Hiones (XX-XXI) - Road Trip (Print)





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Road Trip er et digitaltryk af Hiones (XX-XXI), 2026 i en begrænset udgave 9/10 på 300 g papir, urammet og håndsigneret, med COA, måler 32 x 45 cm, oprindelse Portugal, i street art-stil.
Beskrivelse fra sælger
Samlergenstand.
Print Edition papir 300 g, signeret og nummereret. 9/10.
Værket sendt uden ramme, i et ekspeditionsrør af DHL Express.
Medfølger COA, ægtecertifikat underskrevet af kunstneren.
Road Trip udforsker ideen om rejse som en metafor for frihed, transgression og opdagelse. Midt i kompositionen opstår en ældre varevogn omdannet til en slags vandrende kapsel af bykulturen: dækket af graffiti, aftryk og historier, der er samlet langs vejen. Køretøjet repræsenterer ikke blot transport — det bliver et symbol på konstant bevægelse, liv i transit og identiteter, der bygges uden for de konventionelle ruter.
Den tørre landskabs og den sprukne jord antyder et post-urban eller forladt territorium, hvor menneskelige spor kun består gennem kunsten og det affald, der er efterladt. I kontrast skaber en dramatisk og farverig himmel en næsten filmisk atmosfære, der forstærker følelsen af rejse og usikkerhed.
Tilstedeværelsen af graffiti introducerer byens visuelle sprog i en mere klassisk billedkunst-kontekst og krydser to universer: det traditionelle maleri og intervention i bymiljøet. Lagene af tags og mærker fungerer som kollektiv hukommelse for dem, der har passeret dér — anonyme kunstnere, rejsende eller rebeller, der bruger overfladen som udtryksform.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære expressionsform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og uddybe effekten af sin kunst i det rum, der omgiver den.
Samlergenstand.
Print Edition papir 300 g, signeret og nummereret. 9/10.
Værket sendt uden ramme, i et ekspeditionsrør af DHL Express.
Medfølger COA, ægtecertifikat underskrevet af kunstneren.
Road Trip udforsker ideen om rejse som en metafor for frihed, transgression og opdagelse. Midt i kompositionen opstår en ældre varevogn omdannet til en slags vandrende kapsel af bykulturen: dækket af graffiti, aftryk og historier, der er samlet langs vejen. Køretøjet repræsenterer ikke blot transport — det bliver et symbol på konstant bevægelse, liv i transit og identiteter, der bygges uden for de konventionelle ruter.
Den tørre landskabs og den sprukne jord antyder et post-urban eller forladt territorium, hvor menneskelige spor kun består gennem kunsten og det affald, der er efterladt. I kontrast skaber en dramatisk og farverig himmel en næsten filmisk atmosfære, der forstærker følelsen af rejse og usikkerhed.
Tilstedeværelsen af graffiti introducerer byens visuelle sprog i en mere klassisk billedkunst-kontekst og krydser to universer: det traditionelle maleri og intervention i bymiljøet. Lagene af tags og mærker fungerer som kollektiv hukommelse for dem, der har passeret dér — anonyme kunstnere, rejsende eller rebeller, der bruger overfladen som udtryksform.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære expressionsform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og uddybe effekten af sin kunst i det rum, der omgiver den.

