À l’écart d’un diner éclairé, une serveuse s’est retirée dans l’herbe, tenant un gobelet, comme détachée du monde auquel elle appartient pourtant. Derrière elle, la lumière chaude révèle une activité continue, indifférente à son absence. L’opposition entre intérieur et extérieur structure toute la scène : d’un côté le mouvement, de l’autre une forme de retrait volontaire. Le personnage semble suspendu entre deux réalités. Cette œuvre donne à voir ces instants discrets où l’on s’éloigne légèrement de soi-même, pour mieux ressentir le monde. Le Yack, artiste pop et street art émergent Français. Alexandre Pelletier, dit Le Yack, est né en 1972 à Tours. Durant ses études, il intègre l'École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) d'Orléans. Il est directeur artistique dans l'édition et le web. Instagram @leyack45. Il est exposé dans un réseau d'une quarantaine de galeries en France, Allemagne, Belgique, États-unis. Caractéristiques de l'œuvre : Signature : Signée à la main par l'artiste devant et au dos de l'œuvre.​ Technique : Estampe giclée montée sur châssis en bois, garantissant une tension parfaite de la toile. L'impression pigmentaire de très haute définition restitue fidèlement l'effet d'empâtement et la brillance des couleurs originales.​ Édition : Limitée à 20 exemplaires, numérotés individuellement.​ Dimensions : 40 x 40 cm.​ Encadrement : Livré prêt à être accroché directement au mur, ou à encadrer selon vos préférences esthétiques.​ Authenticité : Accompagné d'un certificat d'authenticité signé par l'artiste.​ Expédition : Expédié depuis la France, avec un emballage sécurisé pour assurer une livraison en parfait état.​ Inspiré par la culture visuelle de masse et l'art moderne, Le Yack apporte un regard contemporain à ses créations en détournant les codes du quotidien. Ses œuvres se caractérisent par une esthétique forte, des couleurs saturées et un message souvent teinté d'ironie. L'artiste explore différentes formes de production, réalisant des éditions limitées sur châssis entoilés qui rendent son travail accessible à un large public. Son approche innovante fusionne l'art pictural traditionnel et la liberté offerte par les outils numériques. Expositions Date : Mars 2026 | Art3F (France - Nantes) Date : Decembre 2025 I 4ART Marais (France - Paris) Date : juin 2025 | Mairie de Saint-Jean-le-Blanc (France - Saint-Jean-le-Blanc) Date : mars 2025 | Galerie Lurquin (Belgique - Dinan) Date : juin 2024 | Fine Arts sélection (France - Arcachon) Date : mai 2024 | Palais des Arts (France - Dinard) Date : mars 2024 | Galerie l’Art ancien (France - Orléans) Date : septembre 2023 | Espace Desfriches (France - Olivet) Date : septembre 2023 | SWISSARTEXPO 2023 (Suisse - Hauptbahnhof Zürich) Date : septembre 2023 | One Martine Gallery (1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, États-Unis) Date : Août 2023 | Empreinte Galerie (3 Rue d'Alibert, France - Orléans) Date : Août- Décembre 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Rueil-Malmaison) Date : Juin- Décembre 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (France - Lille) Date : Octobre 2022 | Espace CO'Met (Rue du Président Robert Schuman) Mots-clés : peinture digitale, diner, route 66, serveuse, nuit, solitude, pause, extérieur, intérieur, contraste, lumière néon, introspection, ambiance américaine, réalisme contemporain, mélancolie, scène narrative, isolement