindre for deres traditionelle symbolik og mere for, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der reducerer dem til deres væsentlige form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fulde af dugdråber, insekter og morgensol— grundlæggende elementer, der påvirker resultatet mere end et studiestudie i et studie nogensinde kunne afspejle. Alligevel er det, der bliver tilbage i form af geometri, lys-leke og endelig entropi, unikt reduceret til essensen af, hvad der findes i et enkelt øjeblik af deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne udstilling vil engagere beskuere på tværs af mange fagområder og aldersgrupper—design, fotografi, kønsstudier, arkitektur—og give både æstetisk fornøjelse og begrebsmæssig dybde. Den tiltaler lige såvel offentlige publikummer som akademiske eller kuratoriske fællesskaber, der er interesserede i poesi i nutidig billedfremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, dobbeltstatsborger i USA og Storbritannien, er fotografisk og maleri-kunstner, hvis arbejde er angivet i den vedhæftede CV, herunder udstillinger, publikationer og samlinger. Med en baggrund i maleri, fotografi, tryk og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske motiver.

Kontakt
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Denne billedkvalitet er museumskvalitet i meget høj opløsning af en mestertrykker ved brug af arkivpigmenter og arkivtygspapir af tysk bomuld.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette format tillader kun JPEG’er - en lavere kvalitet), hvis du er interesseret. Dette er billedet, ikke rammen.

Oversigt
Modern Renaissance er en undersøgelse af blomsten som motiv og symbol gennem detaljeret fotografi. Udover deres indlysende skønhed bliver blomstens botaniske form arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse værker afviser den dekorative klisjé af blomsterbilleder og nærmer sig i stedet blomsten som et designet øjeblik, både i liv og død, i blomst og forfald—fremkaldende struktur, dødelighed og begær.
Fotografierne stræber ikke efter at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. Snarere er de nutidige visuelle designs, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og bevidste—resonerende med arkitektoniske og skulpturelle følelser.

Konceptuel ramme
Denne serie står ved grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af nutidige bekymringer—fattelighed, køns-kodning i naturen, digital perception—hver enkelt billed skaber en stille brud i forventningen om “blomsterfotografi.”
I stedet for at forstærke farve eller romantik lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Verket trækker på designteori, meditativ æstetik og visuel stilhed—og skaber en eftertænksom oplevelse for beskueren.

Tekniske specifikationer - Arkivpigmenttryk på fint bomuldspapir Hahnemühle
Størrelser op til 20” x 30”
Editioneret (typisk i serier af 50)
Klar til installation – uden ramme her (ramme kan arrangeres efter køb)

Kunstnerudtalelse
Mit arbejde forholder sig til den visuelle spænding mellem blomst og forfald i organiske former. Jeg undersøger, hvordan designede billeder af og i naturen kan rumme kompleksitet i tanken, samtidig med at respektere enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed spiller jeg med ideerne om følelsesmæssig spænding, sanslig struktur og æstetisk klarhed.
Når jeg fotograferer blomster, interesserer jeg mig mindre for deres traditionelle symbolik og mere for, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der reducerer dem til deres væsentlige form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fulde af dugdråber, insekter og morgensol— grundlæggende elementer, der påvirker resultatet mere end et studiestudie i et studie nogensinde kunne afspejle. Alligevel er det, der bliver tilbage i form af geometri, lys-leke og endelig entropi, unikt reduceret til essensen af, hvad der findes i et enkelt øjeblik af deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne udstilling vil engagere beskuere på tværs af mange fagområder og aldersgrupper—design, fotografi, kønsstudier, arkitektur—og give både æstetisk fornøjelse og begrebsmæssig dybde. Den tiltaler lige såvel offentlige publikummer som akademiske eller kuratoriske fællesskaber, der er interesserede i poesi i nutidig billedfremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, dobbeltstatsborger i USA og Storbritannien, er fotografisk og maleri-kunstner, hvis arbejde er angivet i den vedhæftede CV, herunder udstillinger, publikationer og samlinger. Med en baggrund i maleri, fotografi, tryk og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske motiver.

Kontakt
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Detaljer

Dato for billede
2025
Kunstner
Diane Pfister
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Værkets titel
Crown Estate Collection No. 0845-E
Stand
Yderst fin
Teknik
Giclée
Højde
30 in
Udgave
1/50
Bredde
20 in
Signatur
Signeret
Genre
Stilleben
StorbritannienBekræftet
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Fotografi