Miriam Chiera - DEFEATED DESIRE . XXL






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 225 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
I dette værk forestiller scenen ikke en voldshandling, men en intern konflikt. Slangen optræder som et symbol på forbudt begær: tiltrækningen til en kvinde, der allerede er forbundet med en anden mand. Dens død repræsenterer ikke en heroisk sejr, men et offer: undertrykkelsen af en lidenskab, der truer med at komme ud af kontrol. I denne gestus ligger en form for selv-uddrivelse, et ritual om selvkontrol, hvor den menneskelige vilje kæmper mod sine egne begær, alt sammen under måneskinnets vågne blik.
Series: The Game of Souls
Jeg maler kroppe, der drømmer, rører ved og smelter sammen i drømmeagtige og kødelige scener, hvor det menneskelige og det dyriske sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskaber. Min praksis fokuserer på figurativ maleri i stor stil, primært akryl på lærred, med en levende og mættet palet inspireret af tysk ekspressionisme, latinamerikansk vægmaleri, Goya og Gauguin. Tekniske betoninger er et ekspressivt brug af fladt farvefelt, stærke konturer og balancen mellem kaos og visuel harmoni. Jeg arbejder med frie gestus og visuel erindring, maler uden forudgående skitser, komponerer mens jeg går, lader former opbygge sig, overlappe og modsige hinanden.
Mine værker udfolder sig som åbne fortællinger: fragmenterede historier, der sammenvæver personlige erfaringer, kulturelle referencer og mytologiske eller fetichistiske elementer. Figurene, jeg maler—ofte groteske, overdrevede eller karikatur-lignende—udfordrer traditionelle standarder for skønhed og anatomi og skaber spændinger mellem det hellige og det profane, det sanselige og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en person, der samtidig husker og glemmer.
Hver billedidé er en metafor for menneskets tilstand, en visuel dagbog hvor erotik, ømhed, døden, hellig kunst og surrealismen mødes. Mine malerier søger ikke at give svar; de stiller spørgsmål, fremkalder modstrid og konfronterer betragteren med sit eget blik. Farve, krop og følelser er de primære midler i denne oplevelse. Jeg maler for at narrere, men også for at lade beskueren fuldføre historien ud fra sin egen opfattelse.
Signeret af MCH, hylder dette maleri det pluralistiske, det ufuldkomne og det ubehagelige med en kraft, der refererer til både erotik og det kollektive ubevidste.
Værk: DEFEATED DESIRE . Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
Størrelse: 150 cm X 115 cm + 2 cm omkring til indramning
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stenciler, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inklusive certifikat for ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen hos Cultural Goods, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uhærdet rullet med gennemsigtig papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plasttønde eller forstærket karton).
Vær venligst opmærksom på, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.
Afgifter:
"Køber uden for Den Europæiske Union kan blive underlagt importafgifter eller told, som er købers ansvar."
Materialer:
Dette værk er lavet med et høj-kvalitets lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. Et godt bomuldslærred, der forhindrer rivning eller strækning, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden i stoffet som overføres i dets vægt, korrekt spænding og primning sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sørger for, at det forbliver intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner baseret i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne landlige områder, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er dybt forankrede i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storstilet skabelse. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes unge år; det var under hendes ophold i Romeo og Julie, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og events.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finale-deltager i 3. maleri- konkurrence, 56. jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. årlige nationale udstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finale-deltager ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finale-deltager ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finale-deltager ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finale-deltager ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2026- Udgivelse Artea Fanzine 26- Spanien
2026- Udgivelse Gorila Spanien - Spanien
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.
I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værk.
Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end et modefælt, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit ønske er, at min kunst rører dig, vækker et begær efter at eje den, lade dig fordøje dens væsen og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.
I dette værk forestiller scenen ikke en voldshandling, men en intern konflikt. Slangen optræder som et symbol på forbudt begær: tiltrækningen til en kvinde, der allerede er forbundet med en anden mand. Dens død repræsenterer ikke en heroisk sejr, men et offer: undertrykkelsen af en lidenskab, der truer med at komme ud af kontrol. I denne gestus ligger en form for selv-uddrivelse, et ritual om selvkontrol, hvor den menneskelige vilje kæmper mod sine egne begær, alt sammen under måneskinnets vågne blik.
Series: The Game of Souls
Jeg maler kroppe, der drømmer, rører ved og smelter sammen i drømmeagtige og kødelige scener, hvor det menneskelige og det dyriske sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskaber. Min praksis fokuserer på figurativ maleri i stor stil, primært akryl på lærred, med en levende og mættet palet inspireret af tysk ekspressionisme, latinamerikansk vægmaleri, Goya og Gauguin. Tekniske betoninger er et ekspressivt brug af fladt farvefelt, stærke konturer og balancen mellem kaos og visuel harmoni. Jeg arbejder med frie gestus og visuel erindring, maler uden forudgående skitser, komponerer mens jeg går, lader former opbygge sig, overlappe og modsige hinanden.
Mine værker udfolder sig som åbne fortællinger: fragmenterede historier, der sammenvæver personlige erfaringer, kulturelle referencer og mytologiske eller fetichistiske elementer. Figurene, jeg maler—ofte groteske, overdrevede eller karikatur-lignende—udfordrer traditionelle standarder for skønhed og anatomi og skaber spændinger mellem det hellige og det profane, det sanselige og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en person, der samtidig husker og glemmer.
Hver billedidé er en metafor for menneskets tilstand, en visuel dagbog hvor erotik, ømhed, døden, hellig kunst og surrealismen mødes. Mine malerier søger ikke at give svar; de stiller spørgsmål, fremkalder modstrid og konfronterer betragteren med sit eget blik. Farve, krop og følelser er de primære midler i denne oplevelse. Jeg maler for at narrere, men også for at lade beskueren fuldføre historien ud fra sin egen opfattelse.
Signeret af MCH, hylder dette maleri det pluralistiske, det ufuldkomne og det ubehagelige med en kraft, der refererer til både erotik og det kollektive ubevidste.
Værk: DEFEATED DESIRE . Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
Størrelse: 150 cm X 115 cm + 2 cm omkring til indramning
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stenciler, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inklusive certifikat for ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen hos Cultural Goods, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uhærdet rullet med gennemsigtig papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plasttønde eller forstærket karton).
Vær venligst opmærksom på, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.
Afgifter:
"Køber uden for Den Europæiske Union kan blive underlagt importafgifter eller told, som er købers ansvar."
Materialer:
Dette værk er lavet med et høj-kvalitets lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. Et godt bomuldslærred, der forhindrer rivning eller strækning, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden i stoffet som overføres i dets vægt, korrekt spænding og primning sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sørger for, at det forbliver intakt over tid.
Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner baseret i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne landlige områder, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er dybt forankrede i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storstilet skabelse. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes unge år; det var under hendes ophold i Romeo og Julie, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er blevet udvalgt til udstillinger i internationale konkurrencer, gallerier, museer og events.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finale-deltager i 3. maleri- konkurrence, 56. jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. årlige nationale udstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finale-deltager ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finale-deltager ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finale-deltager ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finale-deltager ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2026- Udgivelse Artea Fanzine 26- Spanien
2026- Udgivelse Gorila Spanien - Spanien
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.
I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes værk.
Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end et modefælt, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit ønske er, at min kunst rører dig, vækker et begær efter at eje den, lade dig fordøje dens væsen og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.
