Daniel Jonez (1984) - “Knowing self deconstruction” XXL






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Daniel Jonez (f. 1984) præsenterer et originalt og håndmalet værk med titlen « Knowing self deconstruction » XXL (2026), udført i akryl og spraymaling, 105 cm høj og 80 cm bred, signeret på pladen, produceret i Spanien og solgt direkte af kunstneren med certifikat.
Beskrivelse fra sælger
HÅNDMALERET – ORIGINALT OG EKSKLUSIVT KUNSTNERISK VÆRK
Dette er et unikt og eksklusivt kunstværk skabt af Daniel Jonez.
Håndsigneret af kunstneren
Inkluderer et ækvivalentcertifikat (COA)
Forsendelsesmetode:
Kunstværket vil blive sendt rullet i en stærk rør, med sikker og professionel emballage for at sikre maksimal beskyttelse under transporten.
Et tracking-nummer vil blive oplyst, når varen er afsendt.
Daniel Jonez er en brasiliansk billedkunstner, født i São Paulo i 1984. Med baggrund i visuel kommunikation blander Jonez den dristige udtryksmåde i moderne kunst med den rå energi i gadekunst og skaber følelsesmæssigt ladede, farvebemusede portrætter, der føles både intime og eksplosive.
Fra en meget ung alder viste Jonez en dyb passion for maleri. Han begyndte at eksperimentere med farver og former i tidlig barndom og har aldrig holdt op med at skabe siden. Hans værker defineres af livlige penselstrøg, dynamiske overlap og følelsesmæssigt resonante ansigtsudtryk, der ofte ser ud til at kigge direkte gennem beskueren. Hans teknik afspejler ikke blot akademisk træning, men også år med intuitiv, praktisk udforskning.
Gennem årene har Jonez opbygget en imponerende international tilstedeværelse. Dine kunstværker er blevet samlet og solgt over alle kontinenter, et vidnesbyrd om det universelle sprog i hans visuelle fortælling. Uanset om det er på lærred eller vægmalerier, taler hans værker ofte om identitet, indre styrke og følelsesmæssig transformation—gentagne temaer, der resonerer dybt hos globale audiences.
Jonez fortsætter med at udvikle sig som kunstner, skubbe grænserne for traditionel portrætmaleri gennem frygtløst brug af farver, lagdelte teksturer og en tydeligt by-inspireret æstetik. Hans skabelser er ikke bare malerier — de er følelsesmæssige møder, visuelle digte, der fanger sjælen i fuld farve.
HÅNDMALERET – ORIGINALT OG EKSKLUSIVT KUNSTNERISK VÆRK
Dette er et unikt og eksklusivt kunstværk skabt af Daniel Jonez.
Håndsigneret af kunstneren
Inkluderer et ækvivalentcertifikat (COA)
Forsendelsesmetode:
Kunstværket vil blive sendt rullet i en stærk rør, med sikker og professionel emballage for at sikre maksimal beskyttelse under transporten.
Et tracking-nummer vil blive oplyst, når varen er afsendt.
Daniel Jonez er en brasiliansk billedkunstner, født i São Paulo i 1984. Med baggrund i visuel kommunikation blander Jonez den dristige udtryksmåde i moderne kunst med den rå energi i gadekunst og skaber følelsesmæssigt ladede, farvebemusede portrætter, der føles både intime og eksplosive.
Fra en meget ung alder viste Jonez en dyb passion for maleri. Han begyndte at eksperimentere med farver og former i tidlig barndom og har aldrig holdt op med at skabe siden. Hans værker defineres af livlige penselstrøg, dynamiske overlap og følelsesmæssigt resonante ansigtsudtryk, der ofte ser ud til at kigge direkte gennem beskueren. Hans teknik afspejler ikke blot akademisk træning, men også år med intuitiv, praktisk udforskning.
Gennem årene har Jonez opbygget en imponerende international tilstedeværelse. Dine kunstværker er blevet samlet og solgt over alle kontinenter, et vidnesbyrd om det universelle sprog i hans visuelle fortælling. Uanset om det er på lærred eller vægmalerier, taler hans værker ofte om identitet, indre styrke og følelsesmæssig transformation—gentagne temaer, der resonerer dybt hos globale audiences.
Jonez fortsætter med at udvikle sig som kunstner, skubbe grænserne for traditionel portrætmaleri gennem frygtløst brug af farver, lagdelte teksturer og en tydeligt by-inspireret æstetik. Hans skabelser er ikke bare malerier — de er følelsesmæssige møder, visuelle digte, der fanger sjælen i fuld farve.
