Filippo Falbo ( 1946-2021) - Untitled






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Filippo Falbo, Untitled, olie på træplade, 50 × 40 cm, Italien, abstrakt, original udgave, 1980’erne, i fremragende stand, ikke underskrevet.
Beskrivelse fra sælger
Filippo Falbo abstrakt maleri olie på træplade
Dette maleri er et levende, stærkt tekstureret abstrakt landskabsbillede med en tydelig impressionistisk og ekspressionistisk følelse. Kompositionen er opdelt i tydelige vandrette lag, der vækker en stiliseret naturscene:
Himmel: En blid, atmosfærisk lyseblå udstrækning i toppen, med subtile hvide impastotegn, der antyder skyer eller fjernt lys. To cirkulære hvide former (måske måner eller soler) fremkommer i øverste venstre hjørne.
fjerne bakker/bjerge: En bølgende, buet form i blød lyserød-hvid med mørkere accenter, der skaber en fornemmelse af rullende terræn eller en fjern ryg.
Mellemgrund: Rige, lagdelte bånd af jordnære toner—varme gule, okker, orange og antydninger af rosa og sort—påført med tykke, udtryksfulde penselstrøg og tung impasto. Disse lag antyder marker, jord eller vandoverfladereflekser, med synlig tekstur og blanding, der giver dybde og bevægelse.
Forgrund: Lettere, næsten blegt lavendel-rosa og hvide områder med yderligere gestiske mærker, hvilket tilføjer til forgrundens terræn eller reflekterende overflade.
Højre side af lærredet byder på et dynamisk, kaotisk farveudbrud—dybe sort, klare røde, blå, rosa, gule og hvide—påført med energiske, tykke strøg. Dette område føles som et abstrakt træ, løv eller dramatisk forgrundselement, der står i smuk kontrast til de mere rolige vandrette bånd til venstre.
Maleriet anvender en rig, sammenblandet palette, der skifter fra kølige blå og lyserød i de øverste områder til varme gyldne, gule og jordfarver nedenfor, og skaber et harmonisk, men energisk landskab. Den tunge impasto-teknik er en af dets fremtrædende træk, der giver overfladen en skulpturel, taktil kvalitet med synlige paletkniv- eller børstemarkeringer, dryp og opbygget tekstur gennem hele værket.
Nærbilleder fremhæver det mesterværkfulde teksturearbejde:
Tykke, skorpede lag af maling, hvor farverne trækkes og blandes direkte på lærredet.
Synlige paletknivstrøg, hævede riller og endda små indlejrede fibre eller snavs i malingen.
Smukke farveovergange, såsom båndet af varm orange-gullig farve, der skærer gennem køligere grå og rosa nuancer.
Overfladen har en rå, organisk kvalitet med områder af tyk opbygning i kontrast til tyndere vandsyninger.
Samlet set er dette et fængslende semi- abstrakt landskab, der indfanger essensen af en stille, men dramatisk naturscene gennem dristige farver, ekspressive mærkninger og luksuriøs tekstur. Det føles både nutidigt og rod i traditioner inden for landskabsabstraktion (tænk påvirkninger fra kunstnere som Zao Wou-Ki, Joan Mitchell eller moderne impasto-landskabsmalere). Kontrasten mellem de rolige vandrette bånd og den eksplosive farve til højre skaber en vidunderlig visuel spænding og interesse.
Filippo Falbo abstrakt maleri olie på træplade
Dette maleri er et levende, stærkt tekstureret abstrakt landskabsbillede med en tydelig impressionistisk og ekspressionistisk følelse. Kompositionen er opdelt i tydelige vandrette lag, der vækker en stiliseret naturscene:
Himmel: En blid, atmosfærisk lyseblå udstrækning i toppen, med subtile hvide impastotegn, der antyder skyer eller fjernt lys. To cirkulære hvide former (måske måner eller soler) fremkommer i øverste venstre hjørne.
fjerne bakker/bjerge: En bølgende, buet form i blød lyserød-hvid med mørkere accenter, der skaber en fornemmelse af rullende terræn eller en fjern ryg.
Mellemgrund: Rige, lagdelte bånd af jordnære toner—varme gule, okker, orange og antydninger af rosa og sort—påført med tykke, udtryksfulde penselstrøg og tung impasto. Disse lag antyder marker, jord eller vandoverfladereflekser, med synlig tekstur og blanding, der giver dybde og bevægelse.
Forgrund: Lettere, næsten blegt lavendel-rosa og hvide områder med yderligere gestiske mærker, hvilket tilføjer til forgrundens terræn eller reflekterende overflade.
Højre side af lærredet byder på et dynamisk, kaotisk farveudbrud—dybe sort, klare røde, blå, rosa, gule og hvide—påført med energiske, tykke strøg. Dette område føles som et abstrakt træ, løv eller dramatisk forgrundselement, der står i smuk kontrast til de mere rolige vandrette bånd til venstre.
Maleriet anvender en rig, sammenblandet palette, der skifter fra kølige blå og lyserød i de øverste områder til varme gyldne, gule og jordfarver nedenfor, og skaber et harmonisk, men energisk landskab. Den tunge impasto-teknik er en af dets fremtrædende træk, der giver overfladen en skulpturel, taktil kvalitet med synlige paletkniv- eller børstemarkeringer, dryp og opbygget tekstur gennem hele værket.
Nærbilleder fremhæver det mesterværkfulde teksturearbejde:
Tykke, skorpede lag af maling, hvor farverne trækkes og blandes direkte på lærredet.
Synlige paletknivstrøg, hævede riller og endda små indlejrede fibre eller snavs i malingen.
Smukke farveovergange, såsom båndet af varm orange-gullig farve, der skærer gennem køligere grå og rosa nuancer.
Overfladen har en rå, organisk kvalitet med områder af tyk opbygning i kontrast til tyndere vandsyninger.
Samlet set er dette et fængslende semi- abstrakt landskab, der indfanger essensen af en stille, men dramatisk naturscene gennem dristige farver, ekspressive mærkninger og luksuriøs tekstur. Det føles både nutidigt og rod i traditioner inden for landskabsabstraktion (tænk påvirkninger fra kunstnere som Zao Wou-Ki, Joan Mitchell eller moderne impasto-landskabsmalere). Kontrasten mellem de rolige vandrette bånd og den eksplosive farve til højre skaber en vidunderlig visuel spænding og interesse.
