Serena Grassetti - Nature’s Imprint - Luxe Edition (Silk 2)





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Nature’s Imprint – Luxe Edition
Fra serien Pigments Of Nature
Nature’s Imprint – Luxe Edition er født af mødet mellem naturen og dyre materialer som uld og silke. Hver rubin, blomst eller plantelement bliver et aftryk på overfladen, med et unikt og uundværligt aftryk.
Strukturerne og farverne opstår i direkte kontakt med materialet, og fortæller naturens stille historie i balance mellem spontanitet og håndværksmæssig omhu. Hvert detalje er et spejl af harmonien mellem botanik og stof, mellem øko og luksus, hvor kunst bliver mindet om den naturlige verden.
Værket indfanger naturens essens og forvandler den til taktil og visuel elegance.
Frakt og præsentation:
Værket vil blive sendt MED -INFRAMSTILLING-, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i tekstur og pigmenternes udnyttelse.
*Anvend ikke opdrejningsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker mennesket i øjeblikket, hvor det fortaber sig, fragmenteres og transformer. Malerisk materiale, ufuldkomne tegn og udløb bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder. Hvert ansigt, hvert spor, er et tilstedeværelsesfragment, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer hende i dagens italienske samtidsmalerier i dialog med identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og råt tekstil skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation. Hendes stil vipper mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udløb, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger, i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intenst og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos en kunstner, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der gennemsku’er tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og Lucian Freuds introspektion uforglemmelig. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, perfekt til dem, der søger en kunstnerisk stærk følelsesmæssig påvirkning, der kan kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et unikt værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art-giganterne og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstelskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvetone, der gør hvert stykke unikt og uopslideligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særligt og ægte fodaftryk.
Værkerne er blevet vist i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et sammenhængende og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne i kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Kunstneren har udøvet kunst siden ungdomsår, hun skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, som fusionerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, får opmærksomhed fra kritikere og kunstelskere verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtrykk i en af de mest lovende stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Medmenneskelighed
Serena Grasketti er en visionær kunstner, der yndefuldt forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den fine balance mellem den organiske verden og menneskets oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen i kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil, også takket være indflydelsen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Nature’s Imprint – Luxe Edition
Fra serien Pigments Of Nature
Nature’s Imprint – Luxe Edition er født af mødet mellem naturen og dyre materialer som uld og silke. Hver rubin, blomst eller plantelement bliver et aftryk på overfladen, med et unikt og uundværligt aftryk.
Strukturerne og farverne opstår i direkte kontakt med materialet, og fortæller naturens stille historie i balance mellem spontanitet og håndværksmæssig omhu. Hvert detalje er et spejl af harmonien mellem botanik og stof, mellem øko og luksus, hvor kunst bliver mindet om den naturlige verden.
Værket indfanger naturens essens og forvandler den til taktil og visuel elegance.
Frakt og præsentation:
Værket vil blive sendt MED -INFRAMSTILLING-, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i tekstur og pigmenternes udnyttelse.
*Anvend ikke opdrejningsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at kontakte en erfaren billedrammer for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleri fortæller hendes værker mennesket i øjeblikket, hvor det fortaber sig, fragmenteres og transformer. Malerisk materiale, ufuldkomne tegn og udløb bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder. Hvert ansigt, hvert spor, er et tilstedeværelsesfragment, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer hende i dagens italienske samtidsmalerier i dialog med identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der taler direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i Centrale Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kul og råt tekstil skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation. Hendes stil vipper mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udløb, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger, i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intenst og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler den farvemæssige kraft hos en kunstner, der har formået at forvandle den maleriske gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der gennemsku’er tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og Lucian Freuds introspektion uforglemmelig. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere, perfekt til dem, der søger en kunstnerisk stærk følelsesmæssig påvirkning, der kan kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et unikt værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art-giganterne og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstelskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvetone, der gør hvert stykke unikt og uopslideligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med et særligt og ægte fodaftryk.
Værkerne er blevet vist i lokale, nationale og internationale udstillingssammenhænge og bidraget til at definere et sammenhængende og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæderne i kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i solo- og gruppeudstillinger internationalt. Kunstneren har udøvet kunst siden ungdomsår, hun skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, som fusionerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, får opmærksomhed fra kritikere og kunstelskere verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omsætte dette forhold til unikke visuelle udtrykk i en af de mest lovende stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Medmenneskelighed
Serena Grasketti er en visionær kunstner, der yndefuldt forener ecoprinting-teknik og kul, og skaber enestående værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den fine balance mellem den organiske verden og menneskets oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen i kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, karakteriseret ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil, også takket være indflydelsen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

