Miriam Chiera (1969) - Solar Eye. XL

Usynlige Tråde
Mit arbejde udspringer af observationen af mennesket og alt omkring dem: deres relationer til andre mennesker, til naturen, til landet og til det, der ikke kan ses, men som man dybt føler. Siden sine begyndelser har menneskeheden søgt at forstå sin plads i verden og skabt symboler, overbevisninger og ritualer som måder at forbindes, beskytte og give mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en delt oplevelse—et indre impuls, der overskrider kulturer og tid. Det er et behov for tilhørsforhold, for balance, for dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion opbygger jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometrier refererer samtidigt til det menneskelige og det naturlige, det konstruerede og det organisk, og skaber spændinger og harmonier inden for den billedlige rum.
Farve fungerer som vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.

VIDEO AF ARBEJDET ER TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt kunstværk af Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: kridt, akryl, spray, stencils, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuld canvas.
Underskrift: Underskrift bagpå, inklusive Certifikat for Autenticitet.
Levering: Kun for forsendelser uden for EU vil værkets forsendelse finde sted efter cirka 7 dage for at muliggøre forberedelse af dokumentationen til Kulturgenstande, der skal indleveres til tolden.

Dette kunstværk er spændt på en træramme. Det kan hænges direkte på væggen eller med en kantramme i den farve, du foretrækker.

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som køberen er ansvarlig for."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj kvalitet lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomulds-lin bør ikke revne eller strække, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, stoffets densitet, som formidles i dets vægt, den rette spænding og primer sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede indretning på Arkitekturfakultetet ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Akademiet for Kunst i Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vide farmland, i en familie af italienske immigrationsbønder. Selvom hendes rødder er dybt forankrede i italisk kultur, bærer hendes kunst ånden af det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hendes lærreder, flettende kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kernen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storslåede værker. Selvom hun studerede Indretning på Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes tidlige år, det var under hendes ophold i byen Romeo og Juliet, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. maler.Conkurs, 56. års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. National Annual Exhibition of Arts, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og udtryk, der flyder gennem hendes værk.

Udtrykket fra kunstneren:
Et kunstværk er langt mere end et modeobjekt, en flygtig trend eller et dekorativt element, der er designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, gennem hvilket du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit håb er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, at fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.