Reinier Nogueras (1985) - ¨Silencio visible¨





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Reinier Nogueras, Silencio visible, originalt oliemaleri fra 2026 med akryl-elementer, 71 × 51 cm, håndsigneret, i fremragende stand, fremstillet i USA, et portræt, med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
R. Nogueras er en samtidskunstner, hvis maleriske undersøgelse fokuserer på denne nye serie af menneskefiguren som et friktionrum mellem det private og det synlige. Hans værk, primært udført i olie og lejlighedsvis integreret med mixed media-teknik, placerer sig i en dialog mellem malerkunstens tradition og de visuelle sprog, der kendetegner den digitale verden. Derfra beskæftiger han sig med spørgsmål knyttet til overvågning, konstant eksponering, et begær betinget af medierne og identitetskonstruktion i den moderne netværkskontekst.
Hans praksis har overskredet den lokale ramme og indgået i internationale udstillinger og kredsløb i lande som Spanien, Frankrig, Tyskland, Storbritannien, Nederlandene samt i forskellige byer i USA. Gennem sin karriere har han modtaget en række anerkendelser, der understøtter hans visuelle sprog og hans evne til at omforme aktuelle problemstillinger til billeder med høj symbolsk ladning.
I denne ånd bygger hans værk emotionelle portrætter frem for figurskildringer, hvor menneskelig tilstedeværelse svinger mellem det reelle og det interventionerede, mellem identitet og dens fremstilling. Figurerne — ofte isolerede eller konfronteret med ydre elementer — indgår i scenarier, hvor grafiske tegn, digital ikonografi og ekspressive maleriske gestus sameksisterer, hvilket skaber en friktion mellem det organiske og det kunstige.
Kontrasten mellem følsomheden i den anatomiske behandling og frembruddet af symboler, tekster og visuelle strukturer, der er karakteristiske for moderne grænseflader, skaber en kritisk læsning: individet bor ikke længere kun i et fysisk rum, men også i et overvågnings-, registrerings- og konstant forbrugsfelt. I denne kontekst holder blikket ikke længere sin uskyld; det bliver et instrument, og kroppen bliver indhold.
Brugen af farver — levende, direkte, nogle gange næsten forstyrrende — sammen med en synlig, materiel-ekspresiv penselstrøg forstærker ideen om umiddelbarhed og visuel mætning, og fremkalder både en urban æstetik og mediemarkedets accelererede logik. Hvert værk fungerer som et konfliktfelt, hvor begær, kontrol, underholdning og eksponering mødes.
Konceptuelt repræsenterer Nogueras’ maleri ikke blot, men stiller spørgsmål: hvem observerer, og hvem bliver observeret? Hvor går grænsen for identiteten, og hvornår begynder dens medierede konstruktion? I den forstand fremstår hans værk som en kritisk kommentar til den moderne menneskelige tilstand, hvor billedet ikke længere kun er spejlbillede, men bevis.
Inkluderer certifikat for ægthed, der sikrer, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af ophavsret og fuldstændigt tilhørende kunstneren.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige approbationer.
Værket er i fremragende stand og klar til afsendelse efter køb.
På bagsiden af kunstværket kan man finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil foregå via UPS, FedEx og DHL og sendes til alle verdensdele.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, boblefolie og i en pap- eller plastkasse, formet som en rørpakning. Værket leveres uden ramme, kan spændes op nemt af en professionel eller endda af kunstneren selv.
Der kræves tre dage til emballageprocessen og levering til transportvirksomheden.
Værket forventes at ankomme inden for ti dage, afhængigt af målldestinationen.
R. Nogueras er en samtidskunstner, hvis maleriske undersøgelse fokuserer på denne nye serie af menneskefiguren som et friktionrum mellem det private og det synlige. Hans værk, primært udført i olie og lejlighedsvis integreret med mixed media-teknik, placerer sig i en dialog mellem malerkunstens tradition og de visuelle sprog, der kendetegner den digitale verden. Derfra beskæftiger han sig med spørgsmål knyttet til overvågning, konstant eksponering, et begær betinget af medierne og identitetskonstruktion i den moderne netværkskontekst.
Hans praksis har overskredet den lokale ramme og indgået i internationale udstillinger og kredsløb i lande som Spanien, Frankrig, Tyskland, Storbritannien, Nederlandene samt i forskellige byer i USA. Gennem sin karriere har han modtaget en række anerkendelser, der understøtter hans visuelle sprog og hans evne til at omforme aktuelle problemstillinger til billeder med høj symbolsk ladning.
I denne ånd bygger hans værk emotionelle portrætter frem for figurskildringer, hvor menneskelig tilstedeværelse svinger mellem det reelle og det interventionerede, mellem identitet og dens fremstilling. Figurerne — ofte isolerede eller konfronteret med ydre elementer — indgår i scenarier, hvor grafiske tegn, digital ikonografi og ekspressive maleriske gestus sameksisterer, hvilket skaber en friktion mellem det organiske og det kunstige.
Kontrasten mellem følsomheden i den anatomiske behandling og frembruddet af symboler, tekster og visuelle strukturer, der er karakteristiske for moderne grænseflader, skaber en kritisk læsning: individet bor ikke længere kun i et fysisk rum, men også i et overvågnings-, registrerings- og konstant forbrugsfelt. I denne kontekst holder blikket ikke længere sin uskyld; det bliver et instrument, og kroppen bliver indhold.
Brugen af farver — levende, direkte, nogle gange næsten forstyrrende — sammen med en synlig, materiel-ekspresiv penselstrøg forstærker ideen om umiddelbarhed og visuel mætning, og fremkalder både en urban æstetik og mediemarkedets accelererede logik. Hvert værk fungerer som et konfliktfelt, hvor begær, kontrol, underholdning og eksponering mødes.
Konceptuelt repræsenterer Nogueras’ maleri ikke blot, men stiller spørgsmål: hvem observerer, og hvem bliver observeret? Hvor går grænsen for identiteten, og hvornår begynder dens medierede konstruktion? I den forstand fremstår hans værk som en kritisk kommentar til den moderne menneskelige tilstand, hvor billedet ikke længere kun er spejlbillede, men bevis.
Inkluderer certifikat for ægthed, der sikrer, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af ophavsret og fuldstændigt tilhørende kunstneren.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige approbationer.
Værket er i fremragende stand og klar til afsendelse efter køb.
På bagsiden af kunstværket kan man finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil foregå via UPS, FedEx og DHL og sendes til alle verdensdele.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, boblefolie og i en pap- eller plastkasse, formet som en rørpakning. Værket leveres uden ramme, kan spændes op nemt af en professionel eller endda af kunstneren selv.
Der kræves tre dage til emballageprocessen og levering til transportvirksomheden.
Værket forventes at ankomme inden for ti dage, afhængigt af målldestinationen.

