Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 625

Teknisk blanding - signeret for hånd - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Titel: Monokrom Hvid - 625
Teknik: ekstroflektion på lærred
År: 2025
Dimensioner: 70x50
Bevaringsstatus: Perfekt

Leveringen kan kræve et par ekstra dage for at få den nødvendige emballage på plads, der muliggør en præcis og forsvarlig indpakning af værket. Desuden kan levering til Schweiz tage længere tid på grund af forberedelse og håndtering af den nødvendige tolddokumentation.

Billederne kan variere i nuance på grund af lyset

Alessandro Alteo – Ekstrofllektion i monokrom rød, rumlig forskning i nutidig ånd ifølge Bonalumi, Castellani og Fontana

Originalt værk af Alessandro Alteo, kendetegnet ved en monokrom flade i hvid gennemskåret af en cirkulær, ekspanderende form, der kan skabe en delikat dialog mellem lys og skygge og forvandle lærredet til en levende og dynamisk krop, hvor rumfornemmelsen og beskuerens følsomhed bliver en integreret del af værket.

Al­teos forskning ligger i forlængelse af den store tradition inden for italiensk expansiv kunst og taler ideelt med Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Lucio Fontana, Paolo Scheggi, Turi Simeti, Giuseppe Amadio, Luigi Sonzini, og henviser til den materielle spænding hos Alberto Burri og Arnaldo Pomodoros lysende skulptur. Samtidig står hans arbejde i dialog med internationalekt abstrakt kunst og moderne forskning hos Joan Miró, Salvador Dalí, Pierre Soulages, Mario Schifano, Piero Manzoni, Alighiero Boetti, Michelangelo Pistoletto, og integrerer den visuelle poesi fra Pop Art hos Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jeff Koons, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Damien Hirst, Kenny Scharf, Daniel Arsham, KAWS, Barry McGee, Ai Weiwei, Daniel Arsham, Okuda San Miguel, Felipe Pantone, Elmago, Orlinski, Rero, JonOne og mange andre internationale aktører.

Alessandro Alteo tilhører en ny generation af kunstnere, der genfortolker udtrykket i ekspansionskunsten og bringer en historisk forskning inden for italiensk kunst tilbage i den moderne sanselighed. I et nutidigt kunstlandskab, hvor denne praksis i dag sjældent udvikles af de yngre generationer, skiller hans arbejde sig ud ved sin konsistens og forskningsmæssige kontinuity og er blandt de få unge – hvis ikke én af de allersjældne – kunstnere, der fører dette sprog videre med en personlig og aktuel vision.

Hvert værk er strikt lavet i hånden gennem en omhyggelig og minutiøs proces, der kræver følsomhed, præcision og stor teknisk sans. Opbygningen af ekspansionen og den monokrome overflade udspringer af et tålmodigt arbejde, hvor hver detalje bidrager til at skabe balance mellem form, lys og rum. Netop på grund af denne udførelsessyge og unikheden af den kreative proces er værker af denne type i dag særligt sjældne og svære at finde, hvilket gør hvert stykke til et unikt objekt, der formår at forene kunstnerisk undersøgelse, teknisk kvalitet og stærk æstetisk tilstedeværelse.

Af disse grunde repræsenterer Alessando Alteos værker ikke kun en erkendt og nutidig kunstnerisk søgen, men også et interessant samleobjekt og et potentielt investeringselement på det samtidskunstneriske marked.

Samtidig åbner værket sig mod bykultur og international Street Art, og henviser til kunstnere og ikoner i den nutidige scene som Banksy, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, JonOne, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, Alec Monopoly, Vhils, Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, DZIA, Dan23, Cranio, Dillon Boy, Chanoir, Hom Nguyen, André Saraiva, Mr Brainwash, Blek le Rat, Stik, Swoon, Blu, Faith47, Retna, Cleon Peterson, Hush, David de la Mano, Ethos, Pantonio, Rero, Gomor, Dan Witz, Add Fuel, Hopare, Fin DAC, Aryz, Escif, SpY, Kev Munday, Joseph Klibansky, Cole Morgan, Thierry Poncelet, Bruno Bani, Emilio Mortini, Aurélie Lafourcade, Cross Magri, Jürgen Angeler, Harleen, Caspa, Lasveguix, Moontje, Mr Oreke, Moabit, Slasky, Freda People, Michael Kenna, JonOne (1963) og mange andre ikoniske referencer fra bykultur og street art.

Alteos billedunivers inkluderer også referencer til musik, vinyl, fotografi, film og bypopkultur, sammen med påvirkninger fra design og nutidig luksus: Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Omega, Richard Mille, Dior, Chanel, Hermès, Cartier, Prada, Bulgari, Louis Vuitton, Jacquemus, Bottega Veneta, Kartell, Eames, Artifort og andre symboler for nutidens globale kultur.

Alessandro Alteos stilistiske signatur ligger i syntesen mellem geometrisk strenghed og lyrisk følsomhed, hvor den cirkulære form bliver et universelt tegn, et visuelt arketypt og et rum til eftertanke. Dette værk udgør en bro mellem den italienske tradition for analytisk og ekspanderet kunst og den nutidige globale følelse, og integrerer street art, pop art og international visuel kultur. Det er tilbudt på Catawiki som et værk med stærk æstetisk identitet og rumlig tilstedeværelse.

Værket Arkiveret hos Gigarte.