Vanessa Eslain Świgulska - Jop - Silence at the Limits of Perception






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 25 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vanessa Eslain Świgulska - Jop præsenterer 'Silence at the Limits of Perception', en giclée på 50 x 50 cm på 350 g lærred spændt på en værkramme, underskrevet bagsiden, ed. begrænset 3/100, fremstillet i 2025 i perfekt stand og med portræt som motiv; solgt direkte af kunstneren og leveres med certifikat om ekthed.
Beskrivelse fra sælger
Vanessa Eslain Świgulska-Jop (1993) Polen
"Stillet ved grænsen for opfattelse" - 50x50 cm
Giclée baseret på kunstnerens maleri på lærred af 350 g spændt på en træramme
Signatur bagpå
3/100 stk
Verket har et ægthedscertifikat fra kunstneren, er spændt på lærred og beskyttet med satinvoks
Vanessa Eslain Świgulska-Jop
Kunstneren anvender primært olie- og akrylmaling og inddrager ofte teksturelle motiver, særligt præget af dynamikken i rust.
Det er netop oliemaleriet, i forening med ægte rust, der bliver hendes kendetegn – en sammensætning af en rå, energisk struktur med bløde, lysende laseragtige stråler bygger en tydelig spænding i billederne. Denne materialets kontrast understreger den følelsesmæssige intensitet. En stor del af værkerne er figurative med forvredne menneskelige skikkelser og storformatede, sanselige, gådefulde ansigter malet i en tilbagelænet farveskala, som forener ekspression og ømhed. Kunstneren angiver sjældent kønnet på sine figurer. Ofte er det navnløse væsener, hængende mellem søvn og vågenhed, gennemsyret af intensiteten i følelser. Deres urealistiske, næsten æteriske skønhed, perfekt symmetri og stivnet bevægelse bliver en afspejling af malerens indre oplevelser. Bevidst at anvende denne teknik afslører det, der er mest ægte i mennesket – følelserne, som vi plejer at skjule bag et blidt smil, i det idealiserede billede af den egen person eller i den febrilske søgen efter at opfylde andres forventninger. På lærrederne bliver de stoppet uden maske, i deres rene væsen, og minder om, at den sande skønhed altid bor i os og aldrig har brug for bekræftelse. Maleriet er præget af en stærk følelsesmæssig ladning og en psykologisk undertone, der henviser til accept af komplekser og sårbarheder. Værkerne, fulde af subtile associationer, skjulte betydninger og diskret symbolik, er blevet kunstnerens tilflugtssted og meningen med hendes liv. Hvis du kan drømme, hvis skønhed gør dig lykkeligere, hvis du tror, at i gråtonerne gemmer sig et uendeligt farvepotentiale – så lev blot og omgiv dig med kunst – en af de få skabninger, der efterlader os med uendeligt potentiale og værdi.
Vanessa Eslain Świgulska-Jop (1993) Polen
"Stillet ved grænsen for opfattelse" - 50x50 cm
Giclée baseret på kunstnerens maleri på lærred af 350 g spændt på en træramme
Signatur bagpå
3/100 stk
Verket har et ægthedscertifikat fra kunstneren, er spændt på lærred og beskyttet med satinvoks
Vanessa Eslain Świgulska-Jop
Kunstneren anvender primært olie- og akrylmaling og inddrager ofte teksturelle motiver, særligt præget af dynamikken i rust.
Det er netop oliemaleriet, i forening med ægte rust, der bliver hendes kendetegn – en sammensætning af en rå, energisk struktur med bløde, lysende laseragtige stråler bygger en tydelig spænding i billederne. Denne materialets kontrast understreger den følelsesmæssige intensitet. En stor del af værkerne er figurative med forvredne menneskelige skikkelser og storformatede, sanselige, gådefulde ansigter malet i en tilbagelænet farveskala, som forener ekspression og ømhed. Kunstneren angiver sjældent kønnet på sine figurer. Ofte er det navnløse væsener, hængende mellem søvn og vågenhed, gennemsyret af intensiteten i følelser. Deres urealistiske, næsten æteriske skønhed, perfekt symmetri og stivnet bevægelse bliver en afspejling af malerens indre oplevelser. Bevidst at anvende denne teknik afslører det, der er mest ægte i mennesket – følelserne, som vi plejer at skjule bag et blidt smil, i det idealiserede billede af den egen person eller i den febrilske søgen efter at opfylde andres forventninger. På lærrederne bliver de stoppet uden maske, i deres rene væsen, og minder om, at den sande skønhed altid bor i os og aldrig har brug for bekræftelse. Maleriet er præget af en stærk følelsesmæssig ladning og en psykologisk undertone, der henviser til accept af komplekser og sårbarheder. Værkerne, fulde af subtile associationer, skjulte betydninger og diskret symbolik, er blevet kunstnerens tilflugtssted og meningen med hendes liv. Hvis du kan drømme, hvis skønhed gør dig lykkeligere, hvis du tror, at i gråtonerne gemmer sig et uendeligt farvepotentiale – så lev blot og omgiv dig med kunst – en af de få skabninger, der efterlader os med uendeligt potentiale og værdi.
