Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones One

Künstlerin: Heike Kirsch, født 1966, Hamburger, Tyskland
Kunstværk: Transforming Baltic Sea Stones One, 2/2026, akrylfarve på foto-lærred
Mål: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på bagsiden nederst til højre med blyant
Ægtheds-certifikat udstedt af kunstneren
Tilstand: meget god
Forsendelse: lærred på trækasse som pakke via UPS
Kunstner-Info: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Udstillinger: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen

Tekst til serien "Transforming Baltic Sea Stones"
I den nordlige del af øen Fehmarn findes et strandstykke i højden af Belt-campingpladsen, som er omkranset af store Østersø-sten. Gåen forhindres af de mange sten, og det er svært at fokusere på én sten, da hver enkelt erUnikt smuk. For mange er det sorte og hvide ildsten, som er mellem imponerende 60 og 70 millioner år gamle.
Overgangen fra et livløst objekt til et levende kunstværk gennem opladning med kunstnerisk energi og indarbejdning i en ny kontekst sker på forskellige niveauer over en længere periode.
Løftningen af en sten og den nøjagtige betragning, bevægelse, berøring, høren og lugten åbner processen. Stenen bliver et undersøgelsesobjekt og udløser alle sanseindtryk, hvori forskellige følelser, tanker og handlinger udløses. Nogle gange frister den til at kaste den tilbage i Østersøen med et dunkelt plumps, som opstår af den tunge vægt i vandet, eller den falder ned på de andre sten med et højlydt klonk.
Hvis en sten vandrer ned i rygsækken, bliver den et maritimt minde til hjemmet eller et dekorativt medbragt til venner eller familiemedlemmer. Hos mig bliver den en del af mit atelier og bliver ofte taget i hånden, hvilket forbinder mig med dagen ved Østersøen og forstærker min længsel efter havet som mit velvære-sted. Nogle af stenene bliver også til motiv (mixed media) eller en del af et kunstværk (rum-installation). I min udstilling JEG ER. PÅ STRANDEN. i Wismar lagde jeg mange Østersø-sten midt i rummet sammen med mine Østersø-fotograferier på gulvet. På den måde blev de til et udstillingsobjekt præsenteret i en kontekst, der skabte et rum til mere opmærksomhed og perception.
En anden transformation-akse af Østersø-stenene er den helt umiddelbare forbindelse mellem et Flint og min abstrakte maleri, hvor det gælder om at bearbejde karakteristika som strukturer, farver, flader og skader f.eks. gennem afbrud künstlerisk og bringe dem i en ny form. Her bliver 3D-objektet til et 2D-kunstværk, der i fladen – som i en landskab – giver en ny adgang for betragtere til stenens eneståendehed og skønhed.